量子
缺集或无法播，更换其他线路.剧照
剧情介绍
《即刻电音》是由腾讯视频出品，企鹅影视和灿星制作联合制作的电音文化推广节目，该节目集结专业的音乐总监、艺术指导、编曲队伍等业界顶级大咖，邀请张艺兴、尚雯婕、大张伟担任明星主理人。节目面向全球优秀电子音乐人发出选拔邀请，并从专业推荐、现场演出、视觉呈现等多个角度各自组建电音部落，最终选拔出一批优秀的电音原创作品和专业音乐制作人。罢工1947火线追凶之惊魂宴银河奥特曼S剧场版： 决战！奥特10勇士！月殒天劫天涯咫尺好好过日子今世迷情海月姬 海月姫新超人第三季摇滚青春2钱在路上跑泰国洞穴救援昨天2001铝世代穿越时空的少女日剧版伊贺忍法帖红蜘蛛1 十个女囚的临终告白情缘遗恨新东京猫猫女斗士赵小康的广场舞2024粤港澳大湾区除夕特别节目苦中带甜的滋味二十世纪快车夜行骇传喜鹊谋杀案金牌律师Alive癌症专科医生病历簿边寨烽火肖申克的救赎马小乐之玩具也疯狂活死人之夜2020寻龙之幽冥地宫囧途囧行王子学院之绝对经济师看不透你的心特搜9特别篇怒火保镖2015英语死亡水族馆
长篇影评
1 ) 即刻电音，如何成为一个精通电子音乐的资深蹦迪选手？
近几年，各大平台推出了许多类型的音乐节目，火了民谣，后续嘻哈说唱来了，都引起了极大的关注热潮。
其中共通的一点就是，小众的音乐类型走到了主流的舞台，让听众了解和欣赏到了更丰富多样的音乐类型。
而每次看到这些音乐节目的时候，我都在想，电音将会以什么样子的形式走到大众面前？
在国内，电音的累及听众并不是很广泛，电音作为科技兴起后产生的一种音乐形式，最早出现在国外，在国外发展迅速成熟。
国内的电音发展较晚，也是近几十年的事，且没有形成一定的规模和影响力。大众对于电音的还停留在夜店打碟热闹快节奏的电子舞曲印象，但其实，电音绝对比我们想象中要丰富得多。
最近腾讯新出了一档音乐节目，成功地吸引了我的注意。让我觉得属于中国的电音时代终于来了。
这就是《即刻电音》，这档节目，可以说是弥补了国内对电音这块的空白。
这档节目对许多电音制作人、DJ及电音爱好者来说，可谓是期待许久。节目邀请的特邀主理人是Alan Walker，是的，就是制作了风靡全球的《Faded》的Alan Walker。
另外还有三位音乐主理人：张艺兴、尚雯婕、大张伟，抉择着音乐参赛人的去留。
说到电音到底是什么，每个人都有自己的答案。
张艺兴觉得只要不是原声乐器发出来的声音制作的音乐统称为电音；大张伟觉得电子乐就是Party音乐，是可以引起热血的涌动；而尚雯婕认为中国唯一有希望走出去的就是电子乐。
在我理解，电子音乐区别于其他音乐类型，有着最大限度的包容和自由，不仅可以利用自身特点制作各种类型的电子乐，还可以和其他音乐类型任意组合，电子乐是无限的。
在节目里，我们也看到了各样流派的电音制作人，其中不乏非常优秀有才华并已在电音领域取得佳绩的音乐制作人，实力足以碾压节目主理人，看得人热血沸腾，即使是电音小白，也会被深深吸引。
但是，也让人产生疑惑，Dubstep、Future bass、House……这些到底是什么意思？电子乐到底应该怎么欣赏？电子音乐到底怎么分？
今天我们要重点介绍电子音乐的部分流派。
众所周知，音乐分很多流派，音乐的风格类型之多，涵盖范围之广，同时，某一类别的音乐如果按照细化，又包括很多细小的分支。
音乐的流派自确立开始，就已经随着时代的发展和自身跌宕起伏的命运，演化出错综复杂而各有兴衰的体系。
每当人们谈论起这个话题，特别是音乐创作者和超级音乐迷，对于音乐流派的细分，总是津津乐道于此。
而其中，引起乐迷争议最大的无疑是电子音乐的流派之争。
作为一名合格的电音爱好者，你应当知晓海内外盛大的电音音乐节，每年的百大DJ排行榜，乐评报道，关注时下新生代的电音制作人和老牌DJ等等。
而要成为一名精通电子音乐的资深蹦迪选手，你不得不了解这个伴随着音乐文化核心发展的知识体系，那就是电子音乐的流派。
电音的分类特别复杂，类型要分主流，主流还要分支流。据不完全统计，其中包括：电音流行Electropop、独立电子 Indie Electronica、电子民谣 Folktronica、Future bass、回响重拍Dubstep、神游舞曲 Trip-Hop、氛围音乐 Ambient、浩室舞曲 House；
科技舞曲 Techno、迪斯科 Disco、智能舞曲 IDM、氛围浩室舞曲 Ambient House、深浩室舞曲Deep House、鼓打贝斯 Drum & Bass、电子乐 Electro、电子迪斯科 Electro-Disco、脉冲 Glitch、迷幻舞曲 Trance……
电音的发展特别迅速，这些大概是国内目前较为流行的音乐风格。今天，我们要来重点介绍电子音乐的部分流派。
Dubstep也是电子乐的一种，诞生于英国。Dubstep的dub 元素来自牙买加的 dub reggae，在英国的牙买加黑人给英国音乐文化带来很深的影响。
而dubstep的‘step’指的是‘2step’，即底鼓和军鼓进行速度减少一倍，但力量增强几倍，并强调贝斯的加入。
它节奏稀疏，速度缓慢，而后传入美国，被美国人拿去用于商业化用途，发明了brostep。里面涉及的元素更多。而在中国，也流行过。
所以Dubstep里面融合的历史，器乐元素非常之多，并不是三言两语能够说清楚的，而且国内外对Dubstep的争议也非常之多。
在第一期《即刻电音》中，有好几位选手都是Dubstep风格，例如Panta Q、得体克拉斯、还有黑兔组合……
我们简而言之，可以从Dubstep的特点着手。Dubstep作为一种电子音乐的风格，其特点包括但不仅限于以下：
速度（普遍70bpm）、音色（wobble bass、growl bass、electro……）、并不固定的节奏、有其标志性的build up及drop、还有其他元素……
重点是以上所有特点可能在同一个作品里同时出现，也可能只出现其中的一部分，但如果只具备其中的一个特点，则一般不将其称做dubstep。
流行天后Britney Spears第七张专辑《Femme Fatale》首波主打《Hold It Against Me》就是Dubstep曲风的杰作。
HOUSE音乐是电音的分支之一，也是电子舞曲最基本的形式。中文译为“浩室”音乐，也是目前在电子乐中最被大家所接受的类型。
HOUSE是于八十年代沿自DISCO发展出来的跳舞音乐，是指可以在不大的空间（小房间）里就能组织起dance party，这也是为什么HOUSE受到大众喜爱的原因。
它是4/4拍的节奏，一拍一个鼓声，配上简单的旋律，常有高亢的女声歌唱。例如歌曲《DanzaKuduro》《Ella,ElleL'a》
而HOUSE又包括很多分支：Electro House、Deep House、Progressive House、Epic House、Tribal House、Vocal House……
每个分支都有其不同的特色之处，合成器电子音色原素的变化，BMP、其他乐器的配合、人声以及旋律和编曲等等，都会造就不同的HOUSE音乐。
最后我们要谈到的就是电子音乐中的Future Bass。Future Bass出现的较晚，于2006年出现在大众的视野，但是是一个广泛的音乐流派，已经成为当下最具人气和影响力的EDM风格之一。
第一期选手朱靖汐and柳李就是走的Future Bass路线
Future Bass在电音中，由于声波的改变，而变得比较安静，更富有旋律性。所以在电音爱好者中，Future Bass被称之为小清新，广受欢迎。
目前第一集，还出现Electro Swing、Kawaii Bass等风格，总之，第一集看得很燃，让我很期待后面的节目，还有哪些抓耳抓心的电子乐在等着我们。
音乐流派的风格多样，造就了越来越灿烂的音乐环境和音乐范围。电子音乐所包含的多样性，历史性是不可能简而言之的。
但是不管怎么说，套用一句话：音乐流派是艺术家和电音乐迷携手成长的阶梯!
电子乐实在是妙不可言。
2 ) 电音—有温度的音乐
今年冬天，音乐类的综艺节目格外多，有古典音乐也有通俗音乐，这周在朋友的建议下看了《即刻电音》，好像瞬间回到了过去。我的喜好一直很杂，少年时期特别喜欢歌剧和古典音乐，大学后经同学启蒙爱上了电音，到现在听音乐也多是这几种。
没有在club疯狂跳舞到凌晨的青春，不算真正的青春。节目一开场，火箭少女和Alan Walker的一首《Faded》就迅速让我回到了过去。零三年十八线小城市的club里，整夜回响着混音版的God is a Girl， Groove Coverage成了我的电音启蒙。那会儿非典刚刚过去，学校的大门总算解禁，压抑太久的惊恐和悲伤迫切需要一个发泄的途径，当我和小伙伴们初次踏入迪吧时，仿佛打开了新世界的大门。舞池的上空交织扫射着红绿光线，音响轰得地板也跟着摇晃，我和朋友手拉着手，仍然听不清彼此嘴里说出的话，新奇之中，很快我们就抓住了节奏，随着众人一起扭摆着身躯，似乎打破了某种看不见的屏障，情绪完完全全随着音乐释放。
在西方音乐史上，经历了从罗马帝国时期的单声部音乐到中世纪的二声部复调音乐‘奥农加农’，多声部数量的增加，出现‘卡农’（既一个声部的旋律在另一个声部衍生出来通过模仿形成），随着复调音乐的发展，产生了‘和声’，文艺复兴之后，和声影响了三个世纪。巴洛克时期，出现主调音乐，音乐从浪漫时期时的‘非音乐性’的特性交响乐进入到二十世纪的‘无调性创作时期’。第二次世界大战结束后，作曲家们追求突破和创新，加上电子科技蓬勃发展，音乐创造的形式经历了有一次变革，电子音乐顺势诞生。所有在作曲和演奏上利用电子手段形成的音乐都被称作‘电音’。
电音在发展中，经过了‘录像带电音’—‘合成器电音’—‘计算机电音’三个阶段。相比起传统音乐，电音在表现形式上更为自由：素材上，所有自然界的声音都可以采集作为声音素材，也可以使用自然界中不存在的声音，能表现丰富的多样性；创作手法上，可以将声音虚拟、变质、组成、再生，可以将素材拼贴、剪切、倒置、伸缩、循环；在空间关系上，则更加颠覆，各个声部之间充满层次感，可以进行对话，更加具有感染力。电音并不只表现‘燃’和‘爆’，那些我们耳熟能详的音乐，久石让的《天空之城》，喜多郎的《丝绸之路》，雅尼的《夜莺》，这些其实都是电子音乐。电子音乐的元素丰富，在表达形式上复杂多样，除了舞曲，也能用纯净、空灵的轻音乐来打动人。
《即刻电音》最早让人关注的一定是三位主理人。看节目前觉得他们都当不了主理人，一个打破次元壁的主理人阵容，但是看了节目之后发现其实他们三位倒还是挺可以的，至少对电音的那份热忱不假。张艺兴自己可以作曲编曲，对电音也有热爱，而且他能带来关注度。大张伟是大家都很熟悉的歌手，他对电音也算是真爱了，最开始大张伟受到的争议可能要更多一些，一方面是他在音乐方面的争议，一方面是他评点风格比较直接，有时候会伤人于无形。但后来发现在节目中他竟然走的是“彩虹屁”风格，第二期中他对“村长”蒋亮的一顿夸，我只想说：feel you bro!至于尚雯婕，她的音乐素养和唱功都是很不错的，节目中和达尼一起也露了一手，看得出来对中国电音的发展有她自己的想法，比如在节目中强调说电音是中国最有可能走出去的音乐啦，还有选的关键词偶像电音我认为也是和市场有关的。
现在节目只播放到第二期，总的来说可以观望。参赛的制作人整体水平在线（个别除外），各种风格和流派的都有：国风、说唱、House、Techno、DrumandBass、爵士。
Panda.Q的表演我很喜欢，听完了就被圈粉了。董子龙、齐弈同的《猴子说》糅合了国风，歌词讲的是孙悟空，旋律比较朗朗上口，中国风元素和电音完美融合，感染力很强。网红冯提莫的上场很亮眼，不过唱功只能说稳，称不上突破，编曲感觉差了那么点东西，稍显平淡。而且那组girls power就是真的无语了……看的时候我都想摔桌了！
作为一档综艺节目，争议是把双刃剑，可以炒热话题，扩大受众覆盖面，但同时也会带来负面新闻，导致口碑下降，至于带来的影响，还要看后续的节目和参赛制作人的水平。
所有参赛的制作人中，我最喜欢Moison。他一身黑衣把自己完全隐藏，并不引人注目。上场一语不发，但是音乐一响起，就抓住了我的耳朵。电音和古典音乐完美融合，他的演绎包含了我最喜欢的元素。现场演奏中，能感受他良好的音乐素养。小提琴响起的时候，少女心都苏炸了，很惊喜。这个游走于古典和现代之间，又萌又酷的少年用他的Drop点燃了我。演奏结束后，他说话竟然会破音，面对大张伟用小碎步惊惶的后退，脸上的口罩更是在录制中全程未取，和他炫酷的装扮形成强烈反差，太反差萌了。
电音消解了艺术和生活之间的界限，使得它更加贴近大众脉动，大胆冒险的表现形式带来了更加真实和丰富的情感体验。电音发展到今天，电影、广告、MP3、舞曲……已经和我们的生活无缝连接，再也分不开。创新并不等于抛弃传统，维也纳的大厅中演奏交响乐的时候，卡农和和声并没有消亡，直到今天，它们在音乐作品中还是被不断运用，在创新的同时也可以包含传统，电子音乐是从古典音乐中一步步蜕变而成的，在《即刻电音》里，我看到了很多音乐人的梦想。无论是主理人还是参赛的制作人，他们用自己的热情，努力的让电音这种融合了科技和艺术音乐类型进入大众的视野。
流行文化里，电音一直占有重要的地位，因为在表达情绪上，它有着得天独厚的优势，只要激情不死，就会有人听电音。电音的本质是积极的、热烈的，就像这档节目，看的时候会不由自主的手放在大腿上打起节拍，站起来腰肢跟着摇晃。
其实这档节目来的时机也刚刚好。中国是全世界第一个出现音乐的国家，文献上可以追溯到黄帝时代，在乐器和声音的素材上也十分丰富，可是却没能一直占据主导。中国有好音乐吗？有的，也相信融合了中国元素的优秀音乐某一天会刮起风潮。让我们拭目以待，看看有活力的电音未来能爆发什么样的力量。
3 ) 第三期的矛盾
很认真的追《即刻电音》追到第三期，这期在编导制作上设置了大量的矛盾：
1.学员与学员之间的矛盾：我认为你的音乐没有我的好，那么我就挑战你，彰显着音乐爱好者具备的独特张扬的个性。但是我个人认为，即便是有个性，也应该懂得谦虚与尊重。(这点在这里只是个人的看法，并不去冲击节目制作的方式，更不是去喷击任何一个人。)
2.助理人与助理人之间的矛盾：对于三位主要助理人的人物设计，个性十分鲜明，都独具特色。伟在这期除了是助理人以外还多了一个主持人的身份，推动着这期节目的发展，督促着节目与节目之间的衔接，同时也化解着节目过程中出现的尴尬。艺兴和尚对于电音的不同理解，不同追求，以及双方的不同坚持，在这期节目中会时不时的擦出助理人与助理人之间的火药味，这不仅是增加了节目的议论度，更是让观众有一个自我对于这档节目的思考：是支持艺兴的想法，还是支持尚的想法，还是观众自己有些自己独特的想法？即便不是传媒专业的观众，也能够大概的概括出三位主要助理人的特色：艺兴喜欢节奏旋律强的；伟喜欢嗨炸的；尚喜欢独特小众的。观众对于三位主要助理人喜好的大概概括不仅说明着音乐无国界，也意味着观众们的素养在不断的提高。无论选手们展示的音乐是什么风格，又或是除汉语以外的其他语言，无论听不听的懂，但观众们都有着对于音乐质量的大致认知，这也意味着观众由之前被动的接受有啥节目看啥节目，到观众们喜欢什么节目而去制作什么节目，由最初的市场主导观众到目前观众影响着市场的一种转变。
3.第三期在节目制作中多了更多的出乎意料的设计，比如说你以为会留下来的选手没有被留下来，你以为会被淘汰的选手却没有被淘汰。心里是不是气愤的一直骂这个节目，可又做不到直接关掉，不稀罕看的冲动。于是你成功的把自己推入一个又恨又爱，又欢又忧的苦海里，不知不觉度过了#即刻电音# #即刻电音# 《立刻电音》的专属时光。
4.把第三期看完的观众，都有看到第三期对于下一期的一个花絮。好像又有大家认可和喜欢的学员走了？助理人尚为什么生气？为什么离场？艺兴做错了什么？艺兴说了什么？……等等。是的，第三期的结尾又给身为观众的我们留下了无数个悬念。当这些悬念向你抛来，身为一个好奇宝宝能封锁住自己那颗好奇的心吗？至于答案就让下一期的观众揭晓吧[太开心]#即刻电音# #张艺兴即刻电音##大张伟即刻电音# #尚雯婕即刻电音# #孟美岐即刻电音#
4 ) 2019第一周最欢乐的音乐节目
元旦之后，雨雪不断，天气很糟糕，和很多人一样，我感冒了。
周六深夜，窗外依旧飘着雨夹雪，一个人无聊地刷着腾讯视频，无意之中点开了综艺节目《即刻电音》第六期。随便拖了拖进度条，就看见为了调动现场气氛，大张伟在那上蹿下跳，竭尽所能耍宝逗趣，再联想到他对于电子音乐的定义是“party音乐，就是要燥起来”，顿时没了兴趣。
但转念一想忍受了88秒片头广告时间，才打开这档节目，还是没舍得退出。
一直拖拖拖，拖到最后。最后一组，也就是第十一个出场的制作人朱婧汐和柳李，《吴!I'm think bout you》Deep House的节奏响起我就被吸引了，朱婧汐一开口，那如丝绸般柔滑轻巧却又充满魅惑的嗓音立刻惊艳了我——
I'm thinkin bout you我在想着你
回味你的消息
每字每一句
……
吴！
I feel a tension我感到一种紧张
I feel a rhythm也感到一种韵律
In the air在空气中
吴！
It's lust It's love是情是爱
I blame on the moonlight都怪这月光
Just like the night we first met就好像我初次遇见你那晚一样
吴！
I'm thinkin bout you我在想着你
下着雨，没关窗，浸透了幻想
嗨！
I'm thinkin bout you我在想着你
连呼吸，都发烫，都怪这月光
……
No！唱完最后一句，大张伟发出绝望的呼声。
尚雯婕则略带挑衅地一遍遍唱道：“吴! I'm thinkin bout you……”
这时我才惊讶地注意到，原来这期节目是“终极配对考核”。
制作人（这一期共11组参赛选手）在征得对方同意的情况下，采集一位或多位主理人（大张伟、尚雯婕、张艺兴三位老师）的声音，然后从中选出最适合自己的主理人采样音源，进行创作表演。
在制作人表演时，若该音源主理人在六十秒内，按下面前的“找到自己人”按键，表达主理人的合作意愿，则配对成功。每位主理人只有五个名额，且有一次营救权利。
这期节目的主题是Feat，合适自己的选择，才是最好的。有意思的地方在于，无论是对于主理人，还是制作人，都是双向选择，具有很大的不确定性和挑战性。
第十一个出场的制作人朱婧汐＆柳李组合，同时得到了尚雯婕和大张伟的采样音源。
表演前，大张伟让朱婧汐和柳李在笔记本的触摸板上摁下指纹画押。
面对镜头，大张伟信心满满地说：“我有第六感，我能跟她们合作，因为她们两个人有我要学习或者需要的东西，我相信她们不会辜负我的。”
但结果是她们选择了尚雯婕。因为朱婧汐喜欢极简主义的深浩室舞曲，也很喜欢复古的韵味，而尚雯婕的专辑正好是她的菜，所以就特别想跟尚雯婕一起做音乐。
大张伟当时就炸了：“我昨天对着麦克风跟神经病一样，吴! I'm thinkin bout you……给她们录了无数个变态的声音，你们居然都没有用。”
朱婧汐满脸歉意地鞠躬：“大老师对不起！我首先得承认，我在写这首歌的时候，我们首先想的是尚老师。”【挠头】
“那天你不是这么跟我说的。”大张伟很严肃，但是磕巴了，“我的，我的眼眼睛直勾勾地看着你，我说是不是我。”
柳李急忙打圆场：“她写的时候想的是尚老师，但我编的时候想的是大老师。蹦起来，蹦起来……”说着，摆出一个很嗨的动作。
“同歌异梦你们两个！好吧，没事。”大张伟很无奈，“因为是你们的选择，我也不能说什么，我只能鄙视而已。”【笑场】
看到这里，我笑了，被打动了，这是一种陌生而又新鲜的体验，是一次超出我预料之外的惊喜。我迫不及待地把视频进度条拉到最前面，从头开始看这期节目。
第一个出场的帅哥Unity也同时得到了尚雯婕和大张伟的采样，重混音《我怎么这么好看》是很嗨的Psytrance风格，当他声嘶力竭地叫喊“all right all right”“everybody screaming”的时候燃爆全场，真的好DJ，但这肯定不是尚雯婕的菜，也不是我的菜。
第二个出场的Anti-general获得了尚雯婕和张艺兴的采样，缓拍电子风格的《UPGRADE》氛围感十足，低音部分很爽很酷，从两位主理人的表情上来看，他们应该是同时喜欢上了这首曲子。但是，我不喜欢这种飘离松散的带有虚无空间感的节奏，快进。
之后出场的，Nu Disco风格的得体克拉斯组合与Drum&Bass风格的薛伯特都不是我的菜，感觉有点吵，依然是快进。
第五个出场的Panta.Q在如此欢乐和谐的气氛下，竟然提出要退出比赛。一曲《对不起》表现平平，虽然格外感人，辣眼睛，但曲高和寡不代表小众逼格，而是因为它真的不够好。
第六个出场的Hush!胖虎，为自己的伯乐张艺兴量身订做了一曲Future Bass风格的《Nice to see you again》，开始的四和弦很酷很有趣很特别，张艺兴的《浏阳河》采样又与乐曲的节奏出奇的合拍。
正如大张伟所说：“有一个特别厉害的词可以形容胖虎，叫作‘当众孤独’，就是当着好多人，但是他都会沉浸在自己的世界里。就是因为那个世界，才成就了他能够编出那么多神奇的东西。”
谈到Future Bass，不得不说它是我大爱的电音风格。有一首在我车载音响里保存了四年的单曲《Monody》，曲子前半部分节奏欢快，制作人TheFatRat用号角声营造出气势恢宏的场面，后半部分Laura Brehm的女声吟唱纯净悠远与曲子相得益彰，堪称点睛之笔。全曲大气完美，心弦被一个个轻快的音符触动，有一种梦幻般的感觉。
诚然，胖虎的鼓点比起TheFatRat的号角感染力略有不足，张艺兴的嗓音也不及Laura Brehm的空灵又富有穿透力。我承认，这不是中国电子音乐最好的时代，但远远不是最坏的时代，每一个电音制作人只要有了起点和努力的方向，就能够超越过去的自我，挣脱国产“土嗨”的标签。
第七个出场的攀达组合，我觉得他们就是来搞笑的。嘻哈风格的《鸟打令月打令》融合了朝鲜族民歌《鸟打令》和《月打令》的腔调。一套中国词儿的说唱，总体感觉很怪很嘻哈。
攀达组合一曲唱罢，台下的大张伟一副很陶醉的样子：“攀达，快下来吧。”
张艺兴摸着下巴，“我真的觉得好厉害。祝贺大老师，多了一员猛将。”
大张伟很快明白过味来，他问攀达组合：“你们最开始录制我们采样的时候，经历是怎么样的，跟我们分享一下。”
攀达组合的女主唱很老实，她说：“当时我们就是来到了张老师，还有尚老师的房间，没有被选中，然后就想着在大老师那一定要……”
大张伟急了：“你重新说，重新说，什么叫没有被选，所以你不得不来到我这！是不是这个意思，重新说，重新说……”
“我们想，想想跟大老师来着……嘿嘿……”攀达组合憨笑。
“你最开始第一个想法，就是跟我在一起对不对？”大张伟谆谆善诱。
攀达组合笑得比哭还难看，连连点头称是。
大张伟满脸假笑：“果然是这样的啊！太棒了。”【掌声】
尚雯婕老师面冷心热，她说：“对，确实到我房间的时候，他们就说他们不想跟我配对。”
此处，省略三千字笑点，反正我是笑喷了。
第八个出场的村长蒋亮总是一副迷迷糊糊没睡醒的样子，但他最擅长的Moombahton风格是我的大爱，它可以营造出一种令人愉悦的，却又不显得土嗨的乡土音乐氛围。
音乐进入高潮部分本该收住的时候，大张伟突然一嗓子“村长开会了”，瞬间将全场的气氛推向更嗨的高潮。
村长蒋亮的创作感言很朴实：“我就是太累了。其实我也不知道要录什么……”
相比之下，据说网红冯提莫被淘汰后，在直播间对她的几百万粉丝说，录制即刻电音很累很浪费时间，有一天等到凌晨四点都没有轮到她上场……
其实我想，最累的应该是三位主理人：大张伟、张艺兴和尚雯婕。制作人一组一组上，在等待的时候可以休息，但三位主理人必须一直盯在现场。
接下来，第九个出场的是齐奕同&董子龙组合，他们是一个其貌不扬却又非常温暖的组合，我不排斥他们，但也不是特别能get到他们。
第十个出场的Jasmine，流行电音《1057》演绎的无可挑剔，我很喜欢，但还没有到达单曲循环的程度，我个人觉得还是英文版的原曲更有质感更有氛围。
流着鼻涕，一口气写完《即刻电音》第六期的观后感。码了这么多字，感觉自己说的也不一定对，但是有一点可以肯定：这期节目很欢乐，而且比赛形式设计的非常好，主理人和制作人之间互动充分，基本可以展现出制作人的特点及其最优秀的一面。
观众的眼睛是雪亮的。综艺节目本身的质量才是一切营销方式的基础，前五期的惨淡只能靠后期的口碑来逆袭，第六期的编导剪辑的确是用心了，综合水平已经实现了自我超越。
最后再唠叨唠叨，音乐有很多不同的层面，大张伟想要接地气商业性强有燥感的音乐，尚雯婕想要独立小众有个性的音乐，而张艺兴则是介于两者之间的流行音乐人。
哪个更好或是哪个更红？还真不好说，因为无论是制作人，还是听众也是有很多层面的，对于他们来说，合适自己的，才是最好的。
鹅真的明明很有钱为什么永远眼界那么窄 不好好做节目 网红那点热度有屁用 垃圾
狗逼节目终于结束了 不用每周五膈应我了 祝灿星所有的节目都扑到地心
三星给大张伟和尚雯婕
对于欣赏不了电音的我来说，是当剧情片看完的。一开始喜欢松鼠，茉莉花，香料，后来觉得还是村长好。这节目最大的问题就是含莲量超标，有些留下来的太水了，比冯提莫还不如，那个bbox和得体克拉斯淘汰那么早，全是炮灰！艾伦走着老师到底干嘛来了。还是大和尚本质，开封府我看可以组合出道！
不聊音乐，单独说下大张伟！一直期待他能不讨好任何人就是开嘴炮再也不藏着掖着翻着白眼diss一切！经过漫长的起起落落落落落落，但愿他终能释怀，也终能明白，天赐的神嘴不是让你在被生活欺负的时候调侃自嘲的，太多的sb听你说“对”他们就会真的以为自己对……所以，别压抑自己的欲望，撕呀！
对张艺兴转黑了，评价选手总是说一堆没用的废话，每次他的点评都毫无水准，说话还总是前后矛盾。醉了。
他们终于对电音下手了
孙艺兴是这个节目最大的败笔大张伟作为导师能一直圆场调整现场节奏其实还不错，尚雯婕也很好
之前一直认为中国受众最广的是house和trance，没想到节目中最吃香的是我认为受众最少的dubstep。还有我求求你们别吹aw了，一首progressive house加点future bass想吃一辈子吗
🌟言🌟语惹人讨厌
听说今晚艺兴被节目组“绑架”了 腾讯怎么一向如此 之前明日之子就用荷兹“捆绑”薛之谦 搞得当场发火 做个人吧腾讯
恶意剪辑懒得说，但干预主理人的决定实在太恶心，节目组自己玩不就好了？一个“电音文化推广综艺”为什么要强捧一个ktv水准的vocal网红？还扯出girl power搞道德绑架？舞台难道不是制作人拿作品说话吗，扯什么女权主义？还撒起娇来了...腾讯综艺给自己的定位与实际呈现完全背道而驰，是既当xx又要立xx的典范了。特别失望，后面合作舞台如果有惊喜再考虑改分。
蒋方舟多年前评价大张伟：有故意引人误读的自我牺牲精神......
吐了 中国电音就毁在你们手里
《即刻电音》还是属于“土电”的一种，没有纯Lounge、World Fusion、ProgressiveTrance、Chillout、Downtempo等个人喜欢的风格，两三集就看不下去，虽然他们鄙视土嗨，但这也是另一种土嗨。
蹦迪爱好者的福音，很多平常有所耳闻的dj看到了性感真人，在线打碟，加上大张伟老师身兼数职各种搞笑！我要追！简直爱死这个节目了。节目也进入尾声了，爱你们，每一个制作人都很不容易，得体，毛毛，pantaq，unity，朱婧汐，薛伯特，小猫女，anti，村长我等着看你们的live。
至少推广了电子音乐，以及，每一期都是大型蹦迪现场。
一星给大张伟的点评，一星给节目上好听的电子音乐，一星给态度认真的主理人和音乐人们。扣掉的两星是因为这综艺第二期太恶心人了，虽然可以快进，可以不看不听，但是这样会让这个节目的意义和价值瞬间消失殆尽。
这三个人哪里配做导师？还请土嗨之王王绎龙？中国电音不是这样的…这样的垃圾节目只会误导别人…我宁愿让电音一直冷门，也不愿意多出来一堆跟潮流，见风使舵的假粉。一分滚粗
不想打分。不喜欢张艺兴。不喜欢冯提莫。大张伟和尚雯婕又觉得挺好的。