昆塔：盒子总动员

　　作为一个杭州人，不得不说对《昆塔》有些别样的情怀。制作公司是杭州的，导演是杭州的，仅有的配音小演员也是杭州的，这些多少令人生长出些本土情结。相较于《富春山居图》那样赤果果宣传杭州景点的片子，《昆塔》实在太含蓄了，水平也高多了，不支持昆塔，还能支持谁呢。
　　期待是必然的。虽然电影的形象来源是针对小朋友的叫做“盒子世界”的网络社区，但是就宣传片来看，3D的制作效果算得上世界级的了，再加上周华健和苏慧伦一唱一和温暖人心的主题曲，对《昆塔》的期待就更深一层。有段时间，《不可能是不可能的事》几乎成了循环播放的洗脑歌。
　　抱着期待的心情，和一群小盆友一起走进了影院。除了带着娃的家长外，有多少童心未泯、支持国产动画的大朋友也和我一样去看了呢？被一群小朋友围绕，心情也变得愉悦起来，不时有清脆的笑声响起，在我看来并无多大乐趣的地方，小朋友们找到了属于他们的乐趣，也许长大了，见识日长，对快乐的感官也越来越迟钝了。所以小时候才会觉得世界处处是美妙，长大后这些乐趣越来越少了。
　　到现在为止我也看过不少国内外片子了，自称是3D大片的不在少数，只是其中不乏伪3D。在微博上看到了CCTV采访昆塔微缩实景摄影的截图，那一个个制作精美的袖珍道具实在挺令人惊叹。难怪博采的导演会被人称作疯子，在中国动漫界效益如此不好的今天，会将毕生财力物力人力及心血都投入到一部片子上的人，恐怕也只有他了。对于这样的人，除了敬佩无话可说。而这样花心思打磨出来的片子，3D的视觉效果的确媲美海外大片了。
　　当然，光说好话是无法让中国的动画制作公司有所进步的。
　　看完电影的人，多数都会觉得《昆塔》的硬伤就是剧情。我想，如果只想针对低幼年龄段的观众，昆塔不需要做成这样豪华的视效，像《喜羊羊灰太狼》那样就可以了，小孩子的乐点很低的，他们能发现各种大人无法理解的快乐。而昆塔的导演似乎没那么容易满足，而是将电影定位在了“全家欢”的层面，竞争对手是像迪士尼、梦工厂之类的动画举头，也因此，影片中的场景设定十分类似美国西部电影里的场景，快速移动、翻转的镜头语言也更偏向于欧美电影的感觉。
　　但是在中国，要做一部老少皆宜的全家欢动画不是那么容易的。首先你的剧本里不能有任何不符合规定的设定、用词，相对于进口大片可以被减掉片段，国产的有可能就直接被卡了；其次是人设要能吸引成年人，吸引孩子容易，吸引整天浸淫在国外大片刺激中的成年人就没那么容易了；再则，电影宣传是相当砸钱的，做了好电影却没有好宣传，对电影的最终票房效果是事倍功半的，制作费加上宣传费，让本身就不赚钱的动画公司雪上加霜。
　　不得不说，《昆塔》迈出这一步是很需要勇气的，但是我担心这样的勇气会被电影的剧本所扼杀。据说《昆塔》是个三部曲，而看完影片也的确在结尾处留了下一部的伏笔。虽然也许下一部的冒险之旅会更加精彩，但是作为打响口碑最重要的第一部影片，《昆塔》的剧情实在太平了，除了视听，在情节上几乎没有出彩的地方。我想这样按顺序进行的三部曲不适合影片的推广，借鉴星球大战、怪物公司之类的倒叙手法或许更适合，让冒险之旅的精华作为第一部，三个主角的相识作为第二部前传，这样也许不会让期待已久的观众因为过平的剧情而对下一部丧失信心。
　　制作一部精美动画电影的艰辛，是我这个外行人无法知晓的，我知道的，只是我们这代人对国产动画有多失望，又有多期望。
　　没有爱，哪来的恨。对昆塔的诸多失望，是因为对昆塔有太多的期待，就像对中国的动画界一样。这一部以梦想为主题的电影，至少让现在的孩子有了新的选择，不用整天看喜羊羊灰太狼的口水片了。
　　我想，多少年后，中国会出现动画精品，而对于昆塔，希望第二部不会被扼杀在摇篮里，在第一部的高起点上，加上剧情，会有新的突破的。不可能是不可能的事，只是成功之路多险阻。
    随感而发，不合理之处请忽略，谢谢。

　　　　看的点映。
　　　　首先，我得声明，我承认这部片在国产片里，画质很好，十分好，非常好，可以和外国有得一拼。这点我承认。
　　　　但是——看片过程十分煎熬，因为除了画质打9分之外，其他都只能打2分。
　　　　　　　　
　　　　首先是几个让我无法忍受的点：
　　　　1、人说话的时候，嘴经常不动。
　　　 2、就算动，也做不到嘴型同步，导致我根本感觉不到是他在说话。
　　　　3、画外音极其多，多到让人质疑分镜师是不是脑残，很多人在说话的时候，画面开始无意义地拍摄天空、荒漠——个人感觉这是因为他们知道自己做不到嘴型同步，所采取的补救措施（但是让我感觉十分不舒服）。
　　　　4、配乐太令人愤怒了。其实配乐的质量并不差，全程都是交响乐。但是不管笑点位、紧张位、感情位全部都是同一风格的背景音乐而且十分大声。
　　　　电影里有一个寂静无人的沙漠，但是观众完全没有感觉到寂静无人——因为他全程都在大声地放背景音乐。
　　　　背景音乐的意义在于渲染情绪，但他用在这里，做到的效果是——打破情绪。
　　　　5、剧本简直就是渣渣。逻辑各种混乱各种不合情理，感情的处理、主题的升华十分儿戏。不知道编剧是干什么吃的。
　　　　　
　　　　再吐槽一下这部片的画面，这画面的技能树明显点错了。他和《玩具总动员1》比，这部片静态的画质超过了那个时期的《玩具总动员》。但是——人物的表情十分不到位。
　　　　里面有只鸵鸟用头蹭主角的时候，主角说“原来他喜欢我！”但是观众看的时候没有FEEL到任何喜欢的情绪，主角也没有特别开心的表情。
　　　　打斗的动作做得可以（但是被蛋疼的配乐搅坏了），但是一到各种感情位，需要那些细致的表情和动作，就渣了。
　　　　宁愿他回归玩具总动员的画质，然后做好那个表情。如果表情实在是做不好，那就做回2D吧。《开心超人》和《喜羊羊》在剧情的表现力上完爆这片子。
　　　　　　　　
　　　　虽然很不乐意，但是如果对比看喜羊羊和看这部片子的观影过程，我会说，喜羊羊更有趣（目测楼下会出现“你这智商也就配看喜羊羊”这样的2B言论）。
　　　　好吧其实我想说看《开心超人》比看《喜羊羊》更有趣。
　　　　然后我再说，看《疯狂原始人》之类的比看《喜羊羊》有趣1000000000倍（看你们还怎么黑我）。
　　　　 举个例子就是——如果有一个绝色美女，但是她的腋下与脚绝臭，还巨蠢。和一个每一样都是60分的女孩比，我会选择后者。
　　　　　　　　
　　　　最后，我赌五毛这部片第一部应该卖得可以。因为宣传和名头打得响。但是第二部会惨败的。因为这部片的观影过程实在太煎熬了。
　　　　同样的例子可以参照《古墓丽影》，《古墓丽影1》特技好卖了很多，《古墓丽影2》惨败了。
　　　　以上。

在成年人中，也许我看的儿童动画电影算比较多的了。从孩子上幼儿园起，我们做为父母，就不时带他、陪他上电影院看电影。一家三口，在影院旁边先吃顿麦当劳，入场前再买上饮料、爆米花，一边儿看一边儿吃一边小声地交头接耳，如此这般，倒也温馨和谐，其乐融融。选片上，孩子和我有共识，基本上是两类：科幻和动画；再加个条件：最好3D。（插一句，儿童故事片一概不看，要看，他自己在家看电视或上网看,没必要花钱上影院看。）不能说看的多全，但至少3D动画大片没落下几部，印象深的，有《爱丽思》、《蓝精灵》等。较近的一次是日式风格的《魁拔2》，我感觉相当不错，不过孩子偏说2没有1（他在网上看过）好，问他是不是因为3D假了点儿、不太立体，他说那倒不是——孩子的心思、感受和评价标准跟成人不大一样，就跟看漫画似的，《新京报》的漫画版，我们都没啥感觉，可孩子每天看的饶有趣味，常常乐出声儿来。

刚刚看的《昆塔：盒子总动员》。除了我们跟孩子，还捎上了他的两个同学小伙伴（一个是要转学分手了，算是个告别活动；还一个是刚发暑假时他妈带着一起游过几次泳，算是礼尚往来）。片子是我选的，除了满足动画+3D的硬指标外，还因为网上看了些宣传介绍，包括环境恶化寻找水源呼唤英雄的故事背景、“若不疯狂枉少年”的冒险主题、奇特的单腿儿盒子形象、阿里云6700台电脑渲染出来的“逼近好莱坞”的3D画质，大致判断，应该属于三观健康、有想象力、孩子看着比较过瘾、大人陪着也能接受的那种。决定前，又在网上搜到《昆塔》的预告片（有两个版本），虽然看不出3D的效果，但画面和配乐很有好莱坞大片的范儿（我自己倾向于在影院看美式立体“实物”风格的3D动画，不倾向于在影院看日式漫画写意风格的3D动画），三个孩子看了预告片也觉得“相当可以”、“各种不错”，就杀到青年宫去了（旁边有麦当劳，连吃饭一起）。

铺垫交代完这些，可以进入主题了。先说总体感觉：3D画质和音效上，不管孩子还是大人，超乎预期的惊喜和震撼，国产电影能做成这样，我是相当知足了；人物、情节和场景上，孩子们貌似一上来就非常自然、毫无保留地全盘接受，完全融入到片子营造的氛围和设计的进程中，感觉孩子和片子之间，跟的很紧、贴得很近，充分交互，瞬时回应，高潮不断，笑点频出，八十分钟，一气呵成！

但但但但但但但但但是，不得不说，作为成年人的我，不知道是不是因为某种程度上永远失去少年才有的禀赋，绝对做不到像孩子那样投入、那样“配合”，绝对要受到自己“成熟意识”和“理性判断”的影响和羁绊，虽然整体上看得下去也看得进去，但时而觉得这里太简单、太幼稚，时而觉得那里太跳跃、太做作，时而跟这段情节设计较上劲，时而脱离轨道游离出来。是的，这部《昆塔》或许可以说是史上最强的国产3D动画大片，也是一部令孩子（从学前到初一、初二）如梦如幻如痴如醉的电影，但绝对不能说是一部能让大多数成年人跟孩子一样无障碍进入、轻易high起来的电影作品。如果制片和导演的初衷是希望孩子家长都能喜欢上这部片子的话，那我可以说：《昆塔》在这点上尚有不足，略感遗憾。（是苛刻的要求吗？反正《功夫熊猫》做到了，真正老中青少咸宜）

这就回到了前面那个问题：孩子的心思、感受和评价标准跟成人不大相同，甚至大异其趣！既然如此，我们就应该明确一点：不能从成年人的视角、感受和情绪出发，想当然地对一部主要面向儿童的电影胡乱打分、妄加评议、冒然推荐。

观影回来的路上，我们没有跟孩子们交换对这部《昆塔》的看法，因为一路上三个孩子一直叽叽喳喳相互说不停，还沉浸在刚才的画面和场景里，我们插不进去；上过街天桥时，他们还模仿主人公菠菜、奶泡泡和嘎嘎单腿跳着走路的姿势，排成一队，你追我赶，还争着说自己是那个敢于冒险的少年英雄——孩子王菠菜。但这样一个情况也足以表明，《昆塔》作为儿童动画大片，已经是非常成功的了。如孩子的妈妈跟我说，孩子喜欢是最重要的，我们带孩子出来，不就是为了让孩子们高兴吗？虽然我们未必能像孩子那样投入和认同，但暑期陪孩子看几场电影，看到孩子之间其乐融融，暂时忘却繁重的学习负担和升学压力，激发一下他们（以及我们自己日渐褪色）的热情、想象力和冒险精神，不是很好吗？

回味这部电影，我忽然想到，这部电影在热闹之外，如果还有所谓对孩子“寓教于乐”的功能，那么它在电影故事情节设计上，到底有哪些“教育意义”呢？不做剧透，概要地归纳出几点，相信这些应该是导演希望带给孩子们的教益和启发：

首先，是神明或英雄的召唤，在电影里，就是传说中的昆塔对孩子王菠菜的召唤，其实这种召唤，在某种意义上，我们都曾遇到过，也许观察到自然界中的一种奇异现象，也许是读了一本名人传记或寓言，也许是得到某个老师或高人的指点，也许是一次外出旅游途中突然获得的感悟，等等，这样的召唤如果发生在儿童时代，对其一生的引导作用和塑造价值是不言而喻的。看《昆塔》电影本身，其实就是一次对少年英雄和冒险精神的召唤，上演的是菠菜，触动的是作为观众的孩子（甚至包括我们自己）。

第二，坚持己见，甚至固执己见。菠菜看到了“好大一片绿色的昆塔”，听到了传说中英雄对自己的召唤，他告诉别人，但没有人相信——因为他是个孩子，因为别人没能验证他的发现。而菠菜选择了坚持，不仅是相信自己的感觉，而且付诸行动。这点教益，在这个浮躁且盲从的时代，弥足珍贵。尤其是要成为类似乔布斯、比尔盖茨、扎克伯格、马云那样的开拓型的领袖人物，像爱因斯坦、钱学森那样的创新人才，这种性格似乎还是必须的。

第三，要有死党和跟班。《昆塔》中，菠菜就有奶泡泡这个死党和跟班。其关系，与《魔界》中的两个少年非常类似（人物性格则大不相同）。这点不用展开，社会上混过的人，大体尽知其义。但现在一般的孩子，已经是独生子女，常以自我中心，心智成熟的晚，除非是学校或院子里的孩子王。所谓孤胆英雄，现实中是没有的；从小学会建立、维系和发展自己的朋友圈子，规划和形成自己适合扮演角色、位置和责任，也许是可以从《昆塔》中再次获取的一个启示。

第四，得有绝活儿和法宝。在与蜥蜴帝国的殊死拼杀中，如果没有菠菜、嘎嘎、奶泡泡们没有几样绝活儿，没有几件法宝，别说打败强大的敌人，就是偷生活命，怕也做不到。（具体的就不多说了，毕竟很多人还没有看片。）孩子从小就应该想一想：自己将来安身立命的家伙是什么，实现理想的法宝是什么？更进一步，怎样练就自己的绝活儿、获得独有的法宝？

还可以梳理出第五，第六，第七，因为这部《昆塔》，从寓教于乐的角度看，铺设的东西是蛮多的，包括作为本片背景的环境危机、资源危机，也富有全球视角和现实意义。不过，还是到此打住吧。我相信，这些对孩子的教益和启发，是正面的，润物无声的，潜移默化的。

该最后给这部电影打个分了。10分制，8.5分。3分是3D效果和电影语言的表现力，超赞！3分是三观（电影所呈现的世界观、人生观、价值观），绝对健康！2.5分是人物情节故事场景，对孩子也许够了，但对我来说，确实觉得还可以做得更好。我负责任地、百分百地推荐暑期的家长带着自己的孩子来看这部3D动画大制作《昆塔：盒子总动员》。当然，更希望导演和制作团队更上层楼，拍出下一部更加“逼近好莱坞的3D动画大片”！

无暇看长评，就来看短评吧！
------------------------
我对《昆塔》整体的感受是，技术已经达到了世界先进水准，画面好、形象好、音乐好，影片硬件已经足够强，但是剧情等软件还有待进一步升级。
《昆塔》的结局有《魁拔》的“特色”，就是一个电影没有讲完一个故事。
奶泡泡很萌，但是影片笑点和泪点相对较少。
奶泡泡帽子两边的水球，我一直以为当水没了的时候，生命也就完结了。
------------------------
 

看人主要看三围，看影片则主要看三点：笑点、泪点和萌点。《昆塔·盒子总动员》似乎只有奶泡泡这个萌点存在并且成立，而其他两个点则缺失了。
 
其实，它本应有着深刻的泪点。这个泪点就是把影片机械主义的部分和“不可能是不可能的事”的主题结合起来所产生的化学作用。
 
这个片子在世界观上有个很有趣也很匪夷所思的设定，就是主人公——盒子们处在一种由农耕文明向机械文明过度的阶段，部落和长老的存在也似乎在用一种惯常的农耕文明符号来诠释着其文明程度。而他们的对手，却是纯机械化部队，拥有先进而复杂的机械文明，并且有极强的霸权主义色彩。所以他们之间的斗争，就像小米加步枪对抗飞机大炮，因此也就产生了便棒山的“游击队”。
 
但凡涉及机械主义话题的影片，都逃不开一个基本的命题：人们到底能否控制机械。阿基拉如此、EVA如此、高达如此、变形金刚也如此。而这种命题在展现的时候往往表现为对等的战斗场面：有初号机就要有使徒，有擎天柱就会有霸天虎，很少有用农耕文明对抗机械文明的这种失去平衡感的世界观定位。
 
低等级文明战胜高等级文明不是不可能，太空堡垒就是个例子，但主要要靠信念和决心。“菠菜”对昆塔的追求有没有到一种忘我的程度，“昆塔”这两个字所代表的献身精神、对生命的尊敬，有没有深入骨髓地植入主人公的心中，这是唯一可以将已经有所倾斜的文明的天平重新扶正的力量。影片最后把弱势一方以弱胜强的法宝归结为一个“屁”，这是绝然站不住脚的。
 
鸵鸟是一个很重要的角色。它兼有农耕文明的纯朴心灵和机械文明的强力身体，所以它才能成为嫁接两种文明的中间态的存在。要么，它就会被高等级文明收编，要么它就会被低等级文明感化，成为其精神力量指引下的战斗武器。泪点往往就诞生于此。
 
因为这只鸵鸟本是个旁观者，既没有必要跟着主人公去找昆塔，也没有必要卷进这场你死我活的战斗中。它后来参与进来完全是因为与主人公之间产生了情谊——而且是跨越族群的情谊。这本身就是很感人的。但遗憾的是，它最后没有献身，没有像前辈昆塔那样为了保护一些重要的东西而献出生命，这就让如此重要的一个角色、本可以产生强烈泪感的角色，最终沦为一个可有可无的摆设。
 
如果它献身了，为了保护菠菜他们而被机械霸王踩得粉碎，这时激发起主人公心中那颗英雄之心，从而以声嘶力竭之呼唤和呐喊，把埋藏在鸵鸟身体里的芯片上“不可能是不可能的事”激活，让鸵鸟死而复生，成为便棒山“游击队”心目中真正的火鸟凤凰，靠伟大的精神力量催生的物质力量战胜机械霸王（而不是一个屁），那这个高潮将会多么吸引人啊！所以在这只鸵鸟身上，我深深体味到那种倾注了非常大的期待，但却没有获得回报的失落感。
 
其实，盒子自己似乎也是一种简单的机械。有人说他单脚跳的动作是抄袭皮克斯的跳跳灯，我觉得这完全是欲加之罪了。跳跳灯是一个拟人化的物件，但菠菜他们完全是生命，只不过是只有一只脚的生命罢了。难道以后所有一只脚的形象都是抄袭跳跳灯了吗？
 
而影片中还有一个角色是两只脚的，就是便棒山的大王。这里面就又有个世界观的疑问留给观众了：这个人是花生星球上的人吗，为什么他不是盒子型的呢，这里面有什么故事么？而且他明显是个信仰主义者，拥有一堆崇拜神兽的画像。
 
如果只有一只脚的盒子，那么一只脚就只是工具；如果有一只脚的盒子人，还有两只脚的其他人，那么他们之间的对比就是必须的。当一只脚的菠菜首次见到两只脚的人的时候，他会一点奇怪感都没有吗？他以前一直认为理所应当的事情被颠覆的时候，他难道不会产生疑问或者质疑自己吗？如果他最后能体会到——对小盒子来说，虽然每个人都只有一只脚，但是所有人团结一致、精诚合作的时候，那就有无数只脚，力量也是很大的——这个道理，或许也会有一场不错的重量级发言。如果这个小细节体现在最终的战斗中，也会是对影片主题一个不错的升华吧。

小时候恨蒋介石，长大后更恨蒋中正。

这种段子，小孩子们是听不懂的。坐在被小屁孩包围的电影院，面对屏幕上蹦蹦跳跳的《昆塔·盒子总动员》，听着萝莉正太们不时传出的笑声，甚至我身边的小胖子对妈妈大叫“好看，过两天我们买票再看一次”，看到他和他的小伙伴们都乐疯了，作为媒体人，我和我的老帮菜们都惊呆了。

在这个混沌的斑斓社会里，任何一个成年人都很难对非黑即白的故事产生兴趣。到了而立之年，你的床头只可能是《厚黑学》、《如何管理你的时间》和《查泰莱夫人的情人》，如果你一定要说你还是靠《安徒生童话》过日子，我只能说你——太棒了。

《昆塔·盒子总动员》从名字上就充满了卡哇伊精神的低幼感，电影本身也是发生在一个奶气十足的虚构星球上的童话故事，一堆说不上是什么的盒子（？）供奉着许多蜡烛（？x2）和仙人掌（口味很重的样子），其中一个叫菠菜的盒子和一个叫奶泡泡的盒子，为了寻找昆塔绿洲踏上了冒险之旅。

平心而论，《昆塔》这部电影作为浙江本土投资的儿童动画电影，在制作水准上还是值得表扬。尽管我对于导演所谓“无限逼近好莱坞水准”的乐观精神只能回以一声“哦”，但是至少这块他眼中国产动画电影的“里程碑”没有变成“墓志铭”，从认真负责的态度上来说让人欣慰。


从某种意义上来说，《昆塔》是一部绝对十八禁的电影，也就是说只要你成年了，就一定不会去看的电影。哪怕投资方从阿里巴巴集团借来规模庞大的云计算中心，《昆塔》和《疯狂原始人》之间依然隔着一万头喜羊羊。

尽管几个卡通人物造型各异，但我并没有从中找到本质的性格区别，乐观、开朗、不畏困难、勇于挑战的阳光好少年，面对恶龙，缺乏真实信服的成长心路铺垫。想当年，豹子头林冲那也顶天立地的大丈夫，还不是软脚虾缩了很久，逼上梁山这短短四个字，我觉得最传神的就是个“逼”字。以榜样好莱坞做比较，近的不说了，就拿《驯龙高手》来说，从软弱到坚强，绝地逢生的故事是要花心血的。

但说一个打动成年人的故事，早已跳出了儿童片的范畴。好人就是好人，坏蛋就是坏蛋，对孩子们而言就足够了。

所以说，在孩子的眼中，3D的世界里讲述一个绝对二元论的故事，是幸福美好并且充满乐趣的。

我们，只需要负责掏钱买票就好。

至于这个世界的真相，他们迟早会知道的。

西方文学起源古希腊，而荷马史诗算是取之不尽，用之不竭的甘泉。《奥德赛》这巨幅篇章里创造出的征途冒险模式，激励和影响着其后无数作品。无论是从地缘政治学看也好，从自我认同看也好，他们传统里的“英雄”往往不是先评价做了什么，或者他能力有多强，而只是他一开始就“在路上”。

绕了个如此大的圈子，只想说“冒险精神”是欧美作品里极其普遍的一个主题，而在传统的东方文化中却相对比较少见，可这种感觉却又天生跟人类好奇躁动的儿童时期是相吻合的。所以在新时代的动漫作品，常常要面对一个很奇怪的境地，就是我们当下成年世界习惯的价值，很难同流行的元素或主题很好地结合起来。不说远的，受西方文化冲击极大的日本动漫，甚至游戏中，大量的世界观都是有关“救世”或者“历练”的DND变种（这跟武侠的闯荡江湖还略有不同），《塞尔达》《勇者斗恶龙》《怪物猎人》……每个故事的开场都是小村少年听完了传说，手拿木剑，就对着地图准备出发。但要按照教育倾向，我们确实不太鼓励小朋友每天没事就想着出去惹事，主角一定得是乖乖呆在家之后再说其他。诸君不见市场做得最大的《喜羊羊》，始终就在那一亩三分地上斗来斗去不亦乐乎。

当国内的动画技术和资金开始能支撑大电影制作之后，似乎是顺应规则与期待，一下涌现出了大量冒险故事。必须要让主角们走出去，离开庸常环境，这样才有机会吸引观众。更重要可以花钱做场景，做大动作。但其中常见各种别扭的设定和内容，说到底，也许是主创们想要得太多，又或者惯性使然。这必然不是一个太容易接地气的东西，刻意的本土化很容易两头不搭。常见的西游记题材或者武侠题材，都容易跑到干说理念上。但冒险从来是一个不必解释的事。

单说这点，《昆塔盒子总动员》作为一部低幼向的动画作品，至少做到了统一，完整，够简单。

背景是完全架空，也具有童话色彩。每粒尘沙可能都有一个宇宙，每颗花生可能也都是故事。于是在炫技般的浮空开场后，镜头聚焦于花生星球。一个叫菠菜的小男孩为了拯救自己干旱的村子，出发去寻找名为“昆塔”的仙人掌。之所以有这个名字，是因为传说中一个叫昆塔的英雄曾用自己的生命救活这植物。别人不信他，但他自己认为可以做到。从这里，故事正式开始。另一个叫奶泡泡的小孩主动成为了他的伙伴。两个都没有过人的能力，道具也都不太好使，奶泡泡从某种意义来说更是个累赘。但这一路走下来，两个主角虽然始终在拌嘴，菠菜各种不爽加崩溃，最终合作得倒也自如。

一整套设计算是真的努力在冲国际市场，即便并非这部电影的受众，也多少能享受花了心思的部分。主角身体是方型的盒子，并且只有一只弹簧脚，主要行动方式靠蹦。这个看起来新奇的设定，应该反而给制作能减少一些工序。菠菜的村庄有点农耕文明的痕迹，他们最大的图腾柱是若干根蜡烛，而始终寻找的“昆塔”是生活在恶劣环境里的绿色。路上遇见的邪恶力量是典型代表着工业的机械兽，机械兽身上螺母栓钮随处可见，是刻意在用粗放式的质感来对比盒子们果冻质感的皮肤。与他们一起对抗外敌的还有一只性格乖张的巨型鸵鸟，以及野猪造型的山大王。他的女儿，最终也加入了这个团队。而这个世界里存在着虽并不强，但随处可见的魔法痕迹。当然，片子最倚重的还是人物之间的互动，两个主角配色比较明亮，都走略呆与可爱路线，简单而直接地引起观众的笑声。

个人相对更接受的一方面，是上译这次在配音上对分寸的把握。狄菲菲配声音清亮充沛的小男孩自然没什么好说的，而八岁的张云翼配的奶泡泡却着实叫人有点惊喜。理论上这个年纪的儿童因为对角色理解有限，很容易出现念台词的呆滞感，他们纤细的嗓音也很难融进整个配音环境。这一点可以回顾一下经典动画《哪吒闹海》里那几个小孩喊着“哪吒！”的声音。不过导演显然心里清楚怎么去利用这种真实童音，无论是大喊大叫，还是低声嘟囔，奶泡泡和菠菜对话中那种“隔”的感觉被转移到角色本身的交流上。对话内容也使用了一些潮流语言，甚至方言土语，但都控制在相对正常的比例，并不强调它会带来的喜感。这应该也是他们在工作中逐渐积累起来的经验了。

和欧美动画比当然还有诸多不用细聊的角度，但《昆》是部正常路数的动画片，而不是打着某些奇怪旗号来纯粹骗钱的项目。在FLASH质感也能卖萌的诱惑下，把3D技术做到这个程度，就是一种冒险。但欢迎这种冒险，所有人都太需要一场真正的战争了。

菠菜头顶的眼镜和奶泡泡头顶的奶瓶始终在晃动，经常会把注意力从对白上引开。毕竟动起来的东西总是更抢眼，正如谁都有过躁动不安的心。