古希腊的瑰宝

The Age of Heros

1900年，牛津大学阿什莫尔博物馆管理者阿瑟·埃文斯抵达克里特岛Crete。荷马《伊利亚特》和《奥德赛》。找到米诺斯文明诺索斯王宫的大部分建筑遗址，到处都有公牛的图案。牛头怪在仪式中有着重要的作用。

圣托里尼：最初只是一个单独的岛屿，在两千五百多年前因为火山喷发被分割成几块。1967年发现火山灰之下的居住区“希腊庞贝”，阿克罗蒂。精美壁画中展现的是郁郁葱葱、阳光明媚的田园风光。

迈锡尼：仿佛进入了指环王剧场。战士为战士建造的堡垒。要进入迈锡尼，必须穿过浮雕下的狮门。德国探险家施利曼认为，狮子门守卫着埋藏在此的宝藏。他发现了数百个奢华的黄金器物，证明了荷马对迈锡尼“遍地黄金”的描述。

对于图案的迷恋带领希腊艺术走出黑暗时代

公元前八世纪，巨大而臃肿的罐子被当作是墓室的标记。这些罐子被冰冷的装饰以及几何图案覆盖着，平行线、三角、曲线、锯齿，甚至训练有素的动物组成的环带。中央的花纹画满了人物，他们在为希腊人所谓的圣餐作准备。这些简单的人物标志着希腊艺术发展的关键时刻，因为他们是希腊人对人形的痴迷的开始。图案不再是幽闭和死板图纹，几何图案变得灵动，创作主题逐渐变成了人和动物。

Black figure：大胆的描绘手法让描述令人兴奋的故事变为可能

来自东方的影响：中东格里芬青铜头像，来自埃及的女神像，均出自希腊人之手。五米高的巨人像，来自古埃及的程式，但又有着略微柔和的肌肉。到公元6世纪，在希腊有多大两万尊年亲男子雕像

希腊更像是一个民族，而非国家。

Delphi德尔福：作为神圣场所sanctuary而存在，承载着光环和威严，对于希腊的团结精神至关重要。据说在岩石的缝隙中可以听到阿波罗的声音。高度政治性竞争的艺术形式：公元6世纪起，这里到处都是纪念性雕像和记录军事胜利的建筑物，作为对神明的谢礼，同时也是一种简单的炫耀方式。西福诺斯宝库有一条精心制作的饰带从外部将其环绕，上面的人物更贴近生活，起伏而动荡，关于秩序和文明。

民主雅典：公元前514年，刺杀残暴的统治者。动态的人物急速迈进希腊艺术的新时代。

古希腊青铜雕像：运动、感性，头顶宏伟的英雄主义光环。

古典艺术的黄金时期：核心是对人的热爱，以及全新的对艺术实现能力的感知。

西西里的希腊寺庙遗址：希腊海岸以外的世界，柏拉图称之为“池塘周围的青蛙”。他们共享古希腊宗教信仰和语言。

巴勒莫考古博物馆：公元前5世纪，石头被融入了生活。浮雕主题发生了剧烈变化，画面充满了戏剧冲突和表达。生活在西西里的希腊人有着比其他地区希腊人更强的竞争意识，体现在艺术和运动竞赛中——创造性竞争精神。

The Greek Revolution光荣的幻想：宣布革命的突然胜利和繁荣的信使。

失蜡技术和青铜雕像：新技术鼓励艺术的创新表达新式。青铜比大理石更流畅和宽容，适合实现微小和精致的细节表达，给予艺术家更多创作空间。

波留克列特斯的持矛者像：构思巧妙又细致。不仅仅是肉体，它是为了取悦希腊人而依照顺序和比例创作的青年裸体蓝图。将人体的复杂系统以完美的均衡展示。抬起的脚踝暗含了一种自发性以及片刻的放松。

雅典的城市形态：民主制度以及击退波斯人的军事力量。一切公共建筑都是宏伟的，象征着雅典帝国的财富和力量。

帕特农神庙：汇集了所有的古典理想的秩序，对称性以及几何比例。长达160米的饰带（大英博物馆）。描绘了一场巨大的公民与神明的游行，似乎正在走向光明的未来，但是至今没有人清楚他们想表达什么。

凯拉米克斯公墓：当民主雅典在宣扬自我高度，它禁止人和看起来过于夸张的纪念碑。在有限的空间中，希腊人开创了更温柔的方式来纪念先辈。陶器上描绘者简洁亲密的家常场景，搭配上白底背景，高雅又温柔。

亚历山大大帝父亲菲利普二世的坟墓：马其顿精英的狩猎场面；橡树花环金冠；黄金棺

普拉克斯特里斯：大理石的感官表现力。男性美应是更柔软的；机智又狡猾，而非将天赋局限于希腊宗教表达-赫耳墨斯和孩童时期的狄奥尼索斯

The Long Shadow希腊艺术的影响

尼多斯的维纳斯：第一件全尺寸西方女性裸体艺术品，现存于德国慕尼黑。公元前4世纪，由普拉克西特里斯为希腊的尼多斯岛创作，艺术史上的真正转折，被众多艺术家模仿。撩人的裸露，惊愕的错觉，故事的设定，以及观察者作为偷窥者的暗示。它有自己的特殊叙事，挑衅似的把观众设定为偷窥者。蒂沃利花园中的复制品保存了艺术家最重要的创新。雕塑被展示在一个特殊的圆形寺庙中间得以被从各个角度欣赏。“难以言喻的狂欢之夜”，真实的欲望。

拉奥孔和米开朗琪罗：高度戏剧化，关于战斗、悲剧和痛苦。特洛伊牧师和他的两个儿子。这座雕塑激发了米开朗基罗的创作活力，在荣耀中庆祝人的形态。

汉密尔顿的花瓶：古董成为18世纪的新风尚。外交官和古文物家汉密尔顿将在古希腊墓地中发现的许多希腊花瓶带回英国，大部分卖给了大英博物馆。装饰组成复杂，瓶身氛围两个不同的场景：上半部分描绘了希腊神话中的暴力场景，臭名昭著的双胞胎蓖麻和波吕克斯站在攻击留基波的两个女儿；下半部分赫拉克勒斯经历了窃取赫斯珀里得斯金苹果的艰苦尝试。画面整体情绪不激烈或疯狂，而是平和又精妙的，近乎威严。商人乔舒亚和韦奇伍德的对古希腊风格仿制和批量生产的尝试，将希腊艺术从一种优雅的爱好变成一种现代商品。希腊艺术不再是鉴赏家或精英的特权，在寻常百姓家都能发现这一优雅的欣赏爱好。

威尼斯圣马可大教堂铜马：拿破仑凯旋归来的游行队伍中引人注目的文化战利品中就包括了闻名世界的拉奥孔。但这还不是最令拿破仑骄傲的，他最得意的是来自威尼斯的四匹镀金宝马。它们闪现着强烈的动物本能，抽动着，不耐烦，但旺盛的精力无一不在统治者的控制中。他们不属于法国，其实也不属于威尼斯，更有可能是属于古希腊的（十字军东征带来），总是吸引着野心勃勃的征服者。拿破仑希望自己可以比肩亚历山大大帝这样的古代军事英雄典范，要做到这点必须与古典文化有强烈的融合——拥有古典文化意味着获得权威和权力的阶级。他希望他的城市看起来像罗马和希腊的城市。原件已经归还。

米隆的掷饼者：慕尼黑 希特勒喜欢的电影《奥林匹亚》，在德国举办的一次现代奥运会的庆祝活动。掷饼者被用来鼓吹希特勒眼中的强大和健康。扭转的身体即将变成释放的能量。古典传统与纳粹的意识形态：运动员的体态、理想的白人、男性之美。战后，掷饼者被送回意大利。

那些现代主义革命的先锋想要一种新的艺术。在整个欧洲曾带来一系列启发的众多风格已经被隐藏或彻底摒弃。公众的品味已经不再浮躁，古希腊艺术的美丽和力量从未停止让数百万来到欧洲伟大的博物馆的人感到惊讶。几个世纪以来，古希腊一直被视为一种黄金标准，一个对立于西方世界的自我认知的理想揭示着，我们是谁，我们从哪来。