擅长捉弄的高木同学 第二季

动画组太太太太强了，巧妙的用原作剧情串连进了一些原创的内容，把原本稍显空白的高木同学的内心描写在不经意之间塑造的更加完整了。原作夏日祭的约定只集中在了短短16页，动画组巧妙的让高木同学在第八集就引出夏日祭的约定，在第九集更是为了还没有确定的约定和家人调整了旅行计划，寥寥几笔让整个夏日祭贯穿了故事，同时一个聪明深情又比原作更加害羞的高木同学跃然荧幕。第11集把原作高木同学的夏日祭第二次暗示和西片的最终答复之间的时间稍稍拉长，并且在两人聊到夏日祭约定时加入了很多高木同学的试探和期待，巧妙的营造出了高木同学希望西片能主动迈出最后一步的心情。过程中更多西片犹豫不定的情节，以及高木同学对此一点点失望的描写，都让两个人的心理活动更加丰满，更好的渲染了西片说出邀请时整个情绪感染力，也让高木同学最后的塞饮料行为可爱到极致。实在是动画改编的范本了，高木和西片的性格和内心都得到了更好的加强，还给故事加上了一条主线。夏日祭的一集就更是神笔了，人物动机，甜度完全在线，没啥好说的，太好磕了。

可曾听说过有哲学家讨论过青春吗？很少，青春，从来都是文学家的战场。

对于哲学家来说，“爱”才刚刚够一个概念的起点。但对于青春而言，“爱”已然是这段路的尽头。

刚开始看《高木太太》的时候，被弹幕节奏一带，“哎呀，这个西片就是逊啊”，一幅恨铁不成钢的样子。怎奈几集下肚，齁甜过后，望着漆黑的手机屏幕，细细忖来，事情可没这么简单——敢问，十二三五岁的时候，谁又不是一个小西片呢？

明明QQ头像闪烁时开心得要死，可回复一经由手指敲出去就老贤者似的云淡风轻。明明已经知心知己交如莫逆，可现实里还是躲躲闪闪，生怕被逮到一点蛛丝马迹。那时的我，既读不懂女生的心思，也闹不明白自己的行为逻辑。反正就是被一些莫名巧妙的“羞耻”圈住，在保持原状的现实和面红耳赤的幻想中，就这样一天天地，伴随着小小的甜蜜和懊悔过了去。

“这就是青春吧。”没错，我此刻正曲肘攥着拳，嘴巴张开，眼泪在眼镜两边汩汩地流。要是我再有文化一点，想必也能锤炼出“此情可待成追忆，只是当时已惘然”“初闻不识曲中意，再闻已是曲中人”这样的佳句了。

“我当时怎么那么傻呢？”——没办法，在孟婆汤没有掺水的情况下，傻才是我们的宿命。回头一想，人类就是这样一种一次性的生命嘛。每个人都是第一次过他的十岁、二十岁、三十岁、四十岁。对个体来说，没有读档、没有经验、没有重来，每一个年龄阶段的生命历程都是新的。所以要一个十岁出头的小伙子拥有一个三十岁老男人的视野，实在是强人所难——要不然怎么大家都想成为穿越者呢？

不过，人生的新也是分层的。要说这其中最特别者，肯定非“青春”莫属了：蜕皮一般快速成长的身体、前所未有的心灵结构和情感体验。可以说，青春是之后一切“新”的起点，它不仅塑形了我们身体的基础，也为各式各样崭新的情感提供了最初的形状。这些情感中当然包括“爱情”。所以我们常常听到的所谓“初恋情节”以及与此相伴的“中年危机”，也不无道理——或许社会已经让那些人蹉跎油腻了，但他们对情感的理解可能还停留在、或者说还没走出一开始的“青春”范畴。

“我真的喜欢高木吗？”和高木聊完天，躺在床上回甘的西片或许会这样想。在《蒲公英的约定》里有这样一句歌词：“一起长大的约定，那样真心；与你聊不完的曾经，而我已经分不清；你是友情，还是错过的爱情。”

说实话，这问题也难为西片了，做自己情感的法官，去判断一种不同于友情，但又莫可名状的全新情感，真不是一件容易的事。康德说，“直观无概念是盲的”。其实西片不是没有概念，天天都看少女漫《100%单相思》的他，肯定知道“爱”“喜欢”大概是个什么，并且也能够在其他地方识别。困难的地方在于，把“爱”和“自己”联系起来，给自己小鹿乱撞的心“命”一个“爱”之名。这可不简单，聪明绝顶如俄狄浦斯也只能解开“人”之谜，而倒在了“自我”之谜下。

关于这个“确认自己情感”的难题，回顾我们自己的初中时代，不外有以下几种路径：1、勇就完事了，都听感性的，直接告白进入恋人状态，成为学校第一波吃螃蟹的人。2、全程朦朦胧胧，似有若无，徘徊于告白之前，有时甚至连告白的念头都没有萌生，揣着青涩和甜蜜的哀怨走完了青春。3、被周围裹挟着做了决定，把“自己”完全交付给了环境、舆论甚至是昨晚刚看的一本轻小说。4、确立了“自我”从而确认了“喜欢”和“爱”之情感。这一部分人拥有着远超同龄人的成熟，他们在一个普遍中二病的情况下竟实现了“自我”的稳态。西片大约在第二条路径上，而高木则约莫在第四条，毕竟后者是拎得清“‘我’‘喜欢’西片君”的。

这里荡开一笔，说说“中二病”问题，不论哪一种中二病的定义都会涉及其中“不成熟”的“自我”因素，比如自我意志过剩、自我膨胀云云。但正如前边所说的，在“青春”这一身体和心灵都在快速变化、成长的时期，不成熟、不稳定才是常态，成熟、稳定反而是变态。从这个角度，我们甚至可以说：如果青春需要一种表征，那必然是中二病的。

“西片是个铁憨憨吗？”经过前边的迂回，再回过头思考这个问题，我们便多了几分审慎和宽容。首先，西片的身体很老实，他无比真切地在那些血脉贲张和面红耳赤中通过感性感受到了“什么”。其次，少女漫爱好者西片也知道“爱”“喜欢”之类的概念大致是个什么样。然后，关键的问题是，西片还没有形成一个坚实、稳定的自我，唯有在这个“自我”的审视之下，上边那些“什么”才能够被系到“爱”之上；唯有通过“自我”这个法官，那些“什么”才能被判断为“爱”，暧昧与朦胧才能被带到澄明的光亮中。

“我爱你”听上去很容易，但意识到是“我”在“爱”“你”却是一个复杂的历程。在这一系统中，“你”相对简单，就是那个刺激得我脸红、让我心跳加速而又不敢直视的对象。“爱”在这个娱乐、言情泛滥的年代，也司空见惯，不是难事。关键就在于将前两者勾连、整合起来的“我”：一个自知的主体。像诸如成熟、勇气等等特质，都可以说是从这个主体衍生出来的，是为该主体的表现和属性。

那么，更进一步，“自我”从哪里来？有句名人名言说：“一个人的命运啊，当然要靠自我奋斗，但也要考虑历史进程。”（-1）这便给我们提供了思考该问题的两个维度。

首先是“自我奋斗”，正如前边所说，在身体感性的层面上，随着青春期的到来，一方面，人的外在躯体在走向成年人类；另一方面，人的精神层面，不论感性力还是理性力，都在朝着成年状态深化和强化。也就是说，让西片再成长一会儿，等他长大了，长醒了，成人了，相应的，那个稳态的“自我”便会到来。

然后是“历史进程”，上一段提到一个词“主体”，这便是“自我”的“现代”表达。换言之，作为“主体”的“自我”是一个现代性“事件”。谈及现代性不免有些西洋化，但这里也仅仅作为一个阐释路径，聊作一解。在与现代相对的古典时期，“人”肯定是有的，可有主体吗？大部分学者以为是没有的，那时“人”总是处在一种特定的依附关系中，不论这个关系表现为自然、上帝还是宗亲。伴随着经济、政治、文化等领域多层次、全方位的变革，现代世界开始一步步成型，与此同时，现代人也作为一种觉醒和解放的类型开始出现。在思想领域，比较有代表性的就是笛卡尔的“我思”主体，因为他比较早地将人锚定在“自我”这一侧而不再是像过去一样系于别处。由此观之，不光而今的民主与科学受惠于启蒙方案，连情侣间那句亲昵的“我爱你”，也和数百年前的那些变革脱不了干系。谁叫我们如今还生活在现代世界，是个现代人呢？

文首随口说了句：对于青春而言，“爱”已然是这段路的尽头。如果把人的成熟，主体的树立当作青春的告别的话，好像也确乎如此，哎。