卡萨布兰卡英语

电影《卡萨布兰卡》感动了一代又一代人的心灵，成为电影史上少见的“完美巨片”，一部永垂不朽的名作。
       1941年的卡萨布兰卡——北非摩洛哥一个港口城市。在纳粹的铁蹄之下，要从欧洲逃往美国，必须绕道卡萨布兰卡。里克咖啡屋的老板里克是位神秘的男子。一日，捷克反纳粹领袖维克多拉斯洛和妻子伊尔莎来到里克咖啡屋，希望通过里克获得通行证。里克发现伊尔莎正是自己的昔日恋人，过去的误解解开后，伊尔莎徘徊在丈夫与情人间，而仍深爱着她的里克，却决定护送伊尔莎和她的丈夫离开萨布兰卡。在机场，里克开枪射杀了打电话阻止飞机起飞的德军少校后，目送着心爱的女人离开…开片解说词；“在卡萨布兰卡什么事都可能发生，什么东西都可以拿来做交易。”人们在里克咖啡屋探听消息、等候班机、暗藏赌场、黑市买卖、甚至还有法国革命领袖……融汇着危险的异国情调的血色浪漫中，男女主人公在乱世重逢，亨佛莱•鲍嘉饰演的里克具有硬汉式的沧桑感，英格丽•褒曼饰演的伊尔莎在沉默压抑中表现出优雅娇柔，各自都有着身不由己的无奈和矛盾，里克和伊尔莎演绎的那段爱情，已经成为荧屏内外永恒的经典。尽管深爱着伊尔莎，里克最终还是让她和另一个男人走了。而那个男人是“法国地下党”，里克帮助他们逃离了法西斯“魔爪”，并不是出于爱国主义者的需要，而是他为了爱他的女人所做出的最大的奉献，他不忍看着自己心爱的女人左右为难，所以以这种牺牲精神成全女友的责任，可以说这表现出里克崇高伟大的爱情意义，影片也正是以这样的结局升华了主题。正是里克的放弃，使他们的爱如此经典，就像台词：“我们永远拥有巴黎”。不言而喻，战争本身是令人诅咒的，它永远都不会成为经典，只有爱才是人类永恒的主题。爱也不只是拥有，有时也意味着放弃，放弃尽管痛苦，但却显示人性复杂真实的情感。

第一幕：

  影片以虚构新闻片开头，交代了卡萨布兰卡于战时的重要性，增强整个故事的可信度，有开门见山的效果。

  命案中遗失的信函是剧本的主线索。后来我们知道这是由法国戴高乐将军签署的证件：“不能废止，不经盘问”，按照战时的情况，虽然卡萨布兰卡是法国的殖民地，可当时德国已经占领了法国，所以戴高乐将军签署的信函的效用应以不再，逻辑上只有希特勒签署的证件才符合剧中的假设；而这个虚构的道具却清晰表明了剧作者的态度：能够为深受“法西斯”迫害的“难民们”带来自由的信函，应由一个反抗“法西斯”的“自由战士”签署。

  西德菲尔德写过：当我们创作剧本时，应站在选择和责任的高度上去处理。所以本剧的创作者认为若必须与二战背景下的故事内涵的方向做出取舍，那么感性优先于客观逻辑。

  让我们看看剧作者是如何构建戏剧性情境的：公然于街上处决证件过期的难民；墙壁上的屈从德国“法西斯”的标语；于“自由，平等，同胞爱”的“宪章”下逮捕大批政治难民； 应为航海示警的灯塔却迂回于咖啡厅所在的大街上——这是一个变相的“法西斯集中营”，只不过不是用来“关押战法”，而是“监视”那些政治难民，以及爱好自由和平的人们。“也许明天我们也在飞机上”，怀着憧憬的保加利亚年轻夫妇（副线1）与大众一齐望着降落的飞机，营造负面的戏剧性情境，讽刺的是：那架飞机上搭载的正是让卡萨布兰卡沦为“禁闭湾区”的德国人。即使是在里克斯的咖啡馆里，人们也都在谈论证件买卖，表明为了逃到“新世界”人们甘愿付出代价之重，同时凿深了当地“难民们”的共同需求，巩固“遗失信函”的关键性。

  德国少校史查沙与当地的法国警察首长雷诺警长的对话笑里藏刀的使剧情往前发展。“尚未被占领的法国殖民地向您问好”不仅表明了雷诺警长对史查沙少校的玩世不恭的不屑，“歪帽子”也与他之后“见风使舵”的“墙头草”形象相谋和。而史查沙少校“德国人应该适应俄国到撒哈拉气候”的言论亦表明了德国人席卷世界的野心。此之前加入的小偷戏份，则为负面情绪淤积的戏剧氛围做了缓冲。这样的戏份有效的控制了影片的叙事节奏，并且在观众还没有完全形成对该片内化的价值判断的情况下不会受到质疑，十分受用。

  美国人里克斯的咖啡馆与卡萨布兰卡的整体氛围形成反差，在这个空间内的人们是相对自由的——顾客们用行动告诉观为什么想去纽约。镜头尾随着客人的路线缓缓推入，伴着“it has be you”的旋律欢迎观众入座。在为溺在负面情境中的观众暖场之后，影片第九分钟，主人公“闪亮”里克斯登场。

  里克斯不与顾客喝酒，塑造主人公的神秘感；即使对方是银行行长也不破例，是他不嗜权贵；不让德国人进赌场，暗示其潜在的政治立场；而不吝弃满嘴油话的尤里斯，允其进入赌场，则是他特立独行；不做人口买卖，却轻易让萨姆选择是否跳槽，是他独到的原则；让侍者送买醉的女士回家，并且速去速回，则体现了他的风度翩翩——剧作者花了9分钟经营卡萨布兰卡时下负面的戏剧情境，却花了近6分钟让观众认识一个角色——不得不说，剧作者的苦心大获成功，几近完美的呈现了一个浪漫的硬汉。

  “遗失信函”交到了里克斯手上，推动剧情往前发展。不回美国的原因：偷了教堂钱，抢了跟参议员的老婆私奔，杀了人。这几点或许暗示了观众里克斯的前史。结合之后我们知道的他在西班牙曾投身“反法西斯运动”，而如今的他——一个对友谊、政治、女人、金钱都没有欲望的人，这是一个遗失了信仰的左翼自由主义者。

第一情节点：
  “激励事件”——尤里斯被捕。里克斯拒绝帮助尤里斯逃脱，一方面是咖啡馆已受包围，一方面是剧情上为之后帮助伊莎逃脱蓄力。
  萨姆的《As time goes by》使得里克斯与伊莎重逢——在那一刻，相信所有人都看出来了他们曾经相爱。而这正是里克斯在剧作上的需求——他要从拉斯路那儿赢回伊莎。这也是故事的戏剧性前提。而拉斯路既是为里克斯的需求所设置的障碍——同时拉斯路在咖啡馆会见同志的戏份也是故事的一条副线（副线2）。

至此第一幕结束，我们的故事正式开始。

第二幕：

  麦基在课上反复强调：除非观众需要知道并且想知道，否则不要用“闪回”。第一幕已经将铺垫做足，我想观众是急不可耐的想知道里克斯与伊莎的曾经。

  当里克斯与伊莎相遇时德国即将占领巴黎。当时的里克斯对爱是疯狂的，“可以在火车上结婚，让船长当婚证人”。而这场突如其来的感情亦因为里克斯的“反法西斯自由主义者”的身份戛然而止——当伊莎让里克斯吻她，就像最后一次时，倾倒的酒杯仿若昭示着这份感情已然覆水难收。伊莎约里克斯在车站相见，可最后却并没有出现。至此闪回结束。观众了解了里克斯与伊莎的情感前史的基本情况。

  紧要关头1：伊莎来到里克斯的咖啡馆，想要向他解释。伊莎以第三人称的视点向里克斯诉说着他和拉斯路的故事——她敬佩拉斯路，爱的是里克斯。而醉酒的里克斯满脑子只有伊莎对他的背叛，气话连篇的交谈导致了不欢而散。这场戏起到了2个作用：延后二人的和解，推动剧情往前发展；2，堵住了伊莎的需求同时点醒了里克斯，二人的主、被动关系交换。

  警长办公室戏份主要交代了：1，拉斯路跟伊莎想去往里斯本的条件是将革命同志的信息告诉史查沙少校，拉斯路拒绝；2，雷诺警长屈服于史查沙少校，拉斯路失去了一厢情愿的政治庇护；3，尤加里的“死因”暗示了拉斯路性命危险，同时表明了尤加里没有出卖里克斯，他是一个油腔滑调的人，同时致死保有原则，佐证了里克斯的人格魅力。

  中间点：里克斯与伊莎集市交谈。里克斯用自己的方式向伊莎致歉，将错误推给醉酒其实已经是硬汉的乞求。而当里克斯发出性暗示时，伊莎的犹豫更显出对里克斯的爱慕依旧。其中二人服装的情侣搭配相得益彰。可里克斯因为自己的倔脾气再次将“和好”搞砸——伊莎告诉他：在巴黎的邂逅之前，她已经跟拉斯路结婚。里克斯和解不成反而沦为第三者，同时没给伊莎留下台阶，于是二人对彼此的情感需求被掐断。

  副线2的推动：拉斯路或者“遗失信函”在里克斯手上。而里克斯拒绝拉斯路在剧作上是为了最后把“遗失信函”交给伊莎蓄力。

  副线1高潮：保加利亚少女：背叛男人完就婚姻，还是坚守忠贞。其实这个问题是踢给里克斯的——少女的抉择之艰难恰如彼时的伊莎之于里克斯的所谓背叛。副线1的高潮为主线埋下了伏笔——当里克斯决定帮助保加利亚夫妇，他便明白了该怎么解决与伊莎的问题。

  副线2高潮：咖啡馆里的马赛曲。拉斯路指挥酒馆的客人一齐高唱马赛曲，这个“反法西斯统治”的举动让里克斯意识到拉斯路的需求跟他曾经的需求是一致的——在唤醒了里克斯的自由主义情结的同时，也让伊莎重温了对拉斯路的敬慕之情。

  紧要关头2：伊莎向拉斯路坦白她与里克斯的故事。拉斯路的包容证明他深爱着伊莎，而他深夜赴会的决定更坚定了伊莎帮助他离开卡萨布兰卡，去美国完成革命事业的决心。在剧作上叠加了伊莎的需求，而障碍成了里克斯，设置可谓精妙。

  第二情节点：伊莎第二次夜会里克斯。伊莎逼“信”不成反而成全了自己对里克斯的真爱，完成了二人归属彼此的本质需求。而里克斯硬汉的理智让他面临抉择：他要拥有伊莎就要出卖拉斯路，出卖自己的信仰——这是一个关于女人如何让心死的男人起死回生的故事——这当然是行不通的；里克斯该如何两全其美？设问推动了戏剧往前发展。

  第三幕：

  里克斯做出了他的选择：首先他让雷诺警长埋伏在咖啡馆，以便他能在“遗失信函”交至拉斯路手上时施以逮捕，如此他便能跟伊莎远走高飞；另一边他跟伊莎表明自己会将“遗失信函”交给拉斯路，让他去美国完成革命事业，而伊莎会与他留在卡萨布兰卡，不再分开；可最终的事实是：他在雷诺警长欲对拉斯路施以逮捕时拿枪胁迫了法国人；在最紧要的时刻善意的欺骗了伊莎，他选择了放手——伊莎是拉斯路的精神支柱，如果没有她的支持拉斯路的革命事业难以成功；同时他深知理伊莎无法在理智层面上获得良心的平静，终将顾及拉斯路的事业乃至性命的安危——爱永远是不理智的；“我们还有巴黎”，里克斯选择将对伊莎所有的爱锁在他们最美好的时光里，“looking at u kid”则是他对伊莎最后的告白。

  最后里克斯射杀了史查沙，雷诺警长见压他一头的“德国杂种”已经嗝屁，便发挥了自己“墙头草”的特长，浮于理性层面之上的“爱国情结”，将里克斯“决然赴死”的大义依托在“畏罪潜逃”的拉斯路身上，也算是剧作名义上对里克斯的褒奖与补偿。

  左翼的自由主义者与右派的法殖民地警长之间的“见风使舵”的友谊，将这段爱恨纠缠的“北非谍影”推入一片黎明的薄雾……
  
  

  
   
  

作为上层建筑一种表现形式，电影与政治挂勾无可厚非。《卡萨布兰卡》的成功之处在于政治与艺术的双重成功，在实现政治目的的同时，没有忘记艺术的内涵及其要求。在政治上，起到了凝聚民心、提高士气的作用。
酒吧里群众高歌“马赛曲”与德国军官高唱纳粹歌曲抗衡的一幕荡气回肠：瑞克与维克多交谈中，德国少校指挥手下唱起了法西斯的歌曲。瑞克默许了山姆弹奏马赛曲，在维克多的指挥下，马赛曲的歌声越来越高最终淹没了法西斯的歌声，青年人情绪激扬，老年人抖擞精神，还有那流泪的妓女，共同“描绘”出一幅团结、正义、爱国的画面。面对如此情景，屏幕前的我也倍觉振奋。影片的最后，瑞克重新回到反法西斯的阵营，德国少校魂归西天，暗示着法西斯战争的必然失败，无疑会引起无数反法西斯战士、群众的共鸣。在艺术上，影片将小人物的情感世界与大时代的历史事件相结合，洞视人类心灵深处，揭示真爱的可贵与伟大，塑造了一段童话般的爱情故事，成为一部代代影迷必看的经典影片。

此外好莱坞战争片成为经典还有一个理由，那就是影片的音乐及主题曲。《卡萨布兰卡》的主题曲《永志难忘》一旦响起，就会扣人心弦，正如里克和伊尔莎永志不忘的爱情。影片中由山姆的反复弹唱过渡到歌曲音乐的淙淙流淌，由现实的钢琴演奏过渡到回忆中的无伴奏乐声，仿佛把机场分离时二人相拥而发誓“巴黎永远属于我们”的经典画面完完全全定格在观众的心里。音乐带动故事把情节一次次推向高潮，《永志难忘》在影片中响起的时候多是里克和伊尔莎相见的时候，一首歌见证一段传奇爱情，里克伤感的眼神伤感的话语配着伤感的爱情歌曲，让人无不为之动容。《马赛曲》在影片中的运用也是独具匠心的。在里克的酒吧里，德国人一起兴致勃勃的唱歌曲《莱茵河的卫兵》，整个酒吧里的人(德国人除外)都敢怒而不敢言，此时拉斯路出现指挥其他人唱起了国歌《马赛曲》，全酒吧的人立即群情激昂的附和，连跟德国军官混在一起的妓女都含泪高唱起国歌，并且在歌曲结束后高呼“法国万岁！民主万岁！”此时的《马赛曲》不仅构成内容情节的一部份，同时昭示着影片人物爱好和平自由的心情，至此影片形成了一个爱国画面的高潮，歌曲烘托着影片的气氛，渲染了极浓的反法西斯情绪，把剧情推向高潮。

无论是从演员的技巧还是从这个故事的结构和画面的穿插还有内在的表达.CASABLANCA 这电影并不难看懂,却很难学会.在如今画面特效穿插往来,表演气息过于凝重,审美日趋疲劳的影视行业.这种懂得自己的位置的电影 似乎是看不到的.比如前阵子有人重新拍了回上海滩.这次重拍 ,无疑再次证明了一件事情,即:经典的不可重复性.从老片子 和经典的片子让你学习的不是他的技术或者内在表达和什么电影结构.而是要让现在的电影明白,你自己 做的也只能是你自己,你只有把自己做好 才能做得优秀 这样一个简单却很难让所有人明白的道理.
比起<飘>那样的老电影来说,CASABLANCA的名气虽然很大 但是算不上这类电影的代表作,可是从它给我们现代人审美如今的地位感觉和视觉效果 让我们在观看它的时候多的更是许多欣赏感觉.
电影的配乐贯穿的主题,两种元素--爱情与战争---的简单融合,不娇柔不做作,似乎这电影如今在说话,他在说:我就是我,我就是这样的感觉.这种电影本身散发的表情 竟然如此生动可爱.
最后我说:
对于CASABLANCA 我绝对不说是什么你必须去看的电影,也可能不会让你有那种经过洗礼的感受,但是这部电影,它可以完全的向你展现一个基础,什么叫电影.