何永潮虽然出生在黑社会地区,却在长大之后报考了警校最终以出色的成绩毕业成为了一名警察。然而,何永潮上岗之后的第一个任务,竟然就是被派往黑社会做卧底。何永潮凭借着过人的智慧和勇气隐藏身份,同敌人周旋,向上司提供了许多重要的情报,深受上司的信赖,可是并不理解这一切的女友阿芳却含恨离开了何永潮。 何永潮真心热爱着这份打击罪恶的职业,甘愿为其牺牲一切,然而,当看见自己的前辈亚泰在任务中不幸丧生之后,何永潮的观念发生了转变,他想要回归正常安全的生活之中。上司答应何永潮,只要完成最后一个任务就将他调回警队。
白色染黑容易,黑色漂白那怎么能行?
我不怕死,就怕死的不够轰轰烈烈。
结尾活活打死感觉说服力的确不是很强,但是艺术性会大大提升,如果让我来拍,也必须加上男主这样深入人心的悲剧结局,就如同叶问里李钊被不明真相的群众打死的剧情一样,充分的展示了人性的盲目,法不责众的无力感,即使我用尽全力去保护你们,我却被女朋友抛弃,被社会抛弃,即使是我的警察生涯,也结束的如此草率,没有死在匪徒手里,却死在朝阳群众手里,如此的讽刺却又如此的现实
男主是行走在黑白两道的边缘人,终究被其反噬,他其实什么也决定不了,却又无力的随波逐流,当卧底哪有好下场,警队无义,用完即弃(拆弹专家)。
影片里三次轰轰烈烈。第一次才毕业没多久的阿潮和女朋友阿芳憧憬着未来,一切都是那么美好,说着自己要死的有价值要轰轰烈烈。第二次和同样是卧底的同事聊着身世都是孤儿,说要死就得死的轰轰烈烈。第三次就是影片结尾被楼里的居民乱棒打的只剩一口气,嘴里说着好冻啊,心都凉了,倒在同事怀里问他们自己这样算不算死的轰轰烈烈。
影片中的人物刻画还是很深刻真实的,让人感觉有共性。才毕业没多久,换了几分工作,当警察抓小贩不忍心就放走老婆婆。当卧底后不被家人朋友理解,刀尖上生活。被怀疑险些丧命,亲眼看着替死鬼在面前被枪杀后的痛哭。疏离,孤独,边缘人的痛苦。阿泰做完手术后也只有阿潮陪在身边,本来要结束卧底生活升职的,却被路过不明真相的警察开枪打中。真就不要立flag。女朋友被别人抢走还说自己变的像贼,他也是人,他也不是什么圣人。报复西蒙,打劫他的店还多打他几下。看见镜子里的自己,越来越不像自己,愤怒的向镜子砸去。
结尾躲在楼顶,每次有人来都提心吊胆,悬疑氛围不错。知道他不会有好结果,以为会像阿泰一样被同事打死。没想到是一波三折,被小孩指认后打死。对比小孩之前要钱交学费要继续拉屎,阿潮都没有为难他,真是讽刺。最后被打死,人心都凉了,阿泰最后怒吼也把影片推向了高潮也是结束。
不枉费我找了几次的资源,看着丝毫不觉得闷,虽然年代久远,现在21年看仍然不错。
1981年的电影,卧底片鼻祖。这个时候观众对于卧底的印象就像男主的女朋友初听这个词的反应那样:啊?卧底?卧底是干什么的。
剧情很简单,和后来《无间道》《线人》《门徒》等片剧情的复杂程度相比,简直是地上天下。他们没有贩毒品贩军火贩卖人口,干的事也是抢劫,小偷小摸这些。
这部片非常非常写实,有很多特写,镜头的紧张感十足。所有演员演的都很好特别好!!!尤其是主演艾迪,经过姐姐不理解、女友不理解之后崩溃感,他像一个做了错事的小孩子,想要得到大家的原谅。真的特别特别特别让人心疼。(差点掉眼泪,非常感人。
导演的镜头真的非常好,电影有几处追逐戏份都拍的非常好,很有张力。尤其是结尾的高潮戏,一堆居民把卧底当成了抢劫犯打死了…完全就是活活打死。根本没有法律。居民疯狂对线公职人员,甚至即将演化成小型暴动。非常紧张的一场戏。
艾迪没有像他想的那样轰轰烈烈去做自己想做的工作,最后倒是轰轰烈烈的死了。
但是艾迪仍然没有忘记自己作为警察的本分,虽然中间有过迷途。他为了私心去抢劫手表店,在表店一通发泄,在砸镜子的时候,想必他也看到了自己现在的人不人鬼不鬼。
还有,卧底不配拥有爱情。(😑最近很烦,妈的,有情人终成眷属!!!!都他妈去狠狠的爱!
香港卧底片的始祖 章国明是摄影出身吧(常自任摄影) 拍的犀利 “导”的一般 演员的表演大多停留在邵氏时代 男主之前拍过不少艳情风月片 长得很帅 凭此片获金马奖影帝 如今却失踪难寻
意外之外地找到了自己“散失”20年的梦中情人 这部电影就是这个男人使我爱的发狂的原因 他一出场的那个身着制服的回眸 当年幼小的我就过目不忘 像颗种子一直深埋于心
卧底是好题材,也能把关注点放在人物上。可是他卧了半天也还是小混混一个;表达人物内心的MV太无聊了;结尾那些市民有点莫名其妙,这么大的怨恨也不是这一次半次的偶然而是长期累积的吧。。。
香港新浪潮到底还有多少宝藏是我不知道的?作为卧底片的先声之作,现在看来也毫不过时。章国明自编自导自摄,真正抓住了人物身份焦虑的精髓。慢镜头呈现的暴力美学显然被吴宇森学去不少,手持镜头下粗糙凌厉的动作风格则强化了影片的真实感。宿命式的悲剧结局,人民的愤怒与卧底的无奈之间产生巨大戏剧张力,只能化作一声仰天长啸,足以在港影史留下浓墨重彩的一笔。
“白色染成黑色相当容易,但黑色怎么染得回白色。”悲怆感不输《无间道》,拍出了新浪潮的生猛劲,结尾突如其来的暴民没什么说服力倒是和开头的暴力执法形成对照。为了铺垫情绪牺牲了人物,和女友关系的破裂,黑帮兄弟对他的信任,这两层关系到结尾没有闭合上实在遗憾,卧底公然走出警局也确实不太讲究
“把白的染黑很容易,把黑的变白可就难了”。新浪潮电影,香港卧底题材的先驱,在技术上如今看已然落伍了,但主题依旧深刻。卧底“犯罪”生涯对自身的影响,警察对自我身份的认证,无法回头的单程路,以及悲剧性的结局,日后港产卧底片几乎都逃不掉如此框架,且该片比邱礼涛同类题材的《黑白道》更加悲悯。导演章国明,副导演陈德森。主演艾迪,现实中的命运比角色最后也好不到哪儿去,拍戏摔断双腿后事业一落千丈,一度混迹于男色酒吧里,虽然后来做生意也算成功,但在他影视圈的境遇,实则可惜
艾迪形象的前后变化
感到悲剧走向,就很担心看到悲剧的结尾。卧底不是什么神探,是个刚刚毕业满脸青春痘的小年轻,在爱情上还带着少男的激烈和极端,艾迪带着恐惧的表演真实震撼,让人带有对孩子的怜惜。愿天下有情人终成兄弟。的确是金兴贤最靠近得奖的一次。谢大伯供源。
新浪潮无间道,虽然在现在看来有其生硬之处,但对卧底的形象是有个基本定调作用的,包括自我身份迷失自此成为该类影片讨论的主题,本片最凌厉的地方是它的结尾,让百姓以暴制暴指向了人身上的劣根性,只要有契机谁都可以成为罪犯。
香港新浪潮,卧底片的鼻祖,贡献桥段供后来者借鉴,卧底在警校时坚毅的侧脸特写,警察给卧底制造顶包,卧底永远回归不了正常生活的宿命,《英雄本色》里面的钞票点烟(1974 Scandal Hongkong)。片子结尾对着民智未开的民众愤世嫉俗的大吼更是点睛。
世纪影业公司出品,刘镇纬策划,陈德森副导。算是卧底题材的鼻祖了吧?钞票点烟也早过《英雄本色》
结局暴烈悲剧得太沉重。新浪潮的冲击力实在太大。副导演:陈德森
章国明把香港特有的卧底片给定了型,副导陈德森。后来失踪于影坛的艾迪不论帅气的警察和疤脸演得都不错,有好多后来明星的形象。整体灰暗落寞的调子配以黑色幽默,虽然剧情和剪辑上的瑕疵不少,但大出所料的结局真是唏嘘不已,很反思又有力量的新浪潮港片。百老汇粤语。
结尾大气悲催,堪称悲壮,尽显香港“尽皆过火,尽皆癫狂”八字真言。
太惨了。那被无知【blank】硬是拖拽回去的画面简直我童年阴影。他咬着牙一路忍耐,只是为了保护那群最终将他围殴致死的人。这样的悲剧英雄情节真的……太惨了啦!!!三星半但因为太惨加到四星(拭泪)
十九届台湾金马奖获最佳电影、最佳剧本、最佳男主角 香港新浪潮绝佳之作 卧底片的祖师爷呀~ 个人悲剧与社会非议突出 真实且煽情 看来惊心又伤心.... 主题曲《边缘人》也是经典 词曲=霑叔+顾嘉辉 阿B哥演唱 收录于温拿《曲中情》大碟中
现代卧底片鼻祖,章国明惯常的高潮在结尾,铺排得很好,好过许多后面的卧底片。彼时艾迪年轻又是新人,前期表演真是带着一股不谙世事,看着人物一步步走向结局不是不揪心的。可惜艾迪的表演生涯太短暂了。
这部电影有两场戏,拍的特别的好,1.女朋友因为他当了卧底,跟一个有钱的帅哥跑了,后来他公报私仇,组织混混去抢劫那个帅哥的手表店。这就很有意思了,这更像是一种双面角色的存在,善恶同体。2.最后收尾,老百姓围攻抢劫犯,连警察都打,谁来都他妈不好使,最后竟然把卧底给打死了。这段让我很震惊,像极了无知的键盘侠,抓住一个理由,就猛怼阿,根本没有分清是非曲直的能力,最后警察咆哮,他们就装无辜,以一种好人的形象出现。是谁给予他们惩罚坏人的权利的?
绝,第一视觉叙事,刚毕业踌躇满志的处处碰壁,渴望有一番作为,因身世和案底干净被选作卧底,从刚开始对卧底堕落的生活厌恶和排斥,道德底线的触碰,卧底生活失去了爱情,罪犯生涯潜移默化的影响,生命毫无保障,最后还被群众群殴致死,宿命般悲剧性的命运如同他的出身一样,父母双亡唯一的姐姐和爱人也只会受到他的伤害,在影像的拍摄上非常写实和有力量感,非常好的作品
早期港产卧底电影,人物性格饱满,人物内心的纠结与痛苦面面俱到,结尾部分的悲壮大气,堪称此类电影中的翘楚。