塔图因,这个传奇开始的地方,s2e1再一次聚焦于此。
最早饭制的一份演员表中,我们看到了包括索卡、博卡坦、芬·劳、萨宾、杭多、IG-88等老星战粉耳熟能详的角色。
其实挺感慨的,特别是e1结尾,毫无疑问那个是莫里森无疑了,由于出现了曼达洛的铠甲,地点又是在塔图因,也就是说之前外网曾有过的关于莫里森到底是回归出演雷克斯上尉还是波巴·费特的争论终于有了定论。而在沙拉克胃里如何逃生,估计后面也会有解释。
在豆瓣和微博看到很多人管克雷特龙叫沙虫,这无疑是错误的。克雷特龙是一种爬行动物,最早出现于《星球大战:新希望》,它的头骨就在C-3PO经过的地方。
第二次出现依然是在《新希望》,当卢克受到沙人的攻击时,欧比旺及时出现,模仿克雷特龙的叫声赶走了沙人(高地之王yyds)需要明确的是它绝对不是虫,这种名称性错误就类似于达斯·维达是不是黑武士这个经典议题。
当然了,星战粉丝还是希望能有更多人入坑的。
那么第二季也是有一定门槛的,那么到底需要哪些条件呢?(这里指的条件是影视作品,不包含除了《达索米尔之子》以外任何书籍漫画以及旧正史部分)首先就是看过第一季。其次,关于曼达洛人这个民族,大家可以到《星球大战:克隆人战争》以及《星球大战:义军崛起》中一探究竟。
曼达洛是一颗行星,自天行者传奇以来,到凯南·贾勒斯支援曼达洛为止,曼达洛的几位统治者先后分别是莎廷·克里兹、达斯·摩尔、博卡坦·克里兹、加尔·萨克森、博卡坦·克里兹,著名的暗剑就是统治的标志。所以总督在第一季结尾拿着本该属于博小姨的暗剑,这里这个坑后面应该会填。
有新入坑的粉丝会问,为什么莫里森会扮演波巴、雷克斯呢?他难道不是詹戈的扮演者嘛?在《星球大战:克隆人的进攻》中,詹戈是克隆人的母体,而他作为母体,对卡米诺首相拉马·苏提了一个条件,那就是,有一个和他完全一样的克隆体,也就是后来的波巴。他一直把波巴当作自己的亲儿子,直到吉奥诺西斯竞技场被梅斯·温杜斩首。雷克斯作为一名克隆人,自然也是由他出演。莫里森的回归,让我想起费特家族的过往,父子二人与梅斯·温杜和欧比旺·克诺比的恩恩怨怨,波巴与文崔斯的一面之缘,与奥拉·辛和杭多的过往。值得一提的是,当普罗·孔和阿索卡去找杭多时,看到了波巴,所以在《曼达洛人》中也许阿索卡和波巴会再次见面?但是这些关系的浮想不禁让我这种专业摸鱼星战粉丝回忆起共和国时期的种种......
“威奎”不是名字,而是人种,著名的杭多·奥那卡就是威奎人。(似乎绝地大师艾马·刚·殆也是威奎人?懂的朋友能不能给我科普一下)
在微博有一条评论说,达斯·维达和格里弗斯将军是机器人。这是误区,他俩都是赛博格,而非机器人。
就......我也不是懂得很多的资深粉丝,但是觉得一些概念性的东西大家还是不要随便搞错了吧,爬行类和虫还是有很大区别的.....以及毕竟这个还是星球大战,还是要和以前的东西联系一下的。
二季终的时候,在所有人被卢克和R2的出现疯狂,在所有人为父子分别潸然泪下的时候, 还有一个人特别感动我,虽然最后只给她很短的镜头, 卡拉杜恩 我看到她同样满眼含泪 她不在乎那个牛逼的披风男是谁 而丁贾林在孩子面前摘下头盔给她的冲击才是最大的 第一季第四集在那个世外桃源的小村子,卡拉杜恩为摘不摘头盔的规矩和丁贾林讨论并嘲讽过他。 第二季第七集,丁贾林为了获得吉迪恩坐标换了那身曼达洛人盔甲,卡拉杜恩那时候知道他心中一些信念的东西开始动摇,但是却更加了解丁贾林与其他曼达洛人不一样的地方,他肯变通,或者他更有血有肉。 丁贾林最后在孩子面前直接摘下头盔以真实面目相对,父子两眼泪光相望的时候,或许那时候只有卡拉杜恩更加了解丁贾林的心情,她知道他为了孩子放弃动摇了什么,在这不长不短的旅途中以命相护,只有她从头到尾看到丁贾林的付出,她为他铁汉柔情的内心真正感动。
独来独往的杀手走进一座小镇。由于受恶势力压迫,小镇的人民生活艰难。杀手成为救星,出手铲除恶势力。带着小镇人民的尊敬与感激,杀手离开小镇,重新踏上孤寂而漫长的旅途……
无论是东方的日系武士电影,还是西方的美式西部电影,都很擅长用类似的故事,褒奖一些拥有朴素伦理观的人物。“朴素伦理观”与公共道德或者法律法规没有太大关系,因为故事主人公往往特立独行,不受世俗条款拘束,其日常行为游走于法律边缘甚至直接越界。他们行事规则的准绳,需要加上“朴素”来修饰。“朴素”有两种含义。一方面,这类魅力人物遵守的伦理准则不多,一般作品中会围绕其中两三条来展开故事;另一方面,准则言简意赅,便于理解和执行,不像法律条文那样诘屈聱牙,大玩文字或逻辑游戏。
朴素道德观是一种叙事把戏。简练的准则有利于快速塑造人物形象。例如,假如一名职业杀手不杀妇孺,那这人可能具有内心柔情;假如一名江洋大盗誓死不出卖同伴,那这人叫做盗亦有道;假如一名独行武士秉承有恩必报,那这人毫无疑问是义薄云天。而主人公们对少量准则的恪守,与其对大多数规则的无视形成鲜明对比,更富戏剧性效果。
同时深受武士电影和西部电影影响的科幻电影系列《星球大战》,于2019年推出电视剧《曼达洛人》。该作品口碑劲爆,除了在海外市场备受好评,在星战影响力有限的国内,也吸引了不少非《星球大战》粉丝追剧。
《曼达洛人》的主角“曼达洛人”,就是典型的受朴素伦理观支配的人物。而《曼达洛人》的故事,也是围绕“曼达洛人”伦理观的演绎而展开。
迷人的赏金猎人
曼达洛是《星球大战》中一个虚构星球的名字,当地人以尚武、无畏而著称,讲究在堂堂正正的战斗中获取荣誉。除了曼达洛星球的原住民之外,那些认同曼达洛精神、按曼达洛文化行事的人,也被称为曼达洛人。
曼达洛人最早登场于1980年的《星球大战5:帝国反击战》。曼达洛人赏金猎人波巴·费特令人印象深刻。虽然他台词不多,但每一句都足以反映其心狠手辣、冷酷无情。尤其是他敢于跟星战经典反派达斯·维达叫板,足以表明这是一名不能小觑的狠角色。尽管在《星球大战6:绝地归来》中,他被主角们打败,跌进一头像无底洞那么庞大的怪物的肚子里,但他在星战迷心目中一直富有人气,以致后来的星战小说、星战漫画让他“起死回生”,形象不断得到丰满。
21世纪初,“星战之父”乔治·卢卡斯拍摄《星战前传》三部曲时,赋予曼达洛人更多传奇色彩。《星球大战2:克隆人的进攻》讲述了经典星战反派组织帝国冲锋队的诞生源头:银河共和国利用曼达洛人赏金猎人詹戈·费特的基因,打造出庞大的克隆人军队。共和国后来被西斯篡权,改制为帝国,克隆人军队也改制为帝国冲锋队。令当时走进影院的星战迷惊喜的是,儿童时期的波巴也在《星战2》中登场——尽管波巴也是詹戈的克隆人,但他与詹戈父子相称。
从电影中来看,费特父子的伦理观是“忠于客户”。用詹戈基因打造克隆人军队,其实是西斯的阴谋,詹戈最后也因为帮助西斯而死于绝地剑下。波巴受黑帮老大赫特人贾巴委托,捉拿了走私者汉·索罗。当索罗的朋友们前往帮会老巢营救时,本来已经“人货两讫”的波巴继续为贾巴助拳。
而在其他从电影衍生而来的星战小说、漫画作品中,费特父子——尤其是波巴——执行的伦理准则,有了更多契合“人性”的味道。波巴曾经拒绝贾巴将营救索罗失败的莱娅公主“赏赐”给他,表现出不恋女色的原则。他也拒绝酒精、毒品等等伤害身体机能的物质,显示出强大的自律。波巴与赏金猎人同行登加素有龃龉,有一次受重伤后躺在沙漠中遇到对方,虽然对方救他并不情愿、甚至还想借机杀他,但波巴还是主动跟登加和解,这是恩怨分明的准则在发挥作用。
赏金猎人波巴的角色特点,影响了日后星战文艺创作时对曼达洛人的定位方向。从派系来说,曼达洛人“亦正亦邪”,根据创作需要加入正派或反派阵营,有时甚至是平衡正反的第三方。不过无论为哪一方效力,绝大多数曼达洛人,都遵守曼达洛文化中的信条。
“正是此道”
星战文艺创作在2012年迎来转折点。卢卡斯将卢卡斯影业出售给迪士尼,迪士尼成为星战版权的“新主人”。迪士尼决定基于已出品的六部电影和一部动画电视剧,规划星战宇宙的新故事,包括制作新的《星战后传》三部曲电影。这样以前那些小说、漫画的故事就“作废”了,波巴的经历以及曼达洛人文化同样要重新刻画。
首部星战真人电视剧《曼达洛人》,承担了这个重任。
熟悉武士电影的影迷,一眼就看出《曼达洛人》借鉴了70年代经典《带子雄狼》。《带子雄狼》原本是漫画,讲述武士拜一刀被奸人柳生藩所害,家破妻亡,最终带着儿子拜大五郎浪迹天涯,一边当职业刺客,一边寻找报仇机会。
《曼达洛人》则讲述只凭一个外号闯荡银河的赏金猎人“曼达洛人”,接到为帝国活捉某个目标的任务。后来他发现目标是一个种族非常罕见、拥有超能力的孩子,而帝国准备利用婴儿做邪恶实验。“曼达洛人”决定保护孩子不落帝国之手,并发誓把他交还给了解原力(即“曼达洛人”所理解的超能力)如何运用、但已经瓦解几十年的“绝地”组织。与拜一刀相似,“曼达洛人”既要与争夺孩子的各方人物对抗,也要担当类似父亲的角色,在找寻绝地线索的过程中照顾好孩子。
杀手的冷血与孩子的率真,两种反差元素的碰撞是《曼达洛人》的一大卖点,“父子互动”常常令观众津津乐道。不过《曼达洛人》最主要渲染的,仍然是银河边缘的快意恩仇。一批游走于黑白之间的人物,因为观念的契合或冲突,碰撞出种种火花。
其中最关键的观念是曼达洛文化。它的信条被剧中角色一言以概之:“正是此道”(This is the Way)。
“曼达洛人”踏上护送孩子之路,就是践行曼达洛之道。根据“曼达洛人”所在的部落的传统,孩子是“曼达洛人”找到的“弃儿”,“曼达洛人”身负照顾孩子成长的责任。由于孩子原力强大,超过“曼达洛人”所能理解和培训的范围,“曼达洛人”的具体任务变成把孩子交还给绝地。即使绝地过去曾是曼达洛人的敌人,“曼达洛人”依然要交还孩子,因为“正是此道”。
“正是此道”这句台词,首次出现于剧集第一季第三集。“曼达洛人”与一名部落同伴起了冲突,部落领袖解释为什么部落要隐藏踪迹时,第一次说出“正是此道”。本集结尾,“曼达洛人”从帝国处抢回孩子时被一群赏金猎人围攻。其他曼达洛人为了帮助“曼达洛人”,不惜结束隐蔽状态,关键时刻加入战团。其中与“曼达洛人”争执过的同伴,用重火力掩护“曼达洛人”离开。两人互相致意“正是此道”。可见,部落同伴之间的忠诚与支持,是“此道”中优先级极高的原则。
曼达洛之道还包括信守承诺。第二季第二集,“曼达洛人”答应护送一名妇人到特拉斯克星球,换取有关其他曼达洛人的下落的情报。护送路途非常凶险,“曼达洛人”的飞船一度坠毁在雪地星球中,然后被当地的蜘蛛类怪物进一步破坏。但“曼达洛人”还是设法把飞船修到起码能飞起来,磕磕绊绊地将客户送到目的地。
各种曼达洛之道的具体准则,被提炼为“正是此道”四个单词。越简单越有力量,这个凝练的句子随着跌宕的故事迅速传播,成为新的经典星战台词,大有与“原力与你同在”(May the Force be with you)并驾齐驱之势。
神话与神化
“正是此道”本质上是一套朴素伦理准则集合体,反映忠、义、勇、信等美德。《曼达洛人》中的其他角色,也折射着相似的道德弧光。
例如赏金猎人公会头子格里夫,被孩子用原力治愈能力救了一命之后,从“曼达洛人”的对头变成帮手,以报答救命之恩。而隐居的乌格瑙特人库伊尔与“曼达洛人”结交后,加入到“曼达洛人”阵营,最后更为了保护孩子牺牲性命。这个角色堪称纯粹的“侠之大者”。
侠义传奇在东西方都很有市场。就电影领域来看,西部片出现得更早一点,传奇电影批评家安德烈·巴赞曾经形容,“西部片是大抵与电影同时问世的唯一的类型影片。” 美国西部文化酿造出“西部片”这个类型,歌颂西式草莽英雄。巴赞说,“西部片的深层现实就是神话。”“神”并非没有缺点,但是能在极限的关头表现出神性。1939年《关山飞渡》中,赌徒在生命结束前展示出维护女士尊严的绅士品格,酗酒的医生保持严谨的职业道德从而挽救新生的生命,而越狱的主角更是孝义双全的代表。
日本人则取材于本国武士道文化,制作了“武士片”,反映武士在守忠守诺的伦理下如何表现是非分明的性情。《关山飞渡》的导演约翰·福特对日本导演黑泽明有很大影响。黑泽明后来也成为一代宗师,其1954年的《七武士》,实现了对武士片对西部片创作的反哺——七位侠义之人助村民对抗强盗的故事,后来被1960年《豪勇七蛟龙》搬了回去。
卢卡斯个人苦心创作的《星球大战》,则是西部片和武士片的融合。绝地以光剑为武器,明显致敬日本武士造型。1977年第一部星战电影《新希望》(后来定名为《星球大战4:新希望》),年轻英雄救公主则受黑泽明《战国英豪》启发。《新希望》出现的第一个星球塔图因是一个沙漠星球,移植了西部片苍茫荒凉的风格。其中那个三教九流云集的酒馆,充满着“牛仔走进了酒吧”的西部故事印记。
但卢卡斯真正吸取西部片和武士片的养分,体现在角色们的理念取舍之上。《星战正传》三部曲中,流氓英雄索罗和最后浪子回头的反派达斯·维达最具代表性。索罗的职业道德不怎么样,身为走私客敢丢掉东主的货物。然而与卢克出生入死之后,索罗抛开往日遇到麻烦就溜之大吉的做派,在《新希望》结尾的死星大战中救了卢克。维达曾是维护银河和平的绝地,后来成为帝国爪牙。手上沾满鲜血的他,最后时刻与儿子相认、跟帝国皇帝同归于尽。两位充满瑕疵的主要角色,都通过完成伦理抉择实现救赎。
朴素-花哨-朴素
不过,后来的星战影视作品,不再铺陈这种直来直去的伦理取舍。首先是21世纪初的《星战前传》三部曲,卢卡斯志在追溯维达如何从英雄堕落为恶人,主题自然不在于伦理的光辉,而反而是伦理的崩坏。然后是迪士尼投资的《星战后传》三部曲争议巨大。其中一个问题在于,正传时期的英雄角色,在后传时期都过着近乎“窝囊”的生活,这相当于否定了正传的“造神”初衷、否定了这批人物在朴素伦理观推动下的选择。
《曼达洛人》的总导演是乔恩·费儒。2007年,他执导的《钢铁侠》挽救了漫威漫画公司,也开创了一个史上最卖座的电影系列——漫威电影宇宙。《钢铁侠》将一个玩世不恭的超级英雄搬上银幕,取得出人意料的成功。此后漫威电影宇宙极尽花哨,以型男靓女配搭炫目场景的手法吸金无数。漫威的母公司也是迪士尼,以致《星战后传》中出现的一些拉风的载具、武器和场面时,有影迷认为星战被有意无意地混入了一股“漫威味”。
然而,作为漫威电影宇宙的开山祖师,费儒执掌《曼达洛人》时却选择了克制。一股来自《星战正传》的经典气息扑面而来。经典的源头,仍然是“朴素”这两个字。《曼达洛人》投资巨大,视觉效果充满高预算电影的质感。但剧集中所呈现的星球,多是不毛之地,而没有太多漫威式的高饱和度斑斓色彩。
这与80年代的星战电影如出一辙。《星战正传》虽然是当时的电影特效奇迹,但是电影场景其实非常简单。苍茫的沙漠、漫天的冰雪、郁葱的森林……特定而连续的自然景观构成了场景的主体,而不是像后来前传电影那样,利用数码技术打造出万亿人口的银河大都会,或者拥有风格不同的陆上和水底世界的艺术星球。
更重要的是,《曼达洛人》回归了格调上的朴素。《星战正传》的故事简单,角色形象也很直截了当。单纯的毛头小子,加入到一群有单纯的反压迫理念的革命者中,然后用单纯的方式战胜了不可一世的强敌。
“曼达洛人”也是这样一个单纯的人。他在父母被杀害后由曼达洛人救走,从此成为曼达洛之道的践行者。“正是此道”对他来说,不是一句口头禅,而是人生道路中的——甚至可能是唯一的——罗盘。其他的角色也有各自履行的“道”。这些人物多数有自己的小算盘,因而存在利益冲突。但最终,某些高于世俗利益追求的理念、某些令他们找到自己“人之为人”的价值的理念,促使他们摒弃冲突,共同战斗。
在场景上,《曼达洛人》致敬了西部片;在大故事框架上,《曼达洛人》致敬了武士片。两种影响星战诞生的类型片的烙印,再度刻于一部全新的原创星战电视剧之上。然而,《曼达洛人》最实质致敬的是两种类型片中的朴素价值观美学。“曼达洛人”和他的同伴,用江湖中人的义勇血气对抗奸邪,留下可歌可泣的传奇。
(原载于《南风窗》2020年最后一期,本文为未编辑版本)
2019年年底,迪斯尼在自己的流媒体平台推出了《星球大战》的衍生剧——《曼达洛人》。
此剧一出就以全新的风格俘获了众多剧迷的心,收获无数好评。
豆瓣更是直奔9.2。
时隔一年后,这部迪斯尼新开神剧回归,而且一开局就再上高峰,豆瓣9.6,青出于蓝而胜于蓝。
第一季掀起的西部风继续吹,誓要一路到底,以另一种风格重现《星球大战》这个大IP的光芒。
本文有剧透。
1
在《曼达洛人》第一季的结尾,丁·贾林和他的朋友们拼尽了全力,总算保住了“尤达宝宝”。
并且立下誓言,要将这个老成的小婴儿送回到他族人的手中。
《曼达洛人》第二季就是围绕着护送儿子回家,千里走单骑的主线展开的。
星际奶爸遛娃溜到了一个地下角斗场,在充满暴力的场所和黑帮谈交易。
不料却被见钱眼开的黑帮盯上了曼达洛铠甲。
丁·贾林被四条枪指着脑袋,还被威胁,要么自己乖乖脱衣服,要么打死了再剥。
好在我们的主角本领高强,就算身陷十面埋伏也一点不虚,该放的狠话一句也不少。
一波反杀之后,成功地将攻守之势逆转。
最后还仗着自己的头比较铁,轻松收拾了一群残兵败将,吊打黑帮老大,问出了送小宝宝回家的线索。
丁·贾林马不停蹄地赶到了塔图因,找到老朋友,打听到了关键地点莫斯帕哥小镇的下落。
于是,他带着小宝宝,开着飞行摩托赶去莫斯帕哥。
当他们来到这个荒凉还有些许破败的小镇后,果然见到了一个穿着全套曼达洛铠甲的人出现在眼前。
但是面前的这个人却并不是真正的曼达洛人,而是小镇的执法官科布·万斯。
而科布·万斯在此之前并没有见过真正的曼达洛人,他的铠甲是从塔图因拾荒者贾瓦人的手中换来的。
丁·贾林要科布·万斯交出曼达洛铠甲,而执法官表示在我的地盘上你少BB,就算是龙也得给我盘着。
一言不合,眼见两人就要来一场西部牛仔式的面对面刚枪互射分生死。
一触即发的生死对决却被外出觅食的克莱特龙打断了。
科布·万斯告诉丁·贾林,只要能帮他除掉克莱特龙这个祸害,就心甘情愿地将全套曼达洛铠甲双手奉上。
于是乎,一个曼达洛人,一群小镇居民,一群沙人联手给星战迷上演了一场星际屠龙大戏。
2
《曼达洛人》一经推出就迅速赢得一片好评,其中一个很重要的原因在于它为《星球大战》系列带来了一种完全不同于以往的风格。
大量西部片元素的加入为这部衍生剧注入了一种全新的基因,也是最为直观的新风格。
而到了第二季,这种西部风不但延续了下来,而且还被进一步发扬光大。
大有一股让西部风暴来得更猛烈一些的气势。
西部片是好莱坞最有特色的一种类型片。
可以看得到地平线的蛮荒原野;
跃马驰骋的西部牛仔形象;
面对面拔枪对射的决斗场面;
都是西部片最有辨识度,而且是独一无二的符号。
而所有这些符号在《曼达洛人》第二季当中全都齐活了。
新剧中的外星球塔图因,俨然就是美国西部荒野的加强版。
一眼望不到边,只见地平线的荒原,荒山和黄沙铺满整个屏幕。
蛮荒感更甚于西部片中的荒原。
在蛮荒的原野之上,自然也少不了给各路强人提供落脚之处的破败小镇。
当见到莫斯帕哥的风车在大风之下嘎嘎作响,以及鱼龙混迹的小酒馆时,人们瞬间就找到了西部小镇的感觉。
虽然塔图因的原野几乎与西部片的荒原几乎别无二致,但这倒也并不意味着这是把西部片的视觉元素完全照搬过来。
《曼达洛人》第二季也把《星球大战》中许多独有的视觉奇观加到其中。
在塔图因的荒野上,到处爬的不是美国西部的蜥蜴,而是一种长着猪鼻的不知名小动物。
在荒野上跑的也不是马和牛,而是丑萌丑萌的班萨。
还有生活在沙海之下的强大生物克莱特龙。
每当夕阳西下,塔图因的荒野上会出现双日奇观。
《曼达洛人》第二季第一集直接借用了美国西部片的背景设定。
然后把这些视觉元素移植到外太空、外星球当中,经过一番重新包装,变成了一种科幻加西部的新风格,营造出了一种全新的视觉奇观。
让熟悉西部片和科幻片的影迷有一种既新奇又熟悉的感觉。
乍看之下大吃一惊,体会之后又会莞尔一笑。
西部片和科幻片两种风格在这部剧中的融合堪称完美。
3
除了在视觉元素上走西部加科幻的路线以外,《曼达洛人》第二季在故事上也力图讲述一个经典的西部故事。
执法官、罪犯、牛仔几乎是所有西部片中都会有的角色,无论讲的是什么样的故事这些基本的人物设置都少不了。
丁·贾林就是路过塔图因的牛仔,科布·万斯就是小镇莫斯帕哥的执法官,沙人就是塔图因的印第安人。
小镇的安全受到威胁,执法官依靠自己的力量无法保护小镇,于是和路过的正义牛仔达成协议,共同抗击强敌,这是西部片最为常见的故事套路。
在第一集,这样的套路几乎是被完全挪了过来。
但是经过了一番改造之后也别有一番韵味。
执法官和牛仔联手与强盗的对决,变成了执法官与曼达洛人联手屠龙。
人和人之间的枪战被升格成为人类和怪物的对决。
视觉效果被进一步提升。
另外,在西部片中牛仔是这个蛮荒世界里正义的化身。
虽然他们过着刀头舔血的生活,靠赏金为生,却是在这个秩序崩溃的世界里代替法律维护正义。
在《曼达洛人》里,这种内核也被延续下来。
对于丁·贾林来说,当赏金猎人只是谋生的手段,而正道是守护弱小,锄强扶弱。
所以他不惜得罪帝国余孽,护送“尤达宝宝”回家。
一路上只要见到不平事就会伸出援手,无论对手是帝国的散兵游勇,土生土长的强盗,还是各种千奇百怪的异形生物。
《曼达洛人》成功地把一个西部片的模板嫁接到了《星球大战》这个超级大IP之上,让星战这个火了半个世纪,家喻户晓的故事重新焕发出生机,给人带来一种完全不同的观感。
《曼达洛人》第二季开局似乎就是在宣告,这部衍生剧将坚定走星际牛仔带娃的路线。
它要让西部之风在星战宇宙一刮到底。
今天终于有时间把第二集看了,总体感觉还是蛮轻松的,虽然剧中成群出现的异形蜘蛛给人造成了些许的不适,但毕竟最终还是化险为夷了。另外还能一窥冰冻星球的风景,还是有所收获的。
本集的名字叫做《乘客》,但我觉得叫做《千万不要和共和军作对》会更加合适。
在这一集的故事中,曼达洛人为了寻找族人,再次踏上了旅途,只不过这一回,刀峰之颠中多了一位青蛙夫人以及她的一半子女们。之所以说是一半子女,因为他们都还是一堆卵,只携带了夫人一半的遗传物质。
考虑到这些半生命体的脆弱,曼达洛人虽然不乐意,但还是采用了亚光速飞行,而这种方式也会给他们带来不少未知的风险。
在曼达洛人的构想中,前行的风险可能包括星际海盗或者割据军阀,然而老曼还是太乐观了。像星盗或者小军阀,在他这种级别的赏金猎人面前,战斗力恐怕连充人数的风暴兵都不如,根本撑不了一集的剧情,所以这一回,游走在法律边缘的老曼碰到了共和国飞行员来查驾驶证。
对星战足够了解的朋友都知道,在这个宇宙(即星战宇宙)中,共和军的战士都是勇敢与智慧的化身,随便跑出来一架X翼战机飞行员都具有击毁数十家钛式战机的实力,而且他们很可能受到了电影导演的祝福,随便向他们出手是要遭到宇宙规则的制裁,轻则损失几艘战舰,重则死星原地爆炸。所以,在上一季还能端掉帝国总督亲卫队的曼达洛人,在面对两名共和军交警叔叔的时候,强行出手只有死路一条,所以他立刻选择了遭受制裁概率最低的做法——逃。然而老曼还是把问题想得简单了。
交警叔叔叫你靠边停车,你却仗着驾驶技术精湛公然逃逸,这是对权威赤裸裸地挑战,尤其是这个权威还是编剧大神一手扶植起来的共和军,所以想要蒙混过关自然是不可能的,不过看老曼的态度还算诚恳,毕竟他一直没有袭击飞行员们,所以可以稍微通融一下,而惩罚措施就是让曼达洛人在迫降的时候跌进冰原缝隙中。
老曼这回是实打实地阴沟里翻船了,因为在跌落过程中,刀锋之巅的船体撞出一个大洞。虽然躲过了共和军,但要继续航行是不可能的了。为了完成任务,老曼只得爬上飞船进行维修。看来想要成为一名优秀的赏金猎人,不仅要会开飞船,还要会修飞船。
然而福无双至,祸不单行。在本集的故事中尤达宝宝充分扮演了一个熊孩子的角色,他不仅能够卖萌,还擅长闯祸。由于还没过口欲期,尤达宝宝一路上已经偷吃了不少青蛙夫人的半个子女,还在冰洞中吃了一只尚在襁褓中的小异形蜘蛛。这一下可惹恼了体形巨大的蜘蛛妈妈,率领大军过来兴师问罪,当然,他们另外一个主要目的还是改善一下伙食,尝一尝外星球的哺乳动物以及两栖动物。
眼看着曼达洛人这回是在劫难逃了,想不到两位共和国飞行员又杀了回来,一顿“蕉蕉蕉”,就把蜘蛛大军都解决了。从这一段也可以看出本剧的编辑导演是真的非常偏爱这些飞行员。不知道大家是否还记得,在上一季中,作为帝国精锐的风暴兵连罐头都打不中,而伟大的共和国战士却可以弹无虚发地解决密密麻麻的小蜘蛛,就这战斗能力的差距,也难怪帝国这么容易就被推翻了。
战斗结束后,飞行员向老曼澄清了误会,但也警告对方:这回就不扣你分了,但一定要把车牌挂上去才能上路啊。而脱过一劫的老曼看着船体上的大洞,只能安慰青蛙夫人:但愿驾驶室的大门不会被吸出去。。
第二季第一集去抓怪兽的时候,使用的那个望远镜,应该是从第一季第五集中那个想加入公会的小伙子那里勒索来的买路钱
这个也算是个小彩蛋了。。想起了那个倒霉蛋,笑喷
话说这部剧的彩蛋很多,主要是承接自《星战》系列,但是这么近的一个呼应还是蛮逗的
凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数
尤达宝宝你不要再吃蛙女士的卵了!好心疼!这速度到目的地都要吃没了!打戏情节都一般,但是最后送走尤达宝宝的场景还是泪目了特效太牛了太牛了
依旧大制作,依旧大场面,依旧西部风,也依旧任务驱动型故事!终于来了,又要开始漫长的追剧时光。this is the way!最后一集太棒了!热泪盈眶呀!卢克!我爱星战!!
Season 2 第二季播出时间:S2, Ep1,30 Oct. 2020,2020年10月30日播出;S2, Ep2 06 Nov. 2020,2020年11月06日播出;S2, Ep3 13 Nov. 2020,2020年11月13日播出;S2, Ep4 20 Nov. 2020,2020年11月20日播出;S2, Ep5 27 Nov. 2020,2020年11月27日播出;S2, Ep6 04 Dec. 2020,2020年12月04日播出;S2, Ep7 11 Dec. 2020,2020年12月11日播出;S2, Ep8 18 Dec. 2020,2020年12月18日播出;
果然,这一季第一集结尾又来一个卧槽!!
两个年轻人,一个八十多公斤,一个九十多公斤,全身金闪闪的,带着一群民兵,来骗,来偷袭我一头6900岁的老龙吃炸弹,我大意了,没有闪,一炮就把我脊椎炸骨折了
摘下头盔、小绿手摸脸那一幕,哭成淋浴喷头。等孩子放假了可以再接回来住两天啊!小钢球也没给带。
太牛批了,第一集决战的时候还变画幅了,完完全全的电影质感,不知道沙丘的沙虫能不能做到这个沙龙的质感
宇宙第一打工人,每一集都在打工,勤勤恳恳,不知疲倦,毫无怨言,曼达洛人,打工滴神!
《克隆人战争》和《曼达洛人》最喜欢用的注水方式就是主角去宇宙某个地方调停矛盾、围剿恶霸,拯救那里受苦受难的人民,老救世主了。不过对于这样一部视觉奇观做到极致的美剧,也没啥太多要抱怨的了。EP2拯救难民。EP3继续执行NPC的支线任务,炸鸡叔你快出来啊。EP4继续支线任务,本集空战精彩。EP5继续拯救宇宙,阿索卡打酱油。EP6炸鸡叔终于出来了,居然欺负一个宝宝!EP8炸裂啊啊啊啊啊,此生无悔入星战!
第一集特效绝了,跪着看完,西部片味够顶
嘴上说着给五星不至于,打分的时候想起了我的baby yoda,还是老老实实的给吧😂
谁不期待个星战奶爸呢?
mando:我孩子被抓了 所有人:😳😡
对于星战粉来说第一集可谓彩蛋慢慢,爆炸的死星,塔图因的双子落日,波巴费特一打就上天的飞行包23333,导演很懂啊
This is the way.跑遍银河系只为给仅50岁的馋嘴萌娃Grogu寻找一个好老师,丁·贾伦就是全星战最好的奶爸,结尾父子分别太好哭了!西部片的方式进入,其过程中逐步加大星战元素,每一集都是大制作且高水准,简单流畅又极具趣味。波巴·费特回归,博卡坦和阿索卡的真人形象首次亮相,这季真的是惊喜不断。卢克·天行者《侠盗一号》他爹式的登场,更是将观众情绪推向两季以来的最高潮。当然,还少不了流水的绝地,铁打的R2。第五集阿索卡在询问索龙元帅的下落。而剧集《阿索卡》《新共和游骑兵》都将设定在《曼达洛人》时间线内,期待几部剧集最终形成整个故事的高潮和结局。PS.一想到被卢克带走的Grogu后面要和凯洛·伦做同学,我就很担心。Grogu,May the force be with you.
全世界都在利用我们傻实的曼达洛人,心疼
《星战6》中,韩·索罗无意间击中了波巴·费特的火箭背包,导致波巴·费特掉进了沙拉克的嘴里,这种死法简直让人想给导演寄刀片。波巴·费特的出现绝不仅仅是老角色回归那么简单,还弥补了《星战6》中最大的败笔之一。这说明当初他没有死,他的战斗力没有那么渣,卢卡斯影业没有毁人设,你的青春又回来了。《曼达洛人》和《星战》正传的关联并不大,没有“很久很久以前,在一个遥远的银河星系”的开场白,没有祖传的PPT片头,没有蹭天行者家族、韩·索罗的热度,甚至连“愿原力与你同在”都没说过。因为导演不想去拍早已被拍烂了的天行者家族,而是真正想去讲述丁·贾林的故事,讲述曼达洛人的故事。或许他们不如天行者家族赫赫有名,但他们也有思想,有主见,有血有肉。他们不是活在天行者家族阴影之下,而是为自己而活,因为This is the Way。
一集打个怪,这剧本是游戏剧本?
星战九部(以上映时间顺序)将高贵家族们的宿命感从悲怆苍茫一步步变成了啼笑皆非,只有那些曾经在正传中被余光扫到的角色才能重新补完这个日益坍塌的世界,剥离掉那些充斥着人类旧古神话影子的笼罩,在混沌时世中艰难求生的银河众生为星战宇宙的存续带来了新希望。
开看,yjnb