猎鹰与冬兵

🌟 轻微猎冬第一集剧透 🌟 极丧预警 🌟 我上辈子是不是把漫威挤兑破产了他这辈子要这么对我？

每次看剧都是边看边随手记下自己想写的点。我试着跟自己习惯的一样按时间线写。I tried.我实在没有办法忘了最后的恶心场面从头开始记述。今天决定倒叙，再不说点什么我就要死了。 这次居然并没有想对编剧开火。也许是因为，其实这次的剧情都合情合理，完全是复联4后的主线发展延续，而不是像旺达幻视一样，一个充满个人特色的支线衍生剧。它是对MCU烁灭后世界的一次承接记叙。 它是如此地真实，又如此地让人痛心。 “ Why does it hurt so much?” “Because it was real. ” 刚开始的超英电影就像一场幻梦，在梦里人们总是勇敢如斯，充满智慧，在无穷意外中愈挫愈勇。 ——今日无暇赴死。 后来他们开始失去，伤痛开始难以痊愈，超能力变成了某种意义上的掩饰，内里则充满空洞。但无论如何，最终人们依旧走在阳光下，活着的英雄们互相说“We did it”，这就是结局。就好像童话里总爱说的“最后，王子和公主幸福地生活在了一起。” 但这次的MCU甚至放弃了梦境放送。超级英雄的溃烂，普通民众的疼痛，世界的丑陋就这样摊在众人面前。旺达幻视直接亮出了它的刀刃，被划伤的人说好痛啊。而猎冬偷偷把冒着火星的棉絮塞到人的胸膛里喉咙里，一吸气我就能听见它开始一阵阵燃烧。我想开口说No，一张嘴冒出来的却只有烟。 我难以平静对待人们的挣扎。大多烁灭后消失又回来的人，大概都是像萨拉那样，觉得生活变成了一件难以理解的事吧。日期变了，世界变了，家人变了，工作变了，资源短缺，谋生困难。萨拉似乎试图让一切都看上去“正常”，但那些难以言说的悲伤像藤蔓一样在她周身生长。 抓住生活中的机会本就艰难，何况又缺席了五年的时光。 猎鹰的背景算是这集的一个亮点吧，本来以为是一身轻松老光棍，结果在家庭方面依旧有不轻的牵绊。没钱这件事确实真实得可怕，but…really，我不觉得猎鹰的挖掘痛点会是没钱，所以还是暂时保留吧，等着后续剧情的发展。 关于冬兵线，虽然已经预料到了，但亲眼看他做噩梦，看他连假装微笑都笑不出来，看他难以适应这个世界，看他挣扎在自己的“罪孽”里，看他孤身一人恍若在21世纪行走的上个世纪被时间忘却的幽灵，我还是觉得那么地疼痛。他想一张拉扯过度的塑料薄膜，有的地方艰难地紧绷着，维系着平滑，有些地方撕扯出了裂口，变形的破洞边缘卷曲着，找不回以前的样子。 之前我可以祈祷，祈祷Steve救救他。 “冬兵宛如命运的洼地，人们路过时选择绕开走，只有史蒂夫跳进脏水里，打捞属于Bucky Barnes的灵魂。” 而如今，Bucky无人可期待，我无人可祈祷。 我恨极了那个词，但我明白就是那个词——Broken. 如果悲剧就是把美好的东西毁灭给人看，那这场悲剧我真是从头到尾看累了。 更别说我分明知道它还远没有结束。 而最后的二十秒，简直是地狱。看着那个缓缓走进镜头的背影，我大概真的有一两秒失去心跳了。我想把手伸进屏幕里，掐死这个政治小丑，扯烂他那张令人作呕的脸，撕碎他那张发臭的人皮。我不敢看那个盾牌，我不知道我怎么可能有勇气去看那个盾牌。 盾牌上的那颗星星曾经照亮过我的双眼，而如今它再也不会升起了。 我想哭，但我的眼睛流不出眼泪，我只能跪下来呕吐，吐出我痛哭着的灵魂。

猎鹰与冬兵，熟肉出来的第一时间，我就看了，恩，怎么说呢，上来就是一套的大场面，加上之后巴基的噩梦，就很漫威，感觉就像是在看美队2，或者美队三开头的那段戏，很不错。

名为猎鹰与冬兵，其实这一集二人并没有什么交集。剧情时间线在复联4以后的几个月，猎鹰交出了斯蒂夫留给他的盾，回归家庭。他觉得美队精神只是存在于斯蒂夫，的确如此，成为英雄的本质不是有了那套衣服或者那个盾牌，一如蜘蛛侠英雄归来里托尼和帕克说的，如果没了那套衣服你就不是蜘蛛侠了，那你就不是真正的蜘蛛侠，这是他在钢铁侠三里几乎用性命换来的感悟。

片尾最后政府让一个新的角色穿上了美队的制服，拿上了那块美队亲手交给山姆的盾，号称是新美队，对应着屏幕前为了家庭琐碎和姐姐一直矛盾着的山姆，不禁让我感到讽刺。

前漫威十年，23部电影，都没有猎鹰和姐姐在银行贷款的窘迫来的真实，也许我们曾为了托尼斯塔克为了一盒草莓就换出去了一款几百万的名表而感到壕气，也许也为各种毁天灭地的大场面感到爽快，但是以后呢？美队三里托尼在演讲以后遇到的那个母亲也许能让我们觉得英雄的世界并不如同我们想象中那样对普通人美好，但是并不深刻，那些英雄依旧是屏幕里光鲜亮丽飞天遁地的英雄，哪怕是家境平凡的蚁人和蜘蛛侠。但是在这一集里，山姆前脚还在天际翱翔着拯救世界，下一幕就是银行里被一个小小的职员拒绝。

看了这么久的英雄电影，我确实并没有想过一个人，或者英雄，私下里是过着怎样的生活，美队自冰封以后出来也许和现在的冬兵一样一直在适应70多年的变化，钢铁侠宅着弄战甲，雷神……喝酒？？？那么，猎鹰呢？蚁人呢？也许他们和我们普通人的区别只是一身超能衣服，但是脱下那身衣服以后呢？蚁人有个前妻，有个女儿，就算女儿不需要他的抚养，但是他自己总得活着，在蚁人一到美队三之间，他也许就得如同我们每一个一样去平凡的活着，每天也是一日三餐，柴米油盐，但是下一幕他就掺和进了注册法案这种多少个国家同意签署的事情，他为的是什么？没人给他工资，不管美队赢或者钢铁侠赢，他都不是什么既得利益者，他为什么要掺和进去？以至于被软禁在了家里？同意被软禁的还有鹰眼，他也许是得了尼克弗瑞的授意去帮助美队的，所以有可能他有工资？

放下这个不谈，再说冬兵，一个百岁老人，被进行着类似取保候审（是这么讲吗？监狱里犯人被放出来隔几天去报道的是应该叫什么？）的，这个就要联系到美队三，也许还有目前漫威宇宙地球上还有的索科威亚协议（因为自复联三以后，并没有这条协议对英雄影响的后续了，不知道他现在还在不在实行着），他也许有罪，也许无罪，我不是学法律的，不说，但是觉得这个真的合适吗？他还在为过去几十年为了九头蛇做的事情弥补着，刁钻的心里医生几天也许就会对他进行评估，可是，真的合适吗……或许是我对这个角色太过于带入了吧……

一集看下来，这部剧给我的感觉就是真实，一种实实在在的真实感，不在是旺达幻视那种魔幻到一眼就是知道这不是现实的感觉，这部剧的真实，真实的可怕。

刚刚看完一口气，写下这些，以后也许还会跟着写点什么？不知道。

就这样吧。

如果说之前的漫威电影还只是在bucky洗白后“稍微”削弱了他，那在这部剧里标题的winter soldier简直就是个笑话🙂

导演你敢说你拍这个电视时有考虑过bucky吗？不，你没有。

导演无非觉得，bucky算什么，这部电视剧的主角是sam，因为sam是black，是公认的black Capitain America，bucky不就是个给sam铺垫的。哦，这样看导演你的zzzq真的好棒哦☺️

所以bucky作为一个超级士兵，曾经的冬兵，能和Steve五五开的角色，在第二集被几个刚用血清没多久也没受过什么专业训练的人压制的死死的，还指望sam来救他❓请问美队3里能一打几的bucky哪去了？

bucky的战斗力需要的时候就强，不需要的时候想怎么削弱就怎么削弱🙃第五集和sam两个人都打不过John，看来这血清还带更新换代的，旧的就不如新的是吗🙂

甚至连瓦坎达人都能随意欺负他了，zemo被放走了瓦坎达人第一反应不是去把他抓回来，反而先过来指责bucky的不是，怎么了，bucky在你们瓦坎达待了两年就成了你们瓦坎达人了，就要一心一意为瓦坎达着想，不然就是白眼狼了？那你们有平等对待bucky吗，Ayo当着那么多人的面二话不说就卸了bucky的手臂，请问当时bucky做出要用武力伤害别人的行为了吗？你们有告诉过bucky关于手臂的这件事吗？

归根到底，漫威宇宙对于bucky这个角色在美国队长3里的结局改编就是个败笔。原作漫画bucky就没换过手臂，更不要说什么待在瓦坎达两年的剧情了。

剧中全程bucky就负责担任一个工具人的角色，sam不想要盾牌，bucky就让他把盾牌抢回来，sam没有线索，bucky就自作主张把zemo放出来因为这种行为有损sam“下一任美队”的伟光正形象，sam装备毁了，bucky就去求瓦坎达人帮忙给他送装备。bucky为sam做的还不够多吗，sam有主动帮助过bucky哪怕一次吗？大概工具人不求回报就是这样的吧☺️

bucky的角色人设在这部剧里简直被毁的一点不剩，让我们来看看sb导演的用心险恶，为了不遗余力的表现他的zzzq，bucky成为了一个政治正确代表🙂剧中有暗示到和bucky的cp就两个，一个是亚裔，另一个是black（sam的妹妹）

导演说你还有特殊需求，好呀，我们官推的cp是sambucky🙃真的被恶心到了，怎么了❓Steve经历了那么多还能配的上Peggy，bucky这么悲惨的经历就配不上一段真正的真爱了❓纵观全剧，有关这部分的剧情简直是最让人恶心的🙃

从美队3完结开始就有人一直期待出一部完全由bucky做主角的电影，结果呢，等来了猎鹰与冬兵电视剧，等来了美队4，bucky还是万年配角的存在🙃同样原作漫画当过美队，sam都配的上一部剧加一部电影的主角，呵呵，可能bucky就是不配吧🙂

垃圾漫威你们就继续拍美队4圈钱吧，就继续拿bucky当工具人吧，在彻底毁完bucky的人设之后我真的很期待看到这个电影能有多烂👎🏻

在2012年《复仇者联盟》横空出世后，伴随电影宇宙模式成功同时，漫威也时常遭受种种议论抨击。不仅是粉圈内部经常掀起没完没了口水战撕得天昏地暗，许多行业人士时不时出来说两句这那。但漫威宇宙始终未经历真正意义上的失败，没有出现过星战、DC宇宙那般的滑铁卢。这一次《猎鹰与冬兵》整体也远谈不上一次真正意义上的“失败”：流媒用户和媒体经常反馈报道Disney+服务器因该剧集瘫痪，迪士尼自己也罕见公布一点较具体的数据，可见其商业表现很令大佬们满意；口碑评价上仁者见仁，从整体角度来说还算比较温和，远谈不上被批得狗血淋头（不管是出于对剧集本身认可还是过往的漫威情结）。

但我仍然将其视为迄今为止看过最无价值的东西之一。对于它有怎样的缺点，我持有和大多数主流负面评价趋近的看法，在此不一一阐述。我个人最大的不满和发现在于：《猎鹰与冬兵》在商业创作思路上犯了个我不认为漫威会不知道的错误。漫威被抨击过那么多次，但从未被打倒，观众还是次次买票看漫威，越来越多人去看，为何？因为过去反对者所持有的观点和它的成功根本不矛盾，甚至可以说准确指出它成功的一些必要原因。那么，漫威宇宙成功的秘诀是什么？这可以从多个层次角度去回答，在这里我要说的一个切入点是电影的“雅和俗”。对于大众而言，电影无非是高贵、雅致、冷门，或浅显、粗俗、大众（虽然这二者在大多数时候并不矛盾互不相容）。而从2008年《钢铁侠》起，漫威的目标和态度都很明确：要钱，要观众；我们要“俗”，不仅俗，还要做到最“俗”，让全世界最想看的是漫威我。而正是因为这个清晰的路线加上基本到位的执行，漫威宇宙几乎没面临过什么动摇，更未经历过滑铁卢。哪怕经常有人抨击它一点艺术价值、文艺气息都没有，说它流水线、无内涵，不将其视作cinema，它围绕“俗”的叙事和信仰是始终成立的：反正俗人多得是，满足这部分群体就足够了，追求文艺的高冷党一律不伺候。而像《星球大战8》与《蝙蝠侠大战超人》，不管它们是不是神作，也不管它们有没有独到的内涵价值，自始至终只想要“俗”的群体并不感到满意，于是导致《星战9》和《正义联盟》无论是坚定前作路线还是回过头讨好大众，都注定无法一次性弥补和挽回过往的遭受。漫威实在太清楚自己要什么以及在做什么。

因而《猎鹰与冬兵》所存在的这个问题让我感到不可思议：它居然不要“俗”了。等等，它不算俗，那它算什么？还可以算“雅”不成？并不，而是什么都不是。依我前面所说，雅是俗都是观众的评判。但《猎鹰与冬兵》已经不是一个服务于观众的作品，而是彻底面向资本市场的产物，完全沦为一个帮助Disney+提升业绩的工具。为了达到这一资本目的，它不仅没想要防着大家常抨击的“缺点”变严重，甚至可以积极拥纳更多弊端。比如本剧负面评价里频繁提到的“节奏慢”和“太长”——“长”是电视剧相较于电影的特性，有可能是一项优势（能提供更充分的内容），有可能是一项劣势（不必要的缓慢）——《猎鹰与冬兵》不是因为没拍好而变得长与慢，而是为了给Disney+提供6周内容输出，明知故犯彻底无下限地利用了这一特性，绝不因为有6集而编写6集的信息量，只会将一部电影甚至可能都不到的信息量强制性拉成6集电视剧的长度。

有人会说，这么做不就是向钱看齐吗，漫威一直如此，为何《猎鹰与冬兵》向钱看齐就不行了？回到前面所言，以为漫威作品存在缺陷和不足，但都没有放下“俗”；无论在创作上做出过多少妥协，始终都记得是要拍给观众看得，要试着让观众喜欢。毕竟影视作品从来都不是简单艺术创作，都是资本与创作者之间互相交织、互相磨合、互相妥协的产物，即便是经典作品都无法逃脱这一范畴。但《猎鹰与冬兵》连一丝挣扎都没有，为了资本目的而让创作全面屈服妥协。这已经不是由能力所引发问题，而是态度丝毫不端正。

如果你还是不太理解，那可以试着了解下上一个为了某资本目的而拥抱弊端的大IP：

《唐探1-2》也是资本高度运作下的产物，也有一个个缺陷弊端，但观众仍然能感受到创作者想要努力讨好自己，并从中找到了足够的娱乐性。而《唐探3》则完全不顾及这些，为了构建一个估值百亿的跨平台宇宙，不仅没弥补以往的不足，甚至更肆无忌惮地放大某些问题缺陷。

马丁·斯科塞斯曾提出的那条鄙视链：自己的作品是真正的cinema，漫威电影是主题乐园。按照这一思路谈下去，《猎鹰与冬兵》连主题乐园都配不上。当漫威主动放弃“俗”的路线，过去所有的批评和所谓的缺陷就将变成粉丝和路人眼中真正的问题。若今后漫威是以这样的态度对待自己的观众，那么这个宇宙距离崩塌还遥远吗？

一句话概括第一集的观后感：这很可能是一部“比《美国队长》更“美国队长”的剧集。

——回顾三部曲

《美国队长》三部曲，第一部讲述队长的起源故事，但篇幅充其量更多是部好莱坞版的抗战电影；第二部是的核心神盾局的信任危机，由于牵动整个主线格局变化，篇幅放在美队四人组的求生和局势扭转上；第三部英雄内战，妇联2.5，更多是解渴市场的英雄交互需求。因此我们不难发现，三部个人电影，其中并没有“美国队长”个人色彩的渲染空间（尤其是相比其他MCU超级英雄个人电影），从这个维度进一步延伸，Cap的存在感之所以难以铺张，一方面是他所代表的捍卫精神/自由精神是本身难以和MCU主旋律的娱乐元素融合，过于沉重，以及他本人善良/包容/博爱的人设是密不可分的。

当我看完《猎鹰与冬兵》第一集，对《CA:WS》和《CA:CW》产生了新的看法。我认为当时漫威借助了标题，不得已采取倾斜娱乐性和商业化的策略，实质上牺牲给观众深刻植入“美国队长”个人魅力（作为超级英雄个人Title电影传统立意）的机会。而弥补美队三部曲的遗憾，毫无疑问是本剧的最重要目的。

当我们失去某个人，才真正开始怀念他的存在，我见过很多粉丝（包括自称盾粉的）在《A4:EG》后才开始讨论Steve的为人，讨论他一直以来深藏心底（却时不时可以窥见的）对于忠贞爱情的向往，正是我们意识到他悄然离开后才开始恍悟的真实写照。失去才开始缅怀，电影体验映射出真实的人性缺憾，在这点上《猎鹰与冬兵》的立意是再次给与粉丝认识Cap的机会，正如一名孜孜不倦的精神领袖，包容、但同时警示着人们的忘却。

即便是美国队长纪念馆，其实质只是Cap生平物料的整合，这个博物馆出现过3次，还是很难让人明白Steve勇敢、正直背后的人性光芒（Sam的“献盾仪式”致辞也暴露了同样问题）

——跻身垂直内容赛道

作为D+的MCU原创剧集第二弹，《猎鹰与冬兵》为什么选择在如此“敏感”的时机发布这部作品，同样作为IP从业者我一直在琢磨这个问题...答案是，这可能是一场精密计算的正面角逐。这部剧和以往MCU作品完全不同，除了接壤了角色本身，其格局到内容元素，都和《蝙蝠侠》有着惊人的相似：

①国界线VS社区英雄

“美国队长”一点都不美国，爽完内战后，其实也差不多可以称呼他神盾局长或者复联队长了...回到原点，结合MCU的对外扩张（天剑局忙着给地球设防），国境的意义却在现在这个时间点提出来的意义在哪？当然是因为世界的融合必定会伴随冲突，即便超级英雄可以结为联盟，并不代表不同的政治体系、不同的宗教可以联合起来。

守护家园的超级英雄，就必须要面对同样呼吸着地球空气的不同势力，捍卫以“政治立场”为标杆的群体，家人（猎鹰）、故友（巴基）。维护局部区域安全，这哪是漫威超英的工作，更像是“蝙蝠侠”干的事儿。

比以往更强调“国境”的存在感，国境=美国本土和美国军事/政治力量可以干涉的区域=美国大兵的战场所及之处

②超智反派&恶人英雄

《美国队长》三部曲历代的反派设计都是以智商或政治压倒，这次的“碎旗者”更是如此。当你看到他们利用网络AR募集志愿者，并通过发布同款面具扰乱治安视线，有谁和我一样想到的是《小丑》中的代表桥段？

智商极高的反派总是能在任何时候制造出一连串的电车难题。而这种劫持群众人质的，隐蔽性极高的手法，又是DC的看门戏法。

“碎旗者”（Flag Smasher）的元典造型本身也和“蝙蝠侠”有很高的相似度，是不是觉得也多少有点双关之意呢。

③破碎盾牌VS崩坏都市

守护力量的削弱、人口的突变、英雄的离世、信仰的崩塌...地球以往没有比此刻最脆弱、更需要守护……这种时境下，暗云涌动、蛇蝎倾巢，才是人类社会现实会发生的必然事件。再崩塌一步，华盛顿可能会化作哥谭。腐臭的街头是孕育罪恶的温床，而这种罪恶，正是捍卫精神的大敌。如果地球上如此太平，谁来保护国家，保护社区，保护家园？

如果你还是不觉得这部剧的格调是深沉的，那么片尾的美术风格会告诉你一切

当然，垂直元素的接壤只是对同赛道对手发起挑战的门槛，角色和世界的互动方面会相较以往更微缩、更聚焦英雄的日常生活。猎鹰的经济压力、冬兵的自我赎罪和PTSD、都将和世界发生更强烈的化学反应，包括这些课题在内，《猎鹰与冬兵》如何做到观众有笑有泪，绝不是一个简单的任务。但至少，我们能欣慰地看到漫威也在用自己的方式为自己角色的遗憾画下满意句点；至少，剧集有更多的篇幅让观众理解Cap的捍卫精神，在这时代依然能作为灯塔指引众人。相信剧集能重新诠释电影中未尽的美队人格魅力，虽然这种借助旁人构筑主角的手法难度极高，却总能发挥绝妙的情怀唤醒。我愿意相信这部剧有成为《美国队长4》的潜力，甚至可能比《美国队长》更“美国队长”。

粉丝为钢铁侠和美国队长的冲突津津乐道。但在继承者问题上，托尼根深蒂固的自负，使他注定孤独地背负一切，使他成为一种个体差异化价值观的代表，哪怕是小蜘蛛也无法成为托尼的继承者（因为推崇人们成为他们自己而不是某种ICON化的东西）；

相对哦，Cap的海纳百川、包容万象，其博爱的人格魅力使他成为崇尚团结、向心力的象征，所有人都可以成为美国队长，成为捍卫精神的代表。这也是为什么唯独Cap可以喊出Avengera Assamble，也是为什么漫威自信地把盾牌插在《猎鹰与冬兵》标题中间的原因。

个人英雄色彩、鲜明的个性和略极端化的立场、现实主义、绝对的力量依赖，钢铁侠代表着MCU前4个阶段的主旋律，在这种鲜烈的个人光环笼罩下，三巨头其他两位的灵魂就没那么璀璨了。

内战的冲突，本身也来源于两种典型价值观的碰撞。没想到现在这个主题居然还能拿来咀嚼，别有一番风味

综上，我对于迪士尼的专业水准从质疑到高度认可的转变，让我坚信在临近HBO MAX《正义联盟扎克施耐德导演版》的档期推出《猎鹰与冬兵》并非出于蹭热度等低级营销手段，恰恰建立在自身品质信心以及题材接壤的前提下、对同赛道作品发起的正面挑衅。

假设这个策略是刻意而为，结合电影宇宙本身的沉淀和明快的风格，加上漫威的角色雕刻公式，《猎鹰与冬兵》有望成为MCU史上最专注个人英雄生活的深沉作品。（虽然我支持扎导版正联，但…同样是影视传媒、如果可以用更轻松诙谐满足刺激肾上腺和文化内涵探讨的双重需求，谁还会想去刻意寻求心理负担更沉重的作品呢？）

关于片尾出场的“假美队”，更多是呼应美队1中Steve穿着戏服去路演的吉祥物场景。会是一次很“美式”的政治隐喻、一次短暂且不攻自破的小丑秀

附加一提，剧集的内容传承这点上其实和《捍卫者联盟》的重合度也很强，但毕竟前者的角色塑造并不能达到MCU的主线水准，换个角度去构筑也是情有可原了。

昨天从隔壁看完DC扎导的正义联盟，一直认为DC最大的失败就是掌握不好众多超英的平衡，从最初力推超人就注定了联盟这条路远不如复联那么好走，毕竟超人那么强，与之相反的凡人蝙蝠侠依靠高科技，穷尽人类极限也天差地远，最终不得不推出BVS来弥补这个无法平衡的缺点，拿出不太可见的氪石作为击败超人的关键，显示出DC在排布超英联盟先天的不足。扎导的正义联盟最终能做到超人也无法顾及全局，还得依靠闪电侠逆转时间才能取胜，已经相当不容易了。

复联就不太一样了，我们能察觉出整个故事线的铺开，是从普通人的眼界逐渐往外延伸的，最开始是普通的钢铁侠成长历史，凡人的这种高科技似乎离我们不是很遥远，观众很能接受，渐渐的是引入现实中存在的所谓辐射或者血清，让美队与绿巨人登场，接下来依靠银护拓展外太空宇宙，依靠熟悉的欧洲诸神让雷神登场，宇宙观逐渐加大，最后以神奇博士打开魔法世界，引入无限宝石，最终以灭霸登场而完成了整个十年的阶段，不说创意逻辑严密，那至少也是深思熟虑，一步步扎实的走过来的。

纵观整个漫威十年，至少在主要部分没有太过强大的超英出现，微妙的平衡感才能维持，才会有凡人之躯比肩神明存在的钢铁侠的最终谢幕，显然在铺垫下一个阶段的时候，漫威也认识到自己可能步子迈大了点，扯到了蛋，惊奇队长的出现破坏了这种平衡，而且观众观感也不佳，她没有成长也没有普通人的喜怒哀乐，一脸傲娇让人吐槽不能，所以在复联4，才没有大篇幅的引入这个超英。即便是顺手能毁灭宇宙的绯红女巫，也让她成灰而去，这两个bug级人物的缺席，才使得复联走完了圆满的收官之路。

让美剧而不是电影铺路下阶段的故事，我认为漫威放慢步调有一定的道理，上个阶段凡人纷纷谢幕，钢铁侠牺牲，美队退休，鹰眼团聚，黑寡妇牺牲等等，下个阶段必定是奇异博士代替钢铁侠的位置拓展更大的宇宙，这个时候就不能步子迈太大，一下子扯出一众主要英雄来，如果再像之前惊奇队长那样崩坏，必定也走不下去了，平衡才是维持的主要动力。

所以漫威就安排了一些不太常出镜的英雄作为美剧的开始，先是让旺达出来试试水，即便她毁天灭地自创宇宙，那也是凡人的喜怒哀乐，作为下阶段最主要的人物，有血有肉的呈现给观众才是贴近现实观感的最好做法，收尾时戛然而止的疑问也正好铺垫了最终奇异博士电影的登场序章，玩过跳棋的都知道，这枚棋子算是提前先安进去了。

作为过渡到下篇章仅剩的凡人英雄，就只有猎鹰与冬兵了，既然上篇章是凡人的谢幕，下篇章是神明的世界，承上启下的作用更明显，让他们出场更是弥补了此前介绍不足的情况，当然，我还发现鹰眼的剧集也将出现，这无疑是给之前介绍不足的人物画上了一个圆满的圆圈。他们也许在逐渐铺开的下个宇宙观里纷纷褪色与谢幕，但功能性的作用一定非常重要，否则不会安排他们出演剧集，这个我们拭目以待。

最后，我们觉得旺达幻视看着有点寂寞，猎鹰冬兵有点缓慢，似乎十年前的漫威也是以这样的路数走过来的，有血有肉的钢铁侠塑造成功，引起了共鸣，有血有肉的继位者们也要重新塑造，重新引起共鸣，否则缺位的熟悉人物没有继往开来的人物来填补，对于下阶段的铺开必定很困难，惊奇队长和黑凤凰的强行开启已经表明这种方式太过粗暴，所以随着这些美剧和个人电影的逐渐铺开，我们最终能看到一个完整的故事链。

拭目以待吧！