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剧情介绍
父子情电影免费高清在线观看全集。
父亲和儿子之间存在着隔阂。父亲是个成功的企业家，希望儿子继承家业，儿子却向往着诗和远方。儿子前往云南山村做了老师。一天，父亲突然接到儿子的死讯：为了救一名溺水的学生，儿子被江水冲走了。父亲赶到儿子工作的小学。在寻找儿子尸体的这段时间，父亲试着去理解儿子。然而，父亲意外得知儿子的死另有其因，而这一真实的死因是父亲所难以接受的……特案追缉关于完全听不懂老公在说什么的事第二季钢铁花紫荆勋章天降之物第二季车轮不息奥提斯与你一起绽放～新选组青春录～被迫害妄想末日货物山寨大黄蜂无间道3：终极无间（粤语版）女孩的战地滑板课好莱坞洗牌法律与秩序(英版)第一季2023越剧春节联欢晚会汪汪队立大功 第二季病房巨蟒剧团之飞翔的马戏团 第二季古畑任三郎 公平的杀人者沉睡者1996速写者发光生物中毒(美版)不可思议的海岸物语底线人人都恨克里斯第二季湮没她叫蕾梦娜午夜猎物橄榄树之恋CelebFive:会议中双瞳47号物品警徽天职青春奇侠 漫画奇侠虚空七个秘书我叫郝聪明冲出逆境尽管如此，他们还是说想结婚铁轨边
父亲和儿子之间存在着隔阂。父亲是个成功的企业家，希望儿子继承家业，儿子却向往着诗和远方。儿子前往云南山村做了老师。一天，父亲突然接到儿子的死讯：为了救一名溺水的学生，儿子被江水冲走了。父亲赶到儿子工作的小学。在寻找儿子尸体的这段时间，父亲试着去理解儿子。然而，父亲意外得知儿子的死另有其因，而这一真实的死因是父亲所难以接受的……特案追缉关于完全听不懂老公在说什么的事第二季钢铁花紫荆勋章天降之物第二季车轮不息奥提斯与你一起绽放～新选组青春录～被迫害妄想末日货物山寨大黄蜂无间道3：终极无间（粤语版）女孩的战地滑板课好莱坞洗牌法律与秩序(英版)第一季2023越剧春节联欢晚会汪汪队立大功 第二季病房巨蟒剧团之飞翔的马戏团 第二季古畑任三郎 公平的杀人者沉睡者1996速写者发光生物中毒(美版)不可思议的海岸物语底线人人都恨克里斯第二季湮没她叫蕾梦娜午夜猎物橄榄树之恋CelebFive:会议中双瞳47号物品警徽天职青春奇侠 漫画奇侠虚空七个秘书我叫郝聪明冲出逆境尽管如此，他们还是说想结婚铁轨边
长篇影评
1 ) 新浪潮的写实杰作
家兴是家中独子，父亲因学历不够备受冷落，故一心望子成龙，家兴却玩性甚重，无心向学，屡遭学校开除。中学毕业后，名落孙山的家兴一心想当电视艺员，父亲却逼迫其出国留学，且不惜为此牺牲两个女儿，而家兴拒不接受。这是方育平的半自传体电影处女作，延续其在《野孩子》、《元洲仔之歌》等电视作品的底层写实路线，于香港电影新浪潮发端之际顺势推出，成为港影史上罕见的写实文艺杰作。
[父子情]承继了[可怜天下父母心]、[父母心]、[儿女经]、[父与子]等粤语片中已断绝许久的人伦传统，通过成年儿子的倒叙，铺陈出一段爱恨交加的父子关系。片中父亲对儿子近乎偏执的苛责及重男轻女的狭隘思想，不免引人反感，但方育平贵在亦不忘同时记述父亲的压抑及落寞，又让人对父亲的专制生出同情。父子关系之微妙，观影情绪之矛盾，使[父子情]超越了父慈子孝的肤浅煽情，及对父权制度的简单抨击，而袒露出亲情本真的驳杂面目。家兴百般挣扎之后，终不再拒绝父亲的重托和家人的牺牲，让人不禁为其因责任而做的妥协唏嘘不已，而父亲在儿学业有成之际猝然离逝，又让人深觉人生之无常。
[父子情]的素材其实无比寻常，方育平却凭着自身对现代电影形式的敏感，悉心于构图和色调，成功重现了五六十年代的时代氛围，把一层厚重的历史感置于胶片之间。在细节捕捉上方育平更是功力非凡，每每一针见血，绝不拖泥带水，然而简洁中又不乏幽默，如家兴受罚时偷喝妈妈补身用的当归，终至彻夜失眠，如妹妹偷藏起藤条，为免哥哥受父亲毒打，如父亲于公司卫生间偷卫生纸……让观者于细腻方寸间欣然一笑，而后唏嘘感怀。方育平作品不多，但[父子情]、[半边人]、[美国心]三部均是不可多得的佳作，而且其始终笃定文艺之路，不与商业主流有半点瓜葛，于港影百年中可谓绝无仅有。
[父子情]承继了[可怜天下父母心]、[父母心]、[儿女经]、[父与子]等粤语片中已断绝许久的人伦传统，通过成年儿子的倒叙，铺陈出一段爱恨交加的父子关系。片中父亲对儿子近乎偏执的苛责及重男轻女的狭隘思想，不免引人反感，但方育平贵在亦不忘同时记述父亲的压抑及落寞，又让人对父亲的专制生出同情。父子关系之微妙，观影情绪之矛盾，使[父子情]超越了父慈子孝的肤浅煽情，及对父权制度的简单抨击，而袒露出亲情本真的驳杂面目。家兴百般挣扎之后，终不再拒绝父亲的重托和家人的牺牲，让人不禁为其因责任而做的妥协唏嘘不已，而父亲在儿学业有成之际猝然离逝，又让人深觉人生之无常。
[父子情]的素材其实无比寻常，方育平却凭着自身对现代电影形式的敏感，悉心于构图和色调，成功重现了五六十年代的时代氛围，把一层厚重的历史感置于胶片之间。在细节捕捉上方育平更是功力非凡，每每一针见血，绝不拖泥带水，然而简洁中又不乏幽默，如家兴受罚时偷喝妈妈补身用的当归，终至彻夜失眠，如妹妹偷藏起藤条，为免哥哥受父亲毒打，如父亲于公司卫生间偷卫生纸……让观者于细腻方寸间欣然一笑，而后唏嘘感怀。方育平作品不多，但[父子情]、[半边人]、[美国心]三部均是不可多得的佳作，而且其始终笃定文艺之路，不与商业主流有半点瓜葛，于港影百年中可谓绝无仅有。
2 ) 父子情
飛機再次起飛，或許我們對身處的社會真的少了份觀察。
在李碧華和張堅庭還是一個電影編劇的時候，方育平拍下一部《父子情》，通過平淡的鏡頭分享一個家庭的故事。這個家庭是個不能再平凡的家庭，住在石峽尾的公共屋邨，不記得一家是五口子還是六口子，反正是個合理的整數。那個文員爸爸在洋行工作，卻因英文不精而沒有晉升機會，在社會流動性極強的五、六十年代，這個男人沒有絲毫向上流的機會。
男人回到家，自然對家中的男丁要求嚴格，千辛萬苦也要兒子念上大學，出人頭地。可是，兒子是個不愛讀書，只愛電影的人。從小他幻想自己是個戲院帶位員，可以免費看戲，後來他想成為一個導演，拍下自己世界的正義故事。一個從小便經常轉校，成績總是追不上的學生，不難想像在考場名落孫山；相反，他的妹妹卻熱愛學習，更在會考取得極佳成績。諷刺的是，香港在六十年代尾仍然是個重男輕女的社會，兒子考不到本港大學，唯有出國留學。然而，父親連廁紙也要在公司偷取，何來金錢供兒子出國？父親想也沒有想，便要大女兒出嫁，要求女婿把酒席轉作保送兒子出國，又要小女兒放棄傑出的成績，出外工作以幫補家計。兒子最後從外國畢業回來，父親收到郵寄的畢業證書，高興得心贜病發，與世長辭。
《父子情》透過一個家庭的故事簡單地紀錄了上一代的生活文化，那種不問回報的付出，並不是美麗的父母不辭勞苦地奔波畫面，而是整個家庭的犧牲去成就一個人的前途，即使這個獲選中者根本不想踏上這條青雲路，即使這個幸運兒資質缺缺，如此吊詭的事卻在四十年前每天發生。
電影有很多笑位，觀眾的笑聲是獻給當時社會無知的一群。雖然笑聲來自觀眾，但可以肯定的是，那個社會的人比現在的人都快樂。於是，現在的人顯得更加可笑。無知的一群因為無知，所以無求，他們的前途甚至人生也是由他人規劃，隨遇而安。或許是因為那個社會只要努力，便可以向上流動。然而，當我們想到父親不懂英文而不獲提升，我們知道一定有另一些東西令那代人快樂。這些東西就是希望。
父親的快樂建基於兒子的成功，女兒的快樂建基於家人的和諧，這班人都是社會的失敗者，也不能在黃金時代掌握實現夢想的機會。兒子大學畢業，眼前是一條康莊大道，他是社會其中一個成功者，但卻是整套電影唯一的失敗者。失敗的主因在於他背負著一家人的盼望，他出國留學正是因為要彌補家人的犧牲。除此之外，他甚麼也不是，甚至連自己在做甚麼也不知道。不過，他的失敗不是他的錯，而是社會發展中一個注定的悲劇，這種失敗促使了社會轉變。時移勢易，今天兩性不平等的情況仍然存在，但「只准兒子讀書，不准女兒升學」就像天方夜譚，街上的人卻仍然不能實踐自己的夢想，有的是因為未能比別人優秀，有的則是連自己的夢想是甚麼也不知道。於是，我們發覺自己和電影的兒子一樣可笑，除了甚麼也不知道，就是一點也不快樂，同樣的失敗在電影拍成後二十多年竟然像影印一般複製在我們身上，原來快樂不是計算擁有的數量，而是在於前路是否明亮。
在李碧華和張堅庭還是一個電影編劇的時候，方育平拍下一部《父子情》，通過平淡的鏡頭分享一個家庭的故事。這個家庭是個不能再平凡的家庭，住在石峽尾的公共屋邨，不記得一家是五口子還是六口子，反正是個合理的整數。那個文員爸爸在洋行工作，卻因英文不精而沒有晉升機會，在社會流動性極強的五、六十年代，這個男人沒有絲毫向上流的機會。
男人回到家，自然對家中的男丁要求嚴格，千辛萬苦也要兒子念上大學，出人頭地。可是，兒子是個不愛讀書，只愛電影的人。從小他幻想自己是個戲院帶位員，可以免費看戲，後來他想成為一個導演，拍下自己世界的正義故事。一個從小便經常轉校，成績總是追不上的學生，不難想像在考場名落孫山；相反，他的妹妹卻熱愛學習，更在會考取得極佳成績。諷刺的是，香港在六十年代尾仍然是個重男輕女的社會，兒子考不到本港大學，唯有出國留學。然而，父親連廁紙也要在公司偷取，何來金錢供兒子出國？父親想也沒有想，便要大女兒出嫁，要求女婿把酒席轉作保送兒子出國，又要小女兒放棄傑出的成績，出外工作以幫補家計。兒子最後從外國畢業回來，父親收到郵寄的畢業證書，高興得心贜病發，與世長辭。
《父子情》透過一個家庭的故事簡單地紀錄了上一代的生活文化，那種不問回報的付出，並不是美麗的父母不辭勞苦地奔波畫面，而是整個家庭的犧牲去成就一個人的前途，即使這個獲選中者根本不想踏上這條青雲路，即使這個幸運兒資質缺缺，如此吊詭的事卻在四十年前每天發生。
電影有很多笑位，觀眾的笑聲是獻給當時社會無知的一群。雖然笑聲來自觀眾，但可以肯定的是，那個社會的人比現在的人都快樂。於是，現在的人顯得更加可笑。無知的一群因為無知，所以無求，他們的前途甚至人生也是由他人規劃，隨遇而安。或許是因為那個社會只要努力，便可以向上流動。然而，當我們想到父親不懂英文而不獲提升，我們知道一定有另一些東西令那代人快樂。這些東西就是希望。
父親的快樂建基於兒子的成功，女兒的快樂建基於家人的和諧，這班人都是社會的失敗者，也不能在黃金時代掌握實現夢想的機會。兒子大學畢業，眼前是一條康莊大道，他是社會其中一個成功者，但卻是整套電影唯一的失敗者。失敗的主因在於他背負著一家人的盼望，他出國留學正是因為要彌補家人的犧牲。除此之外，他甚麼也不是，甚至連自己在做甚麼也不知道。不過，他的失敗不是他的錯，而是社會發展中一個注定的悲劇，這種失敗促使了社會轉變。時移勢易，今天兩性不平等的情況仍然存在，但「只准兒子讀書，不准女兒升學」就像天方夜譚，街上的人卻仍然不能實踐自己的夢想，有的是因為未能比別人優秀，有的則是連自己的夢想是甚麼也不知道。於是，我們發覺自己和電影的兒子一樣可笑，除了甚麼也不知道，就是一點也不快樂，同樣的失敗在電影拍成後二十多年竟然像影印一般複製在我們身上，原來快樂不是計算擁有的數量，而是在於前路是否明亮。
3 ) 下层人民的普通生活
新浪潮时期的电影在香港电影史上真是一个独特的存在。连《点指兵兵》这样可以划归警匪片的电影都会有一段底层普通孩子玩点指兵兵游戏的片段，给人一种非常真实和生活化的感觉。现在的香港电影还有这样朴素的生活感的，也就还是那些新浪潮旧将的电影：《父子》、《天水围的日与夜》。
《父子情》的故事没有什么特别的故事性，也没什么新意。可是当看到片中占了很大戏份的下层生活的描写，就明白它的最佳电影是怎么来的了。小孩们的电影、小男孩偷吃当归、混入电影院，这些非常生动真实的细节，还有随着岁月流逝，只能在电影中重现的时代的细致真实画面，都是导演奉献给观众的宝贵财富。
人物关系也塑造得生动。因为自身的不平遭遇尔对儿子期望很高的父亲，在生活中表现出的矛盾和反复，他强烈带有专制色彩的父爱与儿子自然童心的冲突，还有家中子女的不同命运。虽然作为观众，我与片中孩子的童年经历有很大不同，但是这种带有中国家庭伦理色彩以及普世共通的一些家长与儿女的关系，仍然能够勾起许多童年回忆。
电影的节奏起伏控制也很妙。最有印象一段，是吴少聪哭诉父亲要坐牢，罗家兴来安慰他，这里是又煽情又有童趣；接下来是大概民族乐派音乐伴奏的两个小孩在大片绿色野草地里戏耍；可再下来的镜头就是木屋区被烧得一片通红。
补正：早期香港左派电影应该也有很多描写下层人物的，不过现在不容易看得到。《父子》的出品方是凤凰电影公司，许鞍华拍过一部反映香港左派历史的《千言万语》，跟左派具体有什么关系？
再补正：看了廉政公署1975年的宣传剧《静默的革命》，再联想过去的粤语残片，想来香港70年代经济起飞之前，这种描写下层人民的作品应该还是不少的。60年代香港电影电懋中产特色，邵氏多发掘传统的娱乐，粤语时装片有较多描写下层人民的，不过与新浪潮电影相比，应该是价值比较传统，没有新浪潮那种现代人文主义的观照，也没有那份克制，情节比较夸张，比较煽情甚至苦情。
《父子情》的故事没有什么特别的故事性，也没什么新意。可是当看到片中占了很大戏份的下层生活的描写，就明白它的最佳电影是怎么来的了。小孩们的电影、小男孩偷吃当归、混入电影院，这些非常生动真实的细节，还有随着岁月流逝，只能在电影中重现的时代的细致真实画面，都是导演奉献给观众的宝贵财富。
人物关系也塑造得生动。因为自身的不平遭遇尔对儿子期望很高的父亲，在生活中表现出的矛盾和反复，他强烈带有专制色彩的父爱与儿子自然童心的冲突，还有家中子女的不同命运。虽然作为观众，我与片中孩子的童年经历有很大不同，但是这种带有中国家庭伦理色彩以及普世共通的一些家长与儿女的关系，仍然能够勾起许多童年回忆。
电影的节奏起伏控制也很妙。最有印象一段，是吴少聪哭诉父亲要坐牢，罗家兴来安慰他，这里是又煽情又有童趣；接下来是大概民族乐派音乐伴奏的两个小孩在大片绿色野草地里戏耍；可再下来的镜头就是木屋区被烧得一片通红。
补正：早期香港左派电影应该也有很多描写下层人物的，不过现在不容易看得到。《父子》的出品方是凤凰电影公司，许鞍华拍过一部反映香港左派历史的《千言万语》，跟左派具体有什么关系？
再补正：看了廉政公署1975年的宣传剧《静默的革命》，再联想过去的粤语残片，想来香港70年代经济起飞之前，这种描写下层人民的作品应该还是不少的。60年代香港电影电懋中产特色，邵氏多发掘传统的娱乐，粤语时装片有较多描写下层人民的，不过与新浪潮电影相比，应该是价值比较传统，没有新浪潮那种现代人文主义的观照，也没有那份克制，情节比较夸张，比较煽情甚至苦情。
4 ) 《父子情》：浓浓父爱深似海
公司职员老罗由于学历所限，得不到升职眼见新人高升，为一吐心中怨气，望子成龙心切。在对待儿女问题上厚此薄彼，处处向着儿子忽略女儿。只是不争气的儿子在小学时总让老罗丢人现眼，不仅东奔西走转学多处，还夜雨晚归，顽皮到差点在家中纵火酿成大祸。长大成人后，不务正业竟然痴迷于“戏子”工作，对老父的不理解更是让老罗心力交瘁。多年后，出国留学儿子的学业有成的一纸书信，让老罗兴奋不已，致使心脏病发作辞别人世。
影片由香港新浪潮时期的主力导演方育平执导，以非主流的创作风格，关注繁华都市下平凡小众的冷暖亲情。一众不知名演员加盟演绎，意外看到青葱的廖启智以快递员的身份露一小脸。作为获得第一届香港电影金像奖的最佳电影和最佳导演双奖影片，影片质量明显要高于获得最佳编剧奖的《胡越的故事》，最重要的是，以草根式的影像场景，记录下香港那个时代底层人群的生活状态和人情世故，具有不同凡响的纪念意义。
影片由香港新浪潮时期的主力导演方育平执导，以非主流的创作风格，关注繁华都市下平凡小众的冷暖亲情。一众不知名演员加盟演绎，意外看到青葱的廖启智以快递员的身份露一小脸。作为获得第一届香港电影金像奖的最佳电影和最佳导演双奖影片，影片质量明显要高于获得最佳编剧奖的《胡越的故事》，最重要的是，以草根式的影像场景，记录下香港那个时代底层人群的生活状态和人情世故，具有不同凡响的纪念意义。
5 ) 这电影给我惊了。
这是香港1981年的电影啊……给我吓得不轻。这摄影、这剪辑，摄影毫无镜头语言，基本上和我国当年拍的戏剧电影差不多，谁表演就拍谁，谁有表情就拉特写。剪辑就是转场，稍微加了一点蒙太奇，加还特别生硬，因为剪辑尺度有问题，破坏了原片节奏。
可以说技术上还不如40年代的上海电影。剧本问题就更大了，场与场之间没有衔接，整部电影看起来像是一部小说，转场就是靠“某一天”“另一天”。人物之间没有情感联系，看起来是那么回事，可始终没有找到他们联系的点在哪里。真的就是没有主旨的记述了“我”和“父亲”之间的关系，而没有任何提炼。作为散文是完全没问题了，作为电影剧本简直是令人发指。多年以后，香港导演许鞍华拍的《黄金时代》一脉相承。《400击》可是1959年啊！你学一学不行吗？你可以说一个看似很日常的故事，但人物情感是需要联系的。基本上就是父亲这边各种苦累，孩子这边追求自由。但是始终就没有交集。两个人在各自的世界里一起长大和变老，然后结束了。
本片拿下香港电影金像奖最佳导演奖。我估计是不是这是香港电影第一次独立导演呢？除了在1、2处有设计以外，大多数时候，都显得极其幼稚。电影音乐里反复播放的amazing grace真是把我糟心坏了。我是不知道这曲子在香港是不是有什么深意，但它本身是一首基督教歌曲，我就只能理解为作者是想表达某种基督教情结，毕竟香港小朋友那个时代都只能上教会学校。但就这段父子情来说，我也没看出哪里和基督教有关系。反复播放以后，音乐已经变得很廉价，造成片子自身都受到影响。
谁能想到在1960年，李翰祥的《倩女幽魂》就已经拿到戛纳电影节的提名了，而1981年的香港电影还是这个鬼样子。更不用说，我们内地的《小城之春》。不是你拍你小时候的事就叫现实主义。姜文拍的《阳光灿烂的日子》也是有故事的。我不知道导演后来的片子如何，但就这一部来说，非常差。
6 ) 【99】《父子情》——鲸鱼推荐872部好电影
父爱如山
《父子情》 年代：1981年 / 国家地区：中国香港 / 导演：方育平 / 主演：石磊、朱虹、郑裕柯
通常我们都形容父爱像山一样，高大、稳重、深沉，但从另一方面来说，山也会显得负担过重，有一种压倒性的威严感，而子女则像孙悟空一样被牢牢钳制住，动弹不得。导演方育平的父亲就属于一位“严父”，在这部半自传体电影中，我们能看到一位传统家长式父亲的教育方法。他在一家公司做文员，因为能力不行，升职无望，就把出人头地的希望寄托在孩子身上；他很重男轻女，只在乎儿子的学习成绩，为了供他上大学，不惜牺牲两个姐姐读书的权利，还不断张罗着把女儿嫁出去；他在公司偷手纸，却反过来教育儿子不许偷钱。作为一家之主、五个孩子的父亲，他倾斜的父爱显得不那么均匀，还有点专制主义，但是在一点一滴之中依然能流露出朴素的舐犊之情。就跟绝大多数的父亲一样，他不善于表达，对子女的严格要求，就是为他们的将来着想。家兴偷着看小电影，差点引起一场火灾，父亲狠狠教训了他一顿；而当家里真的着了火时，父亲舍命跑进火场寻找下落不明的家兴，还因此大病了一场。正是通过这一个又一个细节，电影把这样一段看似平淡无奇的父子情表现地真实细腻，赋予了许多人感同身受的体验。
在70年代后期兴起的香港新浪潮中，方育平以坚持呈现普通人的伦理常情，以娓娓道来、朴实无华的手法，获得了香港观众的高度认同，虽然远离商业，但却取得了很高的艺术成就。刚刚成立的香港电影金像奖，就把第一盏奖杯送给了这部《父子情》。
亮点1
第11分钟，父亲为了省钱，到公共厕所里面去偷手纸，也因此被上厕所的人骂作是“神经病”。后来父亲干脆假装拉肚子，上班时跑到厕所里私藏手纸。尽管如此，他还是因为儿子偷钱的事情狠狠批评了儿子，认为他“把我的脸都丢光了”。自己做不到的事情，父亲总希望能在下一代身上弥补回来。
<图片1>
亮点2
第38分钟，被父亲批评了的家兴自己一个人坐在外面自言自语，这也表现出了他眼中的父亲的形象：居高临下，盛气凌人，总是用命令的口吻跟儿子对话。此时家兴身后的那只石狮子就是威严的父权象征。
<图片2>
加我微信jingyurizhi
《父子情》 年代：1981年 / 国家地区：中国香港 / 导演：方育平 / 主演：石磊、朱虹、郑裕柯
通常我们都形容父爱像山一样，高大、稳重、深沉，但从另一方面来说，山也会显得负担过重，有一种压倒性的威严感，而子女则像孙悟空一样被牢牢钳制住，动弹不得。导演方育平的父亲就属于一位“严父”，在这部半自传体电影中，我们能看到一位传统家长式父亲的教育方法。他在一家公司做文员，因为能力不行，升职无望，就把出人头地的希望寄托在孩子身上；他很重男轻女，只在乎儿子的学习成绩，为了供他上大学，不惜牺牲两个姐姐读书的权利，还不断张罗着把女儿嫁出去；他在公司偷手纸，却反过来教育儿子不许偷钱。作为一家之主、五个孩子的父亲，他倾斜的父爱显得不那么均匀，还有点专制主义，但是在一点一滴之中依然能流露出朴素的舐犊之情。就跟绝大多数的父亲一样，他不善于表达，对子女的严格要求，就是为他们的将来着想。家兴偷着看小电影，差点引起一场火灾，父亲狠狠教训了他一顿；而当家里真的着了火时，父亲舍命跑进火场寻找下落不明的家兴，还因此大病了一场。正是通过这一个又一个细节，电影把这样一段看似平淡无奇的父子情表现地真实细腻，赋予了许多人感同身受的体验。
在70年代后期兴起的香港新浪潮中，方育平以坚持呈现普通人的伦理常情，以娓娓道来、朴实无华的手法，获得了香港观众的高度认同，虽然远离商业，但却取得了很高的艺术成就。刚刚成立的香港电影金像奖，就把第一盏奖杯送给了这部《父子情》。
亮点1
第11分钟，父亲为了省钱，到公共厕所里面去偷手纸，也因此被上厕所的人骂作是“神经病”。后来父亲干脆假装拉肚子，上班时跑到厕所里私藏手纸。尽管如此，他还是因为儿子偷钱的事情狠狠批评了儿子，认为他“把我的脸都丢光了”。自己做不到的事情，父亲总希望能在下一代身上弥补回来。
<图片1>
亮点2
第38分钟，被父亲批评了的家兴自己一个人坐在外面自言自语，这也表现出了他眼中的父亲的形象：居高临下，盛气凌人，总是用命令的口吻跟儿子对话。此时家兴身后的那只石狮子就是威严的父权象征。
<图片2>
加我微信jingyurizhi
“小小”的爸爸，大大的感情...别说这个爸爸不正常，可能你爸也是这样的---好看的是风土人情...方育平这代人成长起来时候的香港吧-----小孩混大人带入影院这事....----王家卫小时就这么干|2012.07.05mk2再看
前面童趣非常好，到后面稍软，结尾猝不及防。对白比现在说得更像人话。演员相当自然。对于电影热情，不知道是不是张坚庭的自白。成年人的无助也表现得细致入微，只是对于现在而言节奏太慢
那个年代，哪个父亲不希望自己的儿子出人头地。而那个时候，大学毕业生还是有饭吃的。感概万千啊...时代啊！你怎么变得那么快？结局来得仓促，但是影片以父亲的去世开头，实在令人心痛却带着讽刺。
石硖尾大火 1953, Bolex 8mm camera 1964
第一届香港金像奖最佳影片，新浪潮中的现实主义力作，不那么香港性，更像是一个典型的中国式家庭、中国式父子关系呈现，流走的岁月、惯常的生活、细节中的性格呈现。方育平的现实捕捉来自对真实底层生活的观察与感知，无论是真实的个体经验还是间接的现实指涉，新浪潮带来的现实之声是主流娱乐电影所难以触及的深度和力量。当香港电影黄金时代已成为怀旧的主体时，新浪潮的影像依然可以生生长流。
看前半段还以为是港版低配四百击，后半截成了微博气人社情故事，但未尝不真实，而且扭转了对倒叙开头的看法，很是有意思——看小孩顽皮时想着开头知道他后来会有出路；看青年被逼时想着开头原来父亲终究绑架了全家去圆自己的执念。可气可叹。爸爸在火场找人那处节奏慢下来很厉害。方育平电影里的男主角总是说不标准粤语。
做爸爸最锡的孩子，多少有点恃宠而骄，最后，所有的爱都在回忆里。
三星半。儿童真是有趣，这部分对白写得合情合理，和成人世界又做了很厉害的对比，这情是被带入了看客的宽容之心，好看也让人感动，后来《岁月神偷》里的童趣和这部分也有些像，温情带着一分戏谑。少年之后的放在当下来看，有不少争议的部分，对女性资源的侵占，草草的结束。
似曾相熟的感觉。＂我这么做都是为了你为了你为了你啊！＂＂可是我不需要你为我做那么多那么多那么多啊！＂结果到最后是面面俱伤，给予并不是爱的全部。
一个父亲望子成龙，于是倾尽全家之力，把儿子送到美国读书。父子之情，爱恨交加。也是一个中国式家庭的样版，如今仍然有参考价值。该片是《狮子山下》的那些短片的升级版，也是香港写实电影的代表作，带有一定的自传色彩。影片本身可能便没有那么出色，却深深击中了内心最软弱的部分，是以五星推荐。
很多地方都想起《岁月神偷》，起码罗启锐对这个电影有借鉴。故事简单，但是拍的不简单。
本片是新浪潮導演方育平的成名作，描寫父子之間的親情極為感人。本片雖然是文藝片，但卻親切而自然寫出親情，且父子之間的刻畫十分感人，編導把一個低級文員望子成龍的平凡故事講述得絲絲入扣，進一步發揚和繼承了香港粵語長片時期的倫理道德和內涵，優雅而充滿了中國式的人倫感情，此片奪得第一屆香港電影金像獎的最佳影片和最佳導演，也是鳳凰公司的花旦朱虹的息影作。
觉得当时新浪潮在思维概念上来说确实是很有突破性的，但是影片本身并不成熟，故事讲得支离破碎，一段一段没有什么承继和安排，看的出热情爆满，能够反映一定的社会现实，却并不能称得上好片。属于新浪潮中似乎不太猛的。两个小演员很可爱，都很有戏。爸爸的角色不知道是不是真的有原型。
将过去父与子之间的情感表达得很到位，重男轻女，父权主义等思想也融入其中，在当时能有这样关心家庭成员情感的影片不多见。
第一次看方育平，没有想象中的沉重，放在81年来看，惊喜不少。
2009-8-14 20:13:08 8/7.5(26) 八十年代的香港有人拍这样的电影，提名三次还能拿到三个奖，一个字，强
“相處如同陌生，闊別卻又覺得親。念及一向暗地嘲笑他愛穿的夢特嬌，明白大家都不懂得怎去愛對方。”如此父愛，不見得好，但這又卻實實在在地是愛。
瑕不掩瑜。父亲的角色太好太感人，夸张和真实的完美结合。那时的平行剪辑如此好看。方育平是很了不起的香港导演。
除了父子情之外，父女情也是本片的一大看点。为了给男孩子凑够出国留学的费用，父亲居然怂恿大女儿出卖色相吸引有钱人，小女儿，从大学辍学，而她们也都欣然接受了。电影中反映出的下层社会中这种重男轻女的保守观念，有民俗志的价值～～
在电影中新浪潮的影子时隐时现，再与现实主义进行整合，使本片的风格独具一帜。