永远的三丁目的夕阳之1964

       笑中有泪——这个样子看完电影的，应该不只我一个吧。
       这个系列从第一部到第三部，已经过去6个多年头了。在观众已经有点被系列一贯优秀的布景、配乐以及选角惯坏的今天，还能再一次打动人心的，大概只能靠剧本了。
       然后，永远的三丁目的夕阳之1964做到了。
       前两部都是以铃木车行和作家两家人的悲喜为线索构建的故事，到了这一部也不例外，不过两家小孩子的成长却是让人真切地感受到岁月的流逝。前两部象征战后日本重建面貌的是东京塔，来到1964年，则是东京奥运会的成功举办。在这样的大背景下，两家人的生活也迎来了新的波澜。
       六子和孝太郎，都处在青春中挣扎的年纪。面对就职、理想、爱情的选择，六子和孝太郎都经历曲折，走过弯路，也曾经被旁人和现实所左右过，所以，能够最终选择忠于自己的内心，并且收获了事业和另一半的两人，勇敢而幸运。想想同龄的自己，也困于类似的问题，能否不忘初心？我无法回答。
       既然无法做到从不后悔，至少希望能够了无遗憾。迷惘于周围的意见的时候，记得聆听自己的声音。
       至于作家一家，则诉说着深沉的父爱与传承的意味。
       亲情是电影、文学里恒久的主题。之所以常话常新，大抵是因为我们都像作家一样，始终恨自己没能做得更好吧。一边为未能明白父亲的心意而愧疚不已，另一边又把对淳之介的感情埋藏得如此之深。
       父亲，永远都是笨拙寡言。孩子，永远都是聪明过分。
       电影里面没有反派，省去了让人纠结的工夫，可以全心全意体会电影带来的感动。暴烈善良的铃木车行，细心慈祥的铃木夫人，聪慧体贴的广美，还有三丁目许多守望相助的人们，他们一起看机尾云，一起为日本代表打气，又一起替临盆的广美奔走，每一个人都是那么淳朴可爱，又是那样个性鲜明，各自演绎着平凡简单的小幸福。
       场景又回到了熟悉的三丁目夕阳，主题曲响起，我怅然若失。这样的年代，美好得令人难以置信，却又叫人想去相信。可爱的人们，祝你们永远幸福。

1964年，即将举办奥运会的东京宛如一个热火朝天的大工地，高楼拔地而起、高速公路通达远方。而不起眼的夕日町三丁目和五年前一样，依然生活着充满个性的人们。
　　茶川如愿以偿地和宏美结了婚，茶川杂货铺的一部分被装修成一家小酒馆，由宏美打点经营，他们收养的淳之介已经是高中生了，三口之家的日子倒也其乐融融。如今宏美有了身孕，家里很快要再添一口人。茶川的文艺作家梦并没有实现，他仍在三流刊物《少年冒险书》上连载小朋友们爱看的故事。不料，本是招牌作品的《银河少年阿实》被新出道的小说家绿沼晶抢走了人气，编辑富冈指出茶川的作品缺乏新意，令他再度陷入创作低潮。
　　则文一家的铃木汽修店扩大了营业规模，店面比以前气派多了，还新招了帮工健次，当年初上京就职时一片懵懂的六子早已成长为技术熟练的老员工，还能从容地指导后辈。最近，六子每天早上都打扮得漂漂亮亮地出门，这是为了守在路上和菊池孝太郎医生照面打个招呼。在一次偶然的意外中，六子帮菊池修了车，两人由此亲近起来，开始约会。
　　宏美发现了茶川藏起来的电报，那是茶川父亲林太郎病危的通知。林太郎反对儿子当小说家，和他断绝了关系，从此茶川就再也没有踏进过松本老家的大门。在宏美的劝说下，茶川回乡探望父亲。发电报的姑妈很高兴，可顽固的林太郎却又把儿子赶回了东京。编辑部决定停载《银河少年阿实》，茶川因为事业受挫十分消沉，偏偏又在此时知道了绿沼晶的真实身份，再遭一重打击。不久之后，父亲去世的消息传来。茶川带着宏美回老家参加葬礼，他从姑妈那里得知了不曾料想的事情……
　　菊池邀六子一起出去度假。六子虽然听说了菊池的负面传闻又目睹他在新宿被欢场女子围绕，但还是无法斩断自己的心意，她向则文请假接受了邀约。则文本以为六子是和同性朋友们去旅行，有人看见六子和菊池结伴出门把此事告诉了则文，这让他非常担心。六子如期回来，则文看到和她在一起的菊池立刻大怒，对之大打出手。前来劝架的宏美受到波及，捂着肚子倒在了地上。菊池立刻上前查看，接着宅间医生也闻讯赶来，没想到他竟认识菊池。
　　最终六子对菊池的爱慕能否开花结果？身陷困境的茶川会做出什么决定？等待着三丁目众人的是怎样的未来？

從05年開始而到如今，關於居住於那條街上的人們的日常故事竟然可以發展成三部曲，這多少也是有點讓人驚訝的；然而《ALWAYS 三丁目の夕日》這一系列卻在日本一直擁有非常不錯的票房成績。說到底打動人的還是懷舊和日常。

在我的認知中，「集體回憶」是一個非常溫暖的詞。已經逝去和仍然鮮活的矛盾性讓它顯得如此迷人。尤其是，回憶是一種加了暖色調的濾鏡，透過回憶看，當時的辛酸也仿佛不算什麽，而更能從中體味出當時沒有感受到的淡淡的憂傷和如今回望時的懷念之情。從第一部到最新的這部 '64，日本戰後的經濟復興、東京塔的修建、黑白電視的普及、1964年的東京奧運會、當時被稱作みゆき族的新潮人群，以及三丁目的居民們和他們的生活，無一不帶有濃濃的集體回憶色彩。甚至電影中的家庭汽車修理廠“鈴木AUTO”和埋頭于爬格子不斷給芥川賞初選投稿的落魄作家茶川竜之介的名字都起得頗有意味。這些東西，和三丁目放學後喧鬧著跑過石板路的小孩子們的笑聲一起，化作了一種具有極大召喚力量的文化符號，讓親身經歷過或只是通過想像的人們共有一種溫暖的集體回憶。這可能也就是這部電影的懷舊牌可以打得如此順暢而見效的原因所在吧。

懷舊片的本質就是讓你感覺到無法追回的舊時代永遠顯得溫情脈脈善良美好，經歷過的苦在隔了年月之後也轉變為值得津津樂道，相形之下當下則顯得遠不夠純粹人心叵測。即使明白這類電影總帶著善意或不那麼善意的美化眼光，我還是無法控制自己不被懷舊的心情俘獲。

除了懷舊之外，《ALWAYS 三丁目の夕日》這一系列還有個一以貫之的核心就是普通小人物的日常。你可以說它瑣碎不夠高尚，然而誰的生活不是這樣呢？一家之主則要考慮柴米油鹽，為生計而忙碌；孩子們天性愛玩，喜歡探險嚮往新鮮；有人相愛有人出生有人病死；仿佛永遠不會有所改變的只有每天按時響起的送郵件自行車的清脆車鈴聲和映照在三丁目的美麗夕陽。

我不敢說這就是人生的本來面目，因為真正的人生遠比電影充滿無法預知的艱辛和痛苦。但是，人生最樸實無華的一面就是這樣的，誰都有過或將擁有這樣的時刻：愛上一個人、爲博得女孩子的注目每晚拼命練習電吉他、遭遇挫折、焦急等待生產的妻子、一時的虛榮、顯得像鬧劇的爭吵、那些終於得以坦誠相對的話和從未說出口的關懷和愛……

我還是被這些東西打動了，從始至終。

這一系列中最讓我注意的是作家茶川。他一直顯得窮酸落魄，頭髮淩亂，時而奔跑著，腳上的木屐敲打著三丁目的石板路。但我記得他感動我的那些時刻：求婚時根本不存在的那枚求婚戒指，對養子苦口婆心的話，在父親生前收藏的擺滿刊載著他作品的雜誌前痛哭失聲。他或許是人生的失敗者，但他的心並未淪落。

這是一個父親，是一個丈夫，也是一個兒子。第二部中茶川奇異的一家形成了——這個家庭的構成是這樣的：淳之介、淳之介叫“叔叔”（おじちゃん）的男人和淳之介叫“姐姐”（お姉ちゃん）的女人。三個完全沒有血緣關係的人組成了一個家庭，但他們在一起時就像幼年淳之介用彩色蠟筆畫的那幅畫一樣讓旁觀者覺得幸福。這部 '64中，ヒロミ和竜之介的女兒來到這個世界上，但竜之介其實早已是一個父親了。這部 '64中有兩處讓我印象極為深刻，都是竜之介對淳之介說話的時候。
其一，淳之介偷偷寫小說而竜之介勸他放棄對小說的執著專心考東大出人頭地
「俺はー、お前に俺と同じような苦労をして欲しくないんだよ。」
其二，淳之介跑回去取忘帶走的鋼筆，在街上碰見拿著筆追來的叔叔
「お前はこれからずっと、小説を書いて生きていくんだろ？」
「はい」
「だったら、これは大事な道しるべだ」
為人父母的心情，大概都是這樣吧。
所以，儘管茶川竜之介總顯得不夠大方也不夠有擔當，他在做父親這一點上絕對不會輸給別人。

可能有人會指責這個系列膚淺煽情，其實它從本質上說就是走溫情線路的主旋律商業片。但在讓人心力交瘁的現實生活之餘，忘記煩憂，花兩個小時去品嘗一下我們也曾經歷或必將經歷的人生酸甜，或許會流淚，或許會感覺溫暖，或許在其中的似曾相識中看到了自己，這份情懷又有何不可呢？

  本来担心因为时间间隔很长的关系，忘记前作的故事会影响这一部的收看，所以特地煞有介事的在今天去看之前又瞄了一眼前作。但当我入了影院，进入故事以后发现完全没有这个必要，这个发生在日本经济高速增长时期的故事虽然相继于之前的内容，但是完全自成体系，即使你是第一次认识夕阳町三丁目的住民，也完全不会产生不知所云的混乱感。

 虽然以东京奥运会为背景，但实际描写的还是有血有肉的平凡人，没有出现国立竞技场宏大的开幕式，所有关于这个时代欣欣向荣的表达都是侧面的，通过一个个个体实际的生活体现出来。

 如果看过前两部的话，会很明显的在这部电影中感受到一种成长的力量。不仅是茶川家和铃木家的小子长高长大了，那个青森上京集团就业脸红红的女孩子变成了漂亮的小女人，包括脚本和导演在内的每一个这部电影的参与者，都让你觉得有成长和变化。古泽良太和山崎贵的共同脚本可以说是把三丁目‘64变成这三部里最出色作品的重要推手。群像剧本来就是极为复杂的东西，但是在他们手里写出的群像剧让主角也好，配角也好，即使只出现一分钟的角色也好，都各得其所，没有多余，不足，或者浪费。山崎贵的团队与演员阵常年培养的如同家人般的默契感使他非常了解每个人的长处和潜力，连同新加入的角色一起都被他催生出了一种新的强大的演技力，那种本来就似家人的真实感似乎并不是在演戏，而是一种自然反应。就像堤真一在发布会上说的：“看着真希出嫁，就好像女儿真的出嫁了一样的心情。”

 另外脚本处处有小小的翻转，结构上也很巧妙。这部电影让你一直在笑，每一个角色都有搞笑的使命在，事实上电影院内也是笑声不绝，但是他让你笑一会儿，又抛出几个泪点，让你不禁湿了眼眶，而紧接着它又会让你破涕为笑。在前面预想是糟糕的发展，却一下子变成好的结局，前面在铺垫，后面就工整的对仗。作为一篇文章来说也写的非常漂亮。

 因为是MAKI的饭，不禁要多说两句她的表现。这一次铃木家的故事是以六子恋爱结婚为轴的，因此六子这个角色在其中的分量很重。如果说第一部MAKI是以同龄人的视角拼命的说着东北方言在演的话，到第三部的时候无论是外表还是内心都随着六酱的长大而变得成熟了，在【可爱】以外，多了几分【女人味】，更加自然，更游刃有余。六子出嫁的时候，拜谢铃木老板和老板娘的镜头，在我看来就真的有一种嫁女儿的感觉。【啊，她已经成为一个好女人了啊。】眼泪就跟着流下来。这种时过境迁，自己也在长大的同步感，相信每一个跟着这部作品一起走过来的人，都有相似的体悟。

 吉冈秀隆，堤真一，药师丸博子这些老戏骨自不在言，这部戏里另一个出彩的是须贺健太，他是这部里另一个故事的中心之一。原来还是个小屁孩儿的家伙，一下子长那么高，感情表达的那么到位，他的未来真的可期。

 父母是对你最好，有时又对你最坏的人。他们为了你可以做一切事情，为了你的成长不惜忍住自己的泪水把你推离自己的身旁。我们总有一天要走出曾经居住的屋檐，用自己的力量在另一个屋檐下继续成长，但是无论你走到什么地方，即使与他们天各一方，却总有一条线牵引着你们，这就是所谓的家人吧。

 这部戏的结尾，主题曲响起的时候，所有的角色在不同的地点一同看着同样的夕阳，大概就是羁绊的力量吧。

 这部戏的最后六子和菊池医生坐着新干线去大阪蜜月旅行，我想如果有下一部的话，应该会讲述大阪世博会的故事吧。我希望这个故事永远都不要结束，因为我还想和你们继续看三丁目的夕阳。

六子：会留下疤痕的吧？
菊池：烫痕伤疤色斑皱纹，是人们努力打拼的证明，所以我觉得它们很美。
六子：我还是觉得他是个好人！
宏美：既然这样 就只能跟着你自己的心走了。
六子：就算一定会后悔 也没关系吗？
宏美：不然 就这样放弃吗？
六子：那到底要怎么做？
宏美：这要由你自己决定。这样的话，无论最后结果如何都不会后悔。

则文：我会杀了你，就算被抓去蹲大牢也无所谓。如果你不能让这丫头幸福的话，我会亲手杀了你的！
菊池：我会让她幸福的，我发誓！就算赔上我的生命，我也会让六子小姐幸福的！
则文：那我就把她交给你了！
菊池：谢谢您！

为何最亲的人也不能清楚了解彼此的心？误解成为无法弥补的遗憾。父爱如山，则文和龙之介不是父亲胜似父亲。跟着自己的心走不要后悔，爱情如是、梦想如是！梦想与现实的差距到底有多远？当两者碰撞，我们是否还能坚持最初的美好，不改初衷？

送走出嫁的六子和追逐梦想的淳之介，迎来龙之介与宏美的小宝宝，纯良的人们在不同的地方仰望同一片美好的夕阳，生生不息的三丁目，热情似火的三丁目，春满人间、花好月圆！

社会与时代日新月异的变化，人心也在转变，不变的是否只有电影里的三丁目夕阳？

好喜欢堤真一和须贺健太这两个演员、药师丸博子和小雪表现也不错、吉冈秀隆看起来还真废材，哈哈。堤真一、药师丸博子、须贺健太、吉冈秀隆绝对演技派！