盗宝联盟

看到让·雷诺去看的，买了票才知道是冯德伦。

基本算是及格的商业片，但套路也是套路，聪明点的看看演员表、笨一点的看个五分钟，就能猜到大boss是谁了。一些重要情节的细节也是完全不能细想、经不起推敲的……

如果各视频网站会有的话，不觉得有去影院的必要。

写于2017-8-11

（不是很理解140字的规定，我只有两句话要说就不能写影评了么？）

消遣时候看看就好，没有任何实际意义的一部电影，剧情老套而无聊，几十年前就在香港这么拍片子，现在转移阵地去国外，还是这么拍片子，只是画面呈现的效果更好一些，再加上，让·雷诺这样的国人都熟悉的外国知名影星的脸作为衬托，就齐活了。可是，现在的中国观众，审美的要求可没有这么低，这么搞出来的电影，票房能高的话，那才是真的是一件没有天理的事情。

冯德伦帅则帅矣，但作为演员的时候，我就没有觉着他有什么真正拿得出手的好电影作为代表作。了不起是在一些还不错的影片里打打酱油，但是就这样的一个偶像型男演员，就转型成了导演。而且配备的演员阵容又是如此之强大，哎，一副好牌也能打烂，大概说的就说这个模样吧。

还是那句老话，香港电影一蹶不振了，难有佳片。没事时候，闲着也是闲着，打发时间吧。

单凭这部电影的演员阵容就足以让我给4分好评，里面大部分演员都是我喜欢的呀，舒淇（饰叶红），张静初（饰Amber，张丹的未婚妻），刘德华（饰张丹），杨祐宁（饰小宝），还有演 # 这个杀手不太冷 里面的男主 让 雷诺（饰 Cop Pierre ) 。主要剧情讲的是 江洋大道张丹三人抢走由三部分（森之瞳，灵之泉，命之翼）组成的古董珠宝”GACIA" ，目的是为了找到当初出场自己的那个叛徒，发现这个叛徒就是当初救他的幕后老板金刚（曾志伟 饰），最后把叛徒杀死，以及在抢珠宝时和警察的交战。Cop 让 雷诺和这个杀手不太冷里面的饰演的感觉相差很大，在那里面明明演得很酷的，在这部剧里面好像身体很臃肿的样子。Amber的角色就是给电影增加一点感情戏吧，演得还是比较知性，英语讲的也不错。

发现自己很喜欢这类电影，和 # 速度与激情 类似题材的警匪片。最近刚好有兴趣在学粤语，听到里面讲的粤语和英语也表示喜欢呢。剧情其实并不出众，但是演员出色。忘记了，里面还有一个大亨沙溢，话说沙溢就这么轻易地让叶红接近他的古董收藏 “GACIA" ，感觉剧情设计有点白痴。

1.会电脑可以击败一切安保设施，所以不用怕任何牛逼的安保设备

2.杨佑宁才是盗宝第一高手

3.前一秒古堡外有无数摄像头说进不去，下一秒就大白天翻墙进入安保科

4.所有的任务可以交给钢铁蜘蛛侠

5.华仔还是找个配音吧

6.张静初恍恍惚惚就跑了一个龙套

7.让雷诺追了100分钟，大结局没有戏份了

8.白展堂的智商和情商估计再过几年就会破产~

9.一星给让雷诺，一星给古堡，一星给美团的9.9元电影票

欧美犯罪片有个偷盗的亚类型，守卫壁垒森严，神偷妙计突破，道具包括空降绳索，译码神器，指纹手套，塑胶炸药，便携电脑，人皮面具，各种机械机关，组合出万千种夺宝花样。

偷盗片的本质，就是在银幕上变魔术，化不可能为可能，又有合理的内在逻辑，是把侦探片反着拍的智力游戏。

所以这两年的《惊天魔盗团》系列，让魔术师和侠盗身份合一，浑然天成，因为本来就是同一种属性。

▲《惊天魔盗团》证明偷盗片本质就是变魔术

港片奉行拿来模仿主义，黄金时期偷盗片也盛行一时。

80年代许冠杰的《最佳拍档》系列，算上通货膨胀，至今仍是港片票房冠军。

吴宇森拍过《钱作怪》，《纵横四海》，前者的凌空垂降还启发了《碟中谍》电影版。

而90年代好莱坞《碟中谍》热映，又反过来让港片跟风出一批高科技偷盗片，《神偷谍影》，《神偷次世代》等等。

▲《纵横四海》的侠盗三人组

港产偷盗片，一贯跟西方不同的是，侧重于攀爬、潜入、爆窃等动作戏，轻视骗术、伪装、心理操纵等文戏，还必备功夫枪战压轴。

这源于港片的目标观众是草根小市民，他们普遍不太喜欢动脑推敲，《十一罗汉》那样精密分工、牵一发动全身的谋略，太考验注意力，远不如装装样子偷点东西来的娱乐。

这一点也波及了港片的徒弟韩国动作片，比如前几年的《夺宝联盟》，计划再周密，头脑再发达，最后总免不了大打一场，毕竟要回归到拳脚枪弹，感官刺激。

▲《夺宝联盟》从港片汲取了大量灵感

去年看到《侠盗联盟》出预告，又是开枪又是爆车，我第一反应，估计又是那种凑合安排点盗窃，炫耀一下高科技，为打打打做铺垫。

舒淇以前演的《绝色神偷》啦《夕阳天使》啦，不都是这个模式。

真要那样拍，也没什么不好，毕竟港产偷盗片多年不兴，让人格外怀念。

再者，这组卡司是让我服气的。

刘德华和让·雷诺都是一时之选，几十年来固有的银幕形象深入人心。不查不知道，老让都快70了。刘天王更是顶着奔6的年纪，拼命不输年龄相仿的阿汤哥，亲自上阵高空悬吊、飞车追逐的危险游戏，有点猛。

舒淇的女贼比《绝色神偷》时反而多了几分俏皮，俨然逆生长了，冯德伦镜头下花样夸老婆，发狗粮的企图异常明显和恶劣。

杨祐宁的缺点是太帅，跟社恐小极客有点距离，但他仍然用羞赧的气质为这个黑客高手增添了说服力，对小发明的迷恋也十分可爱。

不按规矩来的是小受黑客和御姐女贼没成，不过谁叫导演是她老公呢。其实我一直在想，冯德伦为什么不自己演这个角色，至少爱情戏顺理成章了。

沙溢演的土豪是意外亮点。冯导演把大陆新贵土豪的脾性琢磨得十分透彻，让这家伙举手投足张口闭口都是洋相，豹笑有加，但又避免了犯贱小丑式的刻画。

最重要的是，这整组华人都是可以跟欧美演员同台也不突兀露怯的，不像以往许多港片，没有华人在洋舞台唱戏的格格不入感，冯导演选角得当。

但看了片子，最意外的还是，剧本里的智谋含量，远远超过了港片平均值，往欧美标准迈进了一步。

角色设定，是标准的偷盗片配置，侠盗和警探宿敌对抗又惺惺相惜，另有黑客高手、蛇蝎美人、保险调查员、脑子犯浑的富豪、团队专业下手，各司其职，上演斗智好戏。

古堡偷盗一场，一反港片常态，有着完整的环境勘探、抛饵吞钩、进一步勘探、行动部署、正式潜入、途遇意外和应变解决。

忽略那稍显狗血的追逐戏，这一段基本是按照一场标准骗术偷盗戏的模板来写的，谐趣和惊险搭配工整，叙事不徐不疾。

回看主线情节，犹如一集加长并多了追逐动作的英剧《飞天大盗》。

一面是铁血警探步步追踪，全程监控，一面是偷盗小分队瞒天过海，计中藏计。

刘德华时刻留个Plan B的习惯，跟《飞天》的高智商首脑米基如出一辙，偷盗计划和猫鼠游戏并行不悖，方便背着观众玩出更多猫腻。

当然让·雷诺是一副有情有义的善人脸孔，老警察不爱溜须拍马一心抓捕大盗，正义感爆棚，就不能复制英剧中给神偷当陪衬的命运了。

所以故事要变成双雄惺惺相惜的江湖戏，一对宿敌斗智斗勇一辈子，到最后倾力合作共同锄奸，很有点吴宇森《喋血双雄》的味道，中法友谊长存啊。

诡计小伎俩也一应俱全，比如详细交代计划，包括指纹复制和伪造监控录像，让观众以为猜到，但又留了几手，在正式行动时不断给出惊奇。

结尾眼看要落回港产片的短板，机关枪都突突突起来了，谁知画风一转仍是计谋取胜，一下子就跟俗套拉开了距离。

坏人作茧自缚的下场，带来的也是一种智力上的愉悦，且不论合理度，至少比以往靠杀杀杀解决问题的思路，要高明一筹。

当然套路还是不少，一警一匪基情四溢，迟早会联手，角色忠奸变来变去，难免会反水，等等。

但说穿了，这些也无关紧要，毕竟商业片，看的是大腐朽里的小神奇，大俗套里的小玩意。

而且它也没有很多悬疑片，动不动就炫耀智商的超长闪回。基本上有什么交代什么，实时给予观众回馈，还是让人挺有好感的。

另外比较新鲜的是背景整个放在欧洲，而且比起成龙的《十二生肖》那样卡通意味浓厚的戏，它至少像《飓风营救》那样接了几分地气，当地人都像模像样的不是活道具。

剧本也物尽其用地拿国际化背景，大开港片的玩笑。比如把港产黑帮片你背叛我我背叛他的游戏，玩到癫狂过火，尽情挖苦了一通八九十年代的套路。

再比如后半段包揽笑点的曾志伟，俨然是《无间道》韩琛上身，不但言谈举止都是那一套，还试图把香港帮会的讲数模式移植海外，跟东欧犯罪大亨科普什么江湖规矩，不出意料地吃个痛瘪，简直大快人心。

放在旧港片里，这么个角色会败得如此逗比，还真是难以想象呢。

简单说两句，因为喜欢冯德伦。

刘天王的电影，最起码有着票房保障（刘天王的片子，票房基本1亿起），而且阵容强大，题材有着先天优势（神偷类电影的固定魅力），看上去比较诱人。

但实际上，这片跟去年的《危城》差不多，纸面上内容不错，但实际效果不尽人意。当然也不能说是大烂片，这样的电影其实不容易拍烂，但个人感觉，绝对没有拍好，整体在故事和节奏出现了问题。

冯德伦个人还是比较欣赏的，起码给人的感觉实在用心做电影，但能力有限，最起码从《大佬爱美丽》《精武家庭》（相对而言，这两部不错，个人还比较喜欢）乃至《太极》两部，制作和内容上都有板有眼，再加上冯德伦在好莱坞混了多年，让他的执行能力很强，但对于整个故事的拿捏还欠点火候。说白了，就是冯德伦是一个好的演员+制作人，但不是一个好导演。

在这一点上，《太极》和《侠盗联盟》体现的尤为明显，本片呈现的就是有佳句无华章。情节和桥段都有板有眼，尤其是偷盗段落，看过《十一罗汉》的都了解，这些内容是最吸引人的地方，本片在这里也不错，但整体而言，这样原本应该拥有快节奏的电影，整体竟然显得比较拖沓，幕与幕之间缺乏衔接，整体情节也少有张力，完全靠角色撑场，但每位角色刻意去突出侠盗的魅力时间，反倒拖慢了节奏。

比如舒淇的每次出场，都很拉风亮眼，导演还真是爱媳妇，但也是破坏整体节奏的地方。

另外就是故事，其实可以，但给人的感觉有点赶工之嫌，就好像电影马上要开拍了，剧本还没写好，着急忙慌的拼凑了一个故事，部分桥段其实可以更好。举个例子：

刘德华一行人侦查古堡，做了大量前期工作，交待给观众一个信息，这座古堡戒备森严，处处有摄像安保，这是世界上最安全的地方，从外面进入是不可能的。但是呢，几位却选择了《虎口脱险》的方式，躲在酒桶里被运了进去，然后杨祐宁黑了系统搞瞎了摄像头和红外线。

这种做法其实不违背逻辑，但在编剧界中是大忌，属于“半打脸”桥段，既然可以这样进去，那么为什么前面铺垫那么多“进入の不可能”，而且也没有提酒庄的缺口，既然这么轻松就能进去，还铺垫那么多干嘛？这就是好比“一个黑客把机密文件放在了电脑里，设置了全世界无人能破解的防火墙，结果来了一个更高级的黑客给破解了”，符合逻辑，但在电影里，是浪费感情和信息的。

（对比《盗梦空间》里植入信息的做法，之前就告诉观众这是一种可行性方式，再设置繁琐的关卡，这才是高明）

这代表一个信息，编剧在这里编不下去了，实在没招，想了这么一出。所以我说这部电影的剧本有“赶工之嫌”。照着《纵横四海》《偷天陷阱》等同类片的模式拍了一遍，突出了一下角色魅力，就完了。

这部电影没拍好，可惜。