《寻找1967的女神》是香港导演罗卓瑶在澳大利亚拍摄的一部集公路、末世、复仇等诸多元素的爱情电影,入围2000年第57届威尼斯国际电影节主竞赛单元,最终获得最佳女演员奖——沃尔皮杯。
片名中的“女神”字面意思上是法国雪铁龙公司旗下DS汽车,同时又暗指影片中那位美丽的女主。
DS汽车是法国顶级豪华汽车品牌,从戴高乐开始就是法国总统座驾。罗兰巴特曾说这车是从天上掉下来的。
DS的法语全名是Deesse,“女神”的意思,影片中的DS车特指1967年的那一款。
写上这一段有软广意思的文字,实在是因为我个人曾与DS车有过一段未遂的“邂逅”,这段未遂的“邂逅”中的女主则是全球影迷心目中的女神——苏菲玛索,生于1966年。
对影片的喜爱及写本文的缘起,未必没有这个原因。
影片开始一条东京的高架路,极具有未来感,哪怕在20年后的今天来看。
东京代表了现代化的大都市,这里科技发达,每个人如一颗零件镶嵌在一部高速运转的现代化机器中。
这部分背景颜色是冰冷的蓝,代表了这个现代化社会后面的人情冷漠。
而这片冰冷的蓝和后面影片中澳大利亚荒野构成了影片的末世感。
很多影片都把科技发展指向了人性的泯灭,指向了人类末日来临。
此片出品于2000年,制作于1999年,在一个千年即将结束,新一个千年即将来临的时刻,这种对人类末日的思考始终弥漫在整部影片里。
穿插在这条行进中的高架路画面中出现了二次电脑显示屏,第一块屏幕上写着“I want to buy God.”,第二块屏幕上用“Goddes”替换了“God”,谁能在这一刻替代上帝拯救世界末日,一目了然。
在一片冰冷的蓝中出现了地铁车厢,画面中央出现了一个西装男端坐着,小心翼翼的捧着一个蓝色的塑料盒。
下一个画面交待这个塑料盒中冰鲜保存着四个老鼠。是西装男为他的饲养的宠物——蛇准备的晚餐。
影片随后的信息里,西装男宠物都是冷血动物——蛇和蜥蜴。
对鲜活的美女则是兴趣寥寥,这是在反复强调现代化社会的冰冷。
西装男就是影片的男主柳屋良安。
柳屋良安在网上买了一辆1967年产的DS,飞赴澳大利亚提车。
敲开车主的门,一个盲女把他引进了内室,内室里墙面、屋顶上都是喷射出的鲜血和脑浆。
盲女有一头美丽的红发,红发成了影片中出现的第一抹亮色,尽管背景是残忍的杀戮。
红发女孩告诉柳屋良安,车主是她表哥夫妇,夫妻俩因为买车款的争执,她表哥杀了妻子,然后自杀了。
此处的交待都是女孩单方面说辞,后来有隐约的线索指向真相未必如此。
女孩让柳屋良安看了车,果然是美轮美奂。
女孩提出,柳屋良安想要得到车,必需陪她走完回乡之旅。柳屋良安面对美艳不可方物的车答应了。
影片自此进入公路片模式,他们来到了女孩外婆和母亲曾经跳过舞的酒店,柳屋良安带着女孩翩翩起舞,世界对他们泄露了些许温暖。
随着他们行进在路途上,影片穿插倒叙了三年前、三十年前的故事。
故事中的女孩,出生于外公和母亲的乱伦,所以是个盲人,女孩初长成时,外公又染指了女孩,母亲怒愤中烧毁了房屋,带着女孩来到了远方。
此次女孩的回乡之旅实际上是复仇之旅,她要杀了那个给她和母亲带来痛苦、令她们羞见于人的男人。然后……
影片开头她对柳屋良安描述的表哥,杀了妻子然后自杀,鲜血和脑浆喷射了满屋子,似有所指。
故事中的男孩,实际上是在东京利用网络窃取了他人密码,盗取他人钱财的通缉犯,所以他即使提了车也不能回去东京,他又能去哪里呢?
汽车载着他们开向终点,一片澳大利亚的荒野,实际上也是走向他们的末日。
影片中三年前的回忆画面中,女孩险些遭到外人侵犯,野外的动物和树围在她周围,保护了她。
一个从空中俯拍的暖色调镜头将这一画面呈现在观众眼前时,“女神”这个词跳脱出那辆车,指向了女孩。
影片中的女孩化身女神拯救了柳屋良安,一场两人的欢爱戏,柳屋良安从被动变向主动,实际上是柳屋良安身上人性的回归,而人性是拯救他走出高科技现代化社会冰冷,走出世界末日的钥匙。
影片中有两场柳屋良安点亮打火机的场景。
一场是在一片漆黑的房子里点亮打火机查看DS汽车,也就是那辆名为“女神”的汽车。
一场是在黑暗的地下室里,女孩的枪指着那个恶贯满盈的男人正要开枪。
柳屋良安点亮了打火机,火光亮了。
女孩放下了枪,她以赦免他死的方式,洗却了对于自己出身肮脏的羞耻。
接着打火机的火焰我们看到一个圣洁、高贵、优雅的女神。
影片的结尾,柳屋良安和女孩再次开着那辆DS汽车上路,柳屋良安也蒙上了眼睛。
眼睛中的黑暗、冰冷的世界被他们抛在了身后,内心的光明引导他们走向阳光普照、郁郁葱葱、草长莺飞的未来世界。
王巩受到苏轼“乌台诗案”牵连贬谪,歌妓柔奴毅然随行。
后随王巩归,见苏轼。
苏轼问及,柔奴答“此心安处,便是吾乡”。
一颗被高科技冰冷、坚硬的心,一颗被复仇火焰枯萎、干涸的心,被爱恋眷顾,从末日走向新生,重新回归柔软。
开着他们的“女神”,伴着他的“女神”,内心宁静安稳,辽阔的澳大利亚荒野成了他们的伊甸园,成了安放他们的故乡。
彩蛋:2014年因为一些原因,错过了和DS车、苏菲玛索共同度过的一个美好下午,仅以此文纪念。
文:东SIR
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体重只有四十公斤的女导演体内漫无边际的地平线。
I love you,but means nothing 爱一个人也许是一瞬间的事情也许是用很久的永恒来代替。总之很魔幻的片子,色调好喜欢女孩子的发色喜欢那不着调的故事情节
最美的公路电影之一. 无尽的澳洲平原 带着拉面味的东京 Rose 和黑川 第二看才发现的酱油君雅人叔. 罗导 少拍点如梦吧 你依旧是女神
对罗卓瑶的真正改观,大概是始于孤独到不知所以的《秋月》。看这部电影,为渣画质深深痛心,怎么着,将来也得在电影院大银幕看一次啊。很神奇的是,我也想到了马利克,但马利克老师不会编这么唬人的一故事。堺雅人真是神彩蛋啊
澳大利亚 诡异的色彩诡异的故事
显眼的红发, 粉色的雪铁龙是一个尤物,绵延不绝的公路上的一个美女。如果有机会,我想开着这样的车 一直开回六零年代
4+ 罗卓瑶这部把个人的风格化做到了极致。前半重墨浓彩世纪末情绪,后半回归寻找主题又讲得全不俗套。多中景、俯角,回叙的段落也干净利落。对于SD模式的消解与治愈有温暖的解读和展现。主力落在摩羯双子,黑川力矢不错。对胃口。
真没想到原来暴走神探的导演编剧曾经是大器。2000威尼斯影后。四星半
孤獨與愛情,兩個另類的人,有著不堪的過往,偶然的際合,情愫的暗長。故事原是極簡單的,表現的方式卻不俗,曖昧和閃爍的敘事,散淡和似是而非的故事,極美的影像。或許人生即是如此,沒有重點的散漫,某個虛渺的目標指向,捉摸不定的相遇邂逅,或然的愛情,痛苦的回憶,帶有不確定的虛無與可能。
三星半。景极美,片极闷,如嗑药般的怪趣味。毕竟同是天涯沦落,伤心别有怀抱。
那翩跹的舞姿真美,那个女孩很特别,那段情有些苦涩,那条旅程确实浪漫,很想看着他们就这样一直开下去!
用触摸表现对情欲、欢乐(舞蹈)、腐败之物(放弃仇恨)的感受比视觉更有实感。男主的故事比较敷衍。喜欢冷血动物之人内心的热,与外表开放热情之人内在的坚冰,互相解救。上一部看的澳洲电影似乎是关于兄妹乱伦,他们可能和北欧人民一样精神空虚...对东京回忆失真的冰冷的展示,超现实感,澳洲大部分时间蓝天白云的生机盎然,真实。哈内克的第七大陆似乎也把澳洲作为一个从冰冷社会解脱的目的地。比较惊喜的是竟然有堺雅人出场。
喜欢这部电影的光线、色泽、配乐和味道。孤独的人相互伤害、相互温暖。在澳洲广袤的内陆以爱疗伤。
有几段真的很有感觉。很多画面十分讲究,很漂亮。故事的主人公比较边缘化。其实我对这个故事没什么感觉。配乐挺神奇。
2004年因为在书里读到一句“东京是爱的气味,是面条的气味”,就开始寻找这部电影,未果。一直到2014年,终于得偿所愿。它对我来说已经不是一部电影了,而是一封信,投递到了时光机,时间是邮差,拆不开的里面藏着一个完美的世界。
很神奇。。。。为何最近都碰到此类题材orz 女儿对施暴的父亲的恨果然深到不得了 一心想替懦弱的母亲复仇 不管是mother里的铃木奈绪 还是千禧年的莎兰得 或者是此片女主 都想杀死父亲。没看明白的一点是 乱伦的两代??
整部电影就像现在豆瓣正采用的这个剧情简介一样中二得厉害。有句话很可爱:i don't wanna see someone i care dead... or gone, leaving me alone in a world without noodles.
A five-day trip, not including return. 贯穿于回忆,爱与罪的一段旅程。最后没有扣动扳机,未必是对那个日夜给予他噩梦的男人的宽恕;而是她已完成对自我的救赎。人物,配乐,风景满分。
“----电影是什么?”“----是在黑暗中嬉笑、接吻、交媾。”第一眼看到一头神秘红发,笑似孩童,声音清脆甜美的萝丝-拜恩,便被吸引住了。她和他云游四方,一路从未知的现在追溯过去迷失的足迹。当她赤足长裙,要求他和她在空旷的漆黑舞池中手舞足蹈,旁若无人,杂乱无章。这份独特的美丽便愈发鲜明
一段疗伤的旅途,梦幻的画面带着苦涩的回忆。澳洲风景太美了,喜欢影片的色彩。萝丝拜恩竟然21岁就拿到了威尼斯影后,里面跳舞那段很赞~