在当时战争的背景下,导演以音乐的笔触出发,讲述一个女性想成为音乐家梦想,向着自己的梦想不断前进,在途中也遇到许多挫折,最大的挫折就是男性对女性的歧视。认为女人天生就应该在家里带孩子,导演将女主设置为女性的代表,争夺女性应有的权利,但是在结尾的设置中,也没有女性的成功,这进一步的说明女性在现实生活中地位的不公。其中塑造的女主形象是一个不怕困难,勇敢前进的女性,在面对所有人的反对下,只有她的好朋友罗宾帮助她。而罗宾本是一个女性 但她符合着社会从而变成一个男性生活,是影片中很巧妙的一个设计,而最后罗宾勇敢的做回了自己。在结尾的设置中有一个影子的设计,将男主与女主的影子重合,并且女主在上男主在下,这象征的是一个成功女人的背后 有一个男人默默的支持。
个人还是比较喜欢这种女性励志题材的,比较热血(?)且容易感同身受。
女主能成为指挥家与她身上的劲儿脱不了干系,其一当然是指努力,另外一面则是那种强硬敢斗不怂的气场(可以形容成是比较man的女性了),这便与传统柔弱怯懦的女子形象大有不同,很有看点😄 个人觉得这也是她成为指挥家最重要的一点。
印象很深的一句话:一个指挥,一个女人,面对低下一百多个男人时,你若是不拿出点气势来,若是连自己都变得sweety,怯场,那么如何镇压这些大男人(况且在那个时代性别歧视那么严重),如何让他们信服。女主面对质疑怼回去的时候真的看得好爽hhh,果然是没有人会不服有能力的人!
btw恋爱感觉是电影比较迷的地方,这个男主真的觉得可要可不要吧,突然就在一起了,女主既然也已经毅然决然离开他怎么后面又突然间求复合?有点莫名其妙,不过可能也是为了凸显,不要让感情(男人)成为自己成功路上的绊脚石,这么解读就好理解多了吧🥰
看完信息量如此巨大的作品,我大脑也在飞速运转:也许我该坐在键盘前,仔仔细细研究一下安东尼娅的真实生平,再写一个真人和艺术加工的对比,并且总结一个哪里改得好,哪里太狗血,但我不想这么做。
也许我该逐条分析他的基本的叙事技巧,摄影里光影的镜头语言,以及哪儿和哪儿呼应上,那些什么洋葱,脚与鞋,台词,构图,形式的重复与渐进,螺旋上升。但我也不想这么做。
也许我该逐条分析每个BGM用了哪个古典乐,又为什么选这首(给音乐电影做背景音乐,历史上的现成优秀名作任君采撷,看似很便利,实则更难:选曲必须契合情节剧情,非常熟悉各家作品,自己的原创还要和名作同台献技,不能失了水准,这个电影在这一点上没拖后腿),但我也不想这么做。
因为这些都会让这篇观后感成为一个万字长评,我而要去做大量功课,最后却落得个炫学的名头。所以最后我觉得,不如就说说我最朴实的几个想法吧。
1、这个电影给我一个感受:女性想在某个领域有一席之地时,好像就得活得像男性一样,走路风风火火,说话绝不示弱,不能沉缅于爱情,没有时间生娃带娃,这其实更像是披着女性皮的男性。用男性的方式在与男性竞争。其实我觉得这依然不是最合适的方案。
举个例子,我做过销售,我的男性同事们和客户搞好关系的方式通常就是烟、酒、饭局,我讨厌烟,酒精过敏,也不喜欢凌晨一两点陪客户吃饭,但我用了女孩子的方法,我在客户门店给他们孩子讲习题,在他们忙的时候搭把手,做做饭,在他们需要帮忙时真诚的提供帮助,这些方法通常男性是不会做的,但我也和客户取得了良好的关系。
我的销售额也不比男性同事差。我举这个例子可能有点怪,但我想表达的就是,撇开性别,我们每个人有自己天然的特点和优势,不用非要逼自己用别人的节奏来和别人竞争,这会更加腹背受敌。我的拳击教练力量和体格都是我的两倍,但我较于他的优势就是敏捷,用我的优势和节奏,我们依然可以打的有来有回,因为我永远也不可能有他那样的骨量,肌肉量,所以我不能模仿他的打法,那不适合我。
2、也许电影里对汤姆森是有艺术加工的,但我依然认为人是可能随着时间而变化的,最初看到汤姆森要结婚了,鱼和熊掌想兼得的女主很难过,但我心里的想法就是,公子哥,你快结婚吧,别影响女主做指挥家了😂,这样想很孩子气,但女主的不坚定,爱情事业都两头都想占,这样不专一真是令我恨铁不成钢。
而后来,男主为女主资助了纽约音乐厅的经费,也为自己当初阻碍女主追求梦想认错,甚至自己的小孩也叫女主的名字,我心里还是有一些感动的,只有时间的海浪来又去,我们才能看清什么会沙滩上。爱会让人自私,也会让人无私。真心渴望,有一天我也能获得真爱,但实在没有,也没法强求。
3、女主一路走来,遇到各种各样的人给她助力。有人贬损她,有人成就她,但没有一个人天然的支持她,每一份尊重与支持,都是她自己挣来的,而不是施舍和同情,或者利益交换,女主的际遇也许会比较理想化(像《卡罗尔和星期二》)
但不得不承认,她确实真心实意地付出了,战斗了,抗争了,家庭在她追梦之初,不仅没有成为她的坚实后盾,而是为她拆走了水桶的第一块木板,他的老师对她心怀不轨,作恶不成恼羞成怒抽走了她第二块木板
好在她有一个“不辨雌雄”的朋友,但哪怕是这个朋友也不是天上掉下来的,而是她愿意委身做旁人觉得不体面的事而挣来的,她的态度感染了罗宾,才赢得了罗宾的支持。追梦人不是活在真空里,有几个励志的蒙太奇就能梦想成真,她兼顾了工作,学习,这需要惊人的精神力,体力,意志品质。结束一天的工作后,有多少人能有意志力去健身房。更不用说,女主在德国学习时,靠的是救济在勉强为生,走得最晚,去得最早。在最低处,她丢了工作,学习机会,差点名誉受损,家人也死或抛弃她了,她能做的就是up。也许她不是最有天赋的,只是继承了不知名的音乐家爸爸一点点基因,她也没有成为前二十乐团的固定首席指挥,也没跻身指挥五十强,但她被每一个观众铭记了,当我们问第一个女指挥是谁时,答案就是她,这本身就是她梦想绽放的证明。
影片最后一幕的镜头语言,连我这样的外行都能发现:女主指挥的影子罩在台下汤姆森坐着的身体上,她挥舞双手,逆光的影,那是一双煽动的翅膀,燃烧生命,奔向她的梦想。
4、我不知道女主哪一点吸引了汤姆森这位公子,但女主吸引我的地方就是她独立,清醒,无所畏惧,雷厉风行地贯彻她的追求,我就没有这样的勇气,厚着脸皮去找一流的大师教我,我太容易放弃,遇到一点点阻力就质疑自己,我走过的弯路让我对梦想望而却步。反观女主追求梦想时真可谓是简单,粗暴,有效率,也不给自己留退路。
我承认我是个彻彻底底的普通人,不论是体能还是智力,外貌亦或是家庭背景,但我还是想靠近安东尼娅这样的人一点点,我想在我咽气那刻时,不是对一生的不甘心,而是我已经尽力了的心安理得,哪怕没有一个人握着我的手。
女主是一个十分坚强的人,她的梦想是当一名指挥家,实现这个梦想的过程中,有很多困难和抉择,例如家庭条件贫穷、父母不支持(卖了她的钢琴)、自己爱人也想让她在事业爱情中二选一、当时社会对女性的歧视、历史上从未出现女性指挥家等等 可是你发现没有,这些困难都没有阻止到她。真正强大的人会想办法克服困难,而不是一直在抱怨为什么给我设置这么多障碍。真正坚定的人会想办法争取,而不是为自己的失败找借口,抱怨环境的不公。
安东尼娅·布里克1902年出生在荷兰鹿特丹,她的亲生母亲与一位音乐家一夜情后被抛弃生下了她,但在她两岁时却阴差阳错地转让给沃尔迪乌斯夫妇。养父母给她改名叫威莉·沃尔迪乌斯,并在1908年移民到了美国。
安东尼娅·布里克成年时独闯音乐之路的时期,正值上个世纪美国“大萧条”时期。随着20世纪前20年的经济增长,美国的贫富差距也在持续扩大。1929年10月24日美国股市突然暴跌,悲观很快蔓延到实体经济,成为“大萧条”的导火索。大萧条的前夕正是美国贫富差距最大的时点。20世纪之初,法、英、德等国也都经历了一段贫富严重分化的时期。财富和分配的失衡,反过来又激化了社会矛盾。
电影的开场,安东尼娅·布里克在音乐厅作为接待服务员,因为太渴望近距离地学习指挥家的现场演奏,“破坏了规矩”而被直接辞退赶出音乐厅。她所处的时期,养父母皆处于社会底层,所谓的“家人”,从未关心过她想要什么,也不在意她的感受。他们大概的希望就是她能够打点零工补贴一些家用,然后嫁给一个身份阶层差不多人。古典音乐在当时是富人与贵族消遣的事物,与她的出身环境格格不入,养父母对于她的音乐梦想,甚至是有些厌恶。
“大萧条时期”的美国,就业的环境严峻,即使安东尼娅·布里克想通过打零工积攒学费,如果不是幸运地遇到了“罗宾”,很难获得一份持续稳定的工作。相比于今天,当时对女性的歧视是更为直接与刻薄,即使是打字员这样的工作机会,不在于初选时个人能力是否拔尖,更多是样貌或者其他可以用于取悦男性或交换的“关系”条件。
来自四面八方无情的嘲讽、打压与阻挠,安东尼娅·布里克没有退缩过,对任何反对声音,始终在用行动说“NO”。想要学习音乐,直接找老师谈判。想要积攒学费,就努力找工作。对于来自身份的歧视,从来都是直接回击。对成为“指挥家”的热望,是她持续面对困难与考验的唯一动力,也是在面对诚挚爱情来临时,作出选择的唯一参考。她一次又一次用直率、真诚、勇气与努力获得尊重与支持。作为女人,可以不用家世、容颜、性格取悦讨好男性主权意识下的任何人,但是自尊自重自爱自强不息是赢得真正认同的内核。
影片的最后字幕,虽然显示了安东尼娅·布里克一生都未能在男性为主导的指挥家阵营中获得首席指挥的席位,也未能入选现代最具影响力音乐家的名单。但这些荣耀并非她音乐人生的终极。她成为史上第一位女指挥家,组建了第一个女性乐团,她打破了固守成见的传统,她带领部分女性在历史上发出响亮的声音。她成为了她自己,这样的人生已经足够瑰丽与震撼。
安东尼娅·布里克的故事,让我深思。作为女性,在生活或者事业中感到迷茫的时候,不妨想想“安东尼娅·布里克”,以此检视我们的内心是否有如她一样,有一个梦想与热切的希望如生命般一样重要,并且如爱惜生命般的一如既往坚定地守护着。
愿每一位女性都能从安东尼娅·布里克身上看到力量,找到自己的梦想,成为自己,成就自己。
很励志的一部片子,深深地被打动。女主对梦想的渴望、百折不挠的勇气、在情感间取舍的决绝,值得学习。本片基于真实故事改编,现实也许比电影更残酷。
里面塑造的几位男性形象颇有意思。富家公子哥,咸猪手的首任老师,傲慢却真心帮助她的第二任老师。不知道该不该把罗宾归为男性,ta就是ta。那个年代女性为难女性倒是跟现在也蛮像的。
反观百年后的中国,好像也没有更乐观的理由。冲破性别的束缚,女性注定要更坚定、更努力、更强大。[加油]
这迷之谈恋爱的剧情可以再多一点吗?说好的传记片呢
影1953:元素很多,励志,女权,变性,爱情,收养及寻亲,探讨女性在家庭角色,战争等,很多都是点睛之笔。刚开始的傲慢与偏见,灰姑娘一般,一度被导演误导到罗宾,但谜底揭晓那一刻还是非常不经意!还是要多读书,不然怎么让人欣赏你呢?!要感谢她的导师!
热一傻逼说片尾字幕过于女权癌的,我寻思着人家难道不就是举列了事实?怎么哪都能cue你女权妈啊
又一个当代价值观合理套用在时代背景和真实人物上的案例。小爽文式的戏说方式提升了可看性,普通导演水平和扎实剧本的结合成的电视电影@放映厅
还是第一次看这种音乐题材的影片,原来“指挥家”也有那么多的动作与表情哈。传记片,女性平权主义,女主的“犟”也是气场强大,颇有感染力很励志。另外,还有一条贯穿始终的爱情支线,类似《爱乐之城》的“遗憾美”,估计要收割不少女性的眼泪了。整体上,后半段更精彩。而最震撼的还是结局的字幕,歧视依旧,女性平权仍然任重道远啊。。。
2008年,权威的《留声机》杂志发布世界排名前二十的交响乐团名单,这些乐团没有一个用过女性首席指挥;2017年,《留声机》发布了另一项排名,在全世界最伟大的50位指挥家中,也没有一位是女性她没有放弃,就应该得到我们的敬意
3.5 像一支童话,人物形象比较刻板,巫婆是巫婆、王子是王子那种模式,主线略流水账,此种拍法拍哪个行业的女性都可以,根本体现不出指挥家的职业特殊性,连我一纯外行都能明显感受到影片最大的尬点来自制作者本身对指挥对音乐行业不够了解不够专业导致的(观后向我的专业友邻请教得到证实哼哼);柏林求学生涯宁可风雪夜归靠布施穷人的食物生活也不答应王子求婚,温柔善良的清洁工人爸爸,都是泪点,副线倒蛮喜欢,有身边挚情如罗宾,要他什么公子哥儿弗兰克!影片用在他俩上的镜头很细微也很浪漫动人,在小巷里初相见你的鞋子破了个洞,在小巷看你们打雪仗,也在这个小巷抬头见你衣锦还乡,呜呜!来看看院线片上比较少见的国别的片也挺好
拍音乐类传记片,最怕的就是内容不专业。这部戏的爱情部分算是很清爽了,但是仅此而已。女主演员的指挥实在不能看,不知道是不是在舞蹈房练出来的。加上乐器演奏画面的同期声处理太糙,漏洞百出。看着尴尬癌都要犯了…不过还是要感谢它,点明了音乐史上一个被忽略的群体。不过,影片最后的字幕真的是太女权癌了。导演啊,为女权而女权是走不远的。
男女主很靓,女主身材更是没话说,穿个礼服那腰背那白得反光的皮肤,真是醉人😍缺点更明显,觉得剧情炒鸡赶,感情戏也感觉是硬编的,当然台前小凳坐头尾呼应还是很棒的。女主全程文戏武(指挥)戏都感觉好用力,有时候感觉说话语气像谁欠她一样很没礼貌,情绪不到位啊~还有,其实照电影设定,我觉得女主选择梦想和嫁给男主也不矛盾啊,反而婚后把老公哄开心了钱一撒还愁没施展的舞台?虽说大女主电影要靠主角自身,但情况特殊有时候借助资源的优势少走弯路也没什么不好,对不对?
电影拍得太一般了,节奏很有问题,感情戏相当画蛇添足,把那么多感情戏分给成长部分该有多好,失望。
太有气场的女主!
或许是近几年女权呼声较高吧,光去年女性传记改编的片子就不少,主角大都还是上世纪前半叶生人,然而反观现在,片尾字幕已经说明问题了。针对此片的话,个人感觉剧情不如直接去看安东尼娅·布里柯的生平简介,时长较之于剧情都算是鸡肋。好学女主作为工作人员听音乐会只能提着板凳坐过道,也因此结识了指挥家及其儿子,音乐家宴会上说出自己理想被哄堂大笑。得知自己身世改回原名后开始拜师学钢琴,后又辗转学指挥,最辉煌时成立了女性乐团并欧洲巡演。。。
《指挥家》是依据史上最伟大的女指挥家安东尼娅·布⾥克的传奇人生改编的电影,这部电影首先是古典音乐爱好者必看的一部佳作,其中足足引用了22段古典名作;其次揭示了上个世纪30年代的社会风貌。以前看过英国电影《雌雄莫辨》,那个年代女性社会地位低下,如果想要得到工作的机会,甚至不得不女扮男装,这部电影也有类似桥段。电影里有着浪漫的爱情(虽然有情人没有终成眷属),而比爱情更感人的是伟大的友情。作为一个外国移民、私生子、社会底层、还是女性,在那个年代想要出人头地异常的困难,而女主角通过自己的努力,坚韧的性格和顽强的毅力,克服了一个又一个的困难,赢得了男人们的尊重,获得了事业的成功。然而这部片子也很犀利,最后也说明到2017年截止,最伟大的五十位指挥家无一女性;最著名二十个交响乐团无一首席是女指挥家……
完完全全的一部女性电影。除此之外,又融入了职场霸凌、Metoo、男女平等、原生家庭、打工人的现实困境、爱情与梦想两难、LGBT等社会话题,即便故事背景放在100年前,也不过时。古典音乐的串场,让137分钟的观影体验行云流水、极其享受。“如果你找不到她,说明她不想被你找到”爱情线如复古版《爱乐之城》。罗宾的友谊线,从开头伏笔到结尾坦然,沉默陪伴甚至逾越了爱情,更震惊的是这个男演员现实就是一个变性人。“燃烧生命去努力”,就有可能让一个女人领导一百个男人。在艺术之路,你需要成为一个独裁者。女性的历史处境与现今触目惊心的0%形成回光返照,偏见从来不是根源,而是现实。首尾呼应的小板凳,更是画龙点睛。当《爱的礼赞》响起,思绪早已溢满模糊的双眼。映后在影厅还欣赏了一段乐团演奏,献给这场美好的观影
客观说问题挺明显的,137分钟里情节塞得过满,爱情/亲情/友情/事业试图面面俱到,所以显得很仓促。爱情线非常偶像剧,亲情线像八点档家庭伦理剧。和Robin的友情线相对非常动人,主要还是Robin这个人物讨喜。实在是喜欢女主,爱的时候爱得炽热,面对选择能够忠于自己,然而这终究不是一个成功者的传记(片尾字幕可见),革命尚未成功,女性仍需努力。
《指挥家》太棒了,好久没有在电影院哭湿口罩了,影片改编自美国荷兰裔女指挥家的真实故事,她的自信、毅力,坚持梦想的勇气震撼了一个又一个认为女人不行的人。旁边的女观众也感动哭了,映后有个男的发言说“男女各有擅长不要搞性别对立,现在女权好多都是受西方势力鼓动…” 挑战性别成见、固有观念才是电影的最大意义啊,正是你们这样的直男才让我觉得我们女权主义者的坚持特别有意义。不谈任何主义,电影本身画质音乐故事流畅优美,剧情跌宕起伏,充满浪漫主义色彩又发人深省,五星推荐!
以女主的性格,如果她能名利双收的话,肯定是她的经纪人特别强。她这性格是值得信任的,然而是不可长期合作的,会被人踩死。另外如果爱情戏没有充满了棒子味儿,应该会好一些,当然最后两人分手却达成和解的感觉不错,上了一个层次。
流水账,没闪光点
也许很多人会以政治正确来作为某种批评,但是为什么会有这样的政治正确,就是事实上的确女性要成为指挥家亦或在事业上获得更高的成就的确要拿出比男性更多的付出。因此也就非常有必要为这样的女性指挥家著书立传,让更多的人看到,来逐步扭转整个社会以及行业的偏见。当然,由于是古典音乐,在审美上或许有一些门槛,而整个叙事层面则比较工整,可能没有太多的创新,但也算比较完整且准确地进行了表达,女主的人物塑造算是丰满了。而结尾则是真正的暴击和亮点,这么多年了,其实依然还有很大的改善空间,不过我对于整个世界平权的大趋势还是乐观的。
意犹未尽的镜头是Frank拿板凳坐在台下 Antonia的影子照在Frank身上.. 感动到流泪的镜头是A来到F的家那段 以及小Will的出现..